Paris 18e(Paris)

La Compagnie Manneïvore présente « La Chatte métamorphosée en femme », une courte opérette de 60 minutes de Jacques Offenbach drôle et joyeuse datant de 1858. L’œuvre est inspirée d’une fable de La Fontaine du même titre et met en scène 4 personnages : Minette (soprano), Marianne (mezzo) Guido (ténor) et Dig-dig (baryton). Découvrez cette histoire où Guido, un jeune homme misanthrope, amoureux de sa chatte Minette, va recevoir une leçon. Sous l’œil suspicieux de Marianne, la gouvernante de Guido, un drôle de magicien indien du nom de Dig-Dig et une femme étrange aux comportements félins vont faire croire à Guido que sa chatte s’est métamorphosée en femme. La jeune femme est-elle vraiment l’incarnation de la chatte Minette portée disparue ? Vous le saurez en venant voir le spectacle !

Concert de soutien aux artistes Afghans - Arash Barez et l'Ensemble Aseman - Vendredi 5 juin à 20h au 360 Paris Music Factory. Un concert de soutien à l’art et à la culture afghane en France Date unique - places limitées Aseman signifie « ciel » en persan. Aseman est un ensemble formé par des artistes d’Afghanistan et du Japon, vivant à Paris, créé pour ramener la musique afghane (réduite au silence dans le seul pays où la musique est totalement interdite) sur les scènes internationales. Les performances de l’Ensemble Aseman ne sont pas de simples concerts ; elles sont une déclaration de résilience, de préservation culturelle et de liberté d’expression artistique une voix qui s’élève contre le silence. Billetterie : https://my.weezevent.com/concert-aseman-ensemble-afghanistan

Quand on ne sait plus comment crier - Salle Marie Curie. Gemini Calumet, superstar du rock enfiévrée, en deuil de son frère, va monter sur scène pour la dernière fois. Désespérée par l’actualité et son impuissance à faire bouger les choses, elle décide, dans un ultime coup d’éclat, de faire sauter la salle. Le feu sacré de la révolte lui fait bouillir le sang, mais dans sa loge où défilent artistes, staffs et un fantôme, elle doute. Face à sa fin annoncée, que faire de tout ce feu sacré. Production : Compagnie Septième Continent Avec l’aide de : Grand Parquet/​Théâtre Paris-Villette Avec le soutien de : Ateliers Médicis, JTN-Jeune Théâtre National. TEXTE ET MISE EN SCÈNE: Neil-Adam Mohammedi JEU : Mathilde Weil + Quentin Charpin + Saïd Ghanem + Leïla Loyer Kassa, Claire Toubin + Édouard Peneau CRÉATION LUMIÈRES : Félix Depautex SCÉNOGRAPHIE : Eva Gaillard COLLABORATION À LA MISE EN SCÈNE : Barbara Chanut

Temps fort du grand parquet dédié aux formes théâtrales insolites, le festival OTNI (objet théâtral non identifié) poursuit, pour sa cinquième édition, son chemin hors des sentiers battus pour vous faire vivre des expériences théâtrales « extra-ordinaires » ! 4 jours de formes théâtrales inattendues et insolites, entre cabaret mythologique, loto décalé, théâtre sous casque ou dans une boîte, à vivre dans un bar-tabac ou au cœur d’un verger, entre jeux collectifs et expériences sensibles où le public devient complice. Programme jeu 4 juin → 20h Cabaret Les Métamorphosées Médusa cabaret dès 14 ans Vous connaissez sûrement les Métamorphoses d’Ovide, mais avez-vous entendu le chant des créatures qui peuplent ces récits mythologiques, écouté leurs histoires, plongé dans leurs regards ? Ce cabaret pop et plein de sororité redonne une voix, de la lumière et du panache à ces créatures mythiques, métamorphosées contre leur gré, pour faire entendre leurs histoires avec humour, chansons, drame et paillettes. ven 5 juin → 20h Jour de Chance Cie Modes d’emploi espoirs & jeux à gratter dès 15 ans Dans un bar-tabac de campagne, Mélanie revient avec l’intention de gratter un jeu de hasard et la certitude de gagner, vraiment beaucoup. Avec humour et auto-dérision, entre fiction et réalité, théâtre et PMU, Jour de chance aborde les rapports de classes et d’inégalités des chances. sam 6 juin → 17h à 19h dim 7 juin → 15h à 18h30 Appartement témoin Les Aimants installation-spectacle immersive dès 12 ans Dissimulées dans une camionnette, six personnes écoutent attentivement la vie d’une famille grâce à des microphones placés dans l’appartement. Les spectateurs et spectatrices deviennent les témoins invisibles d’un moment de vie au plus près de l’intimité d’une famille. Sans images, le public laisse libre cours à son imagination et reconstitue les scènes à partir des bribes de vie qui lui parviennent. sam 6 juin → 20h Le Grand Loto des Artistes Oubliées Marie Combeau, Elsa Granat, Claire Méchin jeu de hasard dès 12 ans Voici un jeu de Loto pas comme les autres : chaque tirage est l’occasion de rencontrer une artiste oubliée, de revenir sur ses gloires, ses échecs, son oubli systémique. Avec humour et poésie, une vingtaine de femmes artistes à travers les siècles reprennent vie alors qu’elles n’ont pas eu leur place dans les livres d’Histoire. dim 7 juin → 14h à 17h Station Verger Les Aimants entresort sonore et manuel dès 5 ans Station verger situe la poésie au cœur d’une installation immersive où l’on entre et d’où l’on sort librement. C’est un entresort joyeux pour entraîner une écoute sensible au contact du verger. Des tables, des chaises, un micro, des casques audio, des crayons, des carnets, de la peinture, et une invitation : “ entrez et prenez place, pour écouter des poèmes, crayons en mains sans contrainte de temps ou de résultat”. dim 7 juin → 15h30 & 17h30 Handle with Care Ontroerend Goed théâtre dépouillé jusqu’à l’essentiel dès 14 ans Handle with Care, c’est du théâtre dans une boîte. Pas d’acteurs. Uniquement une boite. Et le public qui choisi comment participer : en prenant les devants ou en observant les autres prendre des décisions qui lancent le spectacle dans des directions inattendues. Il n’y a pas de mauvais choix. Une expérience unique, farcie de réflexions sur le temps, la finitude et la communauté. __ tarif spectacles : 12€ tarif Appartement témoin : 5€ (gratuit pour les spectateurs du Grand Loto des Artistes Oubliées) tarif Handle with Care  : 5€ tarif Station Verger  : gratuit (réservation conseillée)

Exposition, projections, rencontres, ateliers, nuit blanche. Du 2 au 7 juin 2026, le festival La Fabrique du Regard revient pour sa quatrième édition au BAL. Exposition, projections, performance, workshops : le festival La Fabrique du Regard met à l’honneur les créations réalisées par les artistes invités et les 2 150 jeunes des programmes d'éducation aux images du BAL. Conçu comme un espace singulier d’expression citoyenne, il affirme des regards pluriels, vivants et engagés.

Rencontre au coeur de la nuit. Ici, l’amitié et la solidarité prennent tout leur sens. Frotter, laver, récurer. Souffler. Toutes les quatre heures, ils font une pause. Ils sont cinq agents de nettoyage. Ils bossent la nuit, dans une boucherie industrielle vide où seul l’écho des serpillières sur le sol vient troubler le silence. Ensemble, ils vont se rencontrer, se raconter, se trouver. Corvéables et malléables à merci, ils sont les pions des temps modernes, précaires à durée indéterminée. Avec Prendre soin, l’auteur et metteur en scène britannique Alexander Zeldin se produit pour la première fois au Théâtre de la Ville. Ses spectacles, joués dans le monde entier, s’inscrivent dans un théâtre qui, à l’instar de son compatriote Ken Loach, regarde le monde et met en scène des gens ordinaires avec tendresse, empathie, des hommes et des femmes qui aspirent au bonheur. Louise Sablon

"Un homme, ça s'empêche" : Récit des origines. À la recherche d’un père qu’il n’a jamais connu, Albert Camus retourne en Algérie, alors que le pays est déchiré par une terrible violence, et y interroge sa mère, son vieil instituteur, un colon. La quête de ses origines s’étend alors à sa propre identité algérienne. La position nuancée de Camus sur l’Algérie est une leçon d’humanité que nous avons plus que jamais besoin d’entendre. Production : Reine Blanche Productions TEXTE : Élisabeth + Jean-Philippe Bouchaud, librement adapté du roman Le premier homme d'Albert Camus MISE EN SCÈNE : Benoit GirosJEU=Jean Alibert + Élisabeth Bouchaud + Emmanuel Dechartre + Félicien Juttner SCÉNOGRAPHIE : Luca Antonucci CRÉATION LUMIÈRES : Philippe Sazerat CRÉATION VIDÉO : Thomas Bouvet CRÉATION SON : Madame Miniature COSTUMES : Sarah Leterrier

Temps fort du grand parquet dédié aux formes insolites de représentations, le festival OTNI (objet théâtral non identifié) sort des sentiers battus pour vous faire vivre des expériences théâtrales « extra-ordinaires » ! 4 jours de formes théâtrales inattendues et insolites, entre cabaret mythologique, loto décalé, théâtre sous casque ou dans une boîte, à vivre dans un bar-tabac ou au cœur d’un verger, entre jeux collectifs et expériences sensibles où le public devient complice. Tout le programme