Marseille 15e(Bouches-du-Rhône)

Celine Croze, Jonas Wibaux et Alain Willaume, trois membres du collectif Tendance Floue, sont invité•es à investir les murs du ZEF par la photographe et collaboratrice du ZEF Yohanne Lamoulère. Trois regards, trois territoires - Venezuela, Afrique du Sud, France - et autant de manières de faire exister la photographie comme l’expression d’une utopie possible, en résonance avec les Terres & Résistances qui traversent notre monde... Relier les lieux à celles et ceux qui les habitent, documenter l’intime et le quotidien, alerter sur la violence et la fragilité du monde… Sur les murs, deux générations dialoguent. L’une photographie l’état du monde en se libérant des cadres de l'objectivisme, l’autre collecte les traces des luttes, dans des paysages où le vivant semble parfois s’être effacé. Au sein d’une même exposition se côtoient des habitant•es pris•es au piège d’une terre dévastée, des existences laissées en marge, d’autres qui oeuvrent à rendre la Terre plus désirable, se battent pour un avenir vivable... Trois écritures photographiques en rupture avec les récits dominants qui nous transmettent leurs révoltes et leurs espoirs.

Le festival En Ribambelle ! est le rendez-vous incontournable des familles en quête de spectacles jeune public. Imaginé par le Théâtre Massalia - Scène conventionnée d'intérêt national Art Enfance Jeunesse et La Criée - Théâtre national de Marseille, le festival En Ribambelle ! s'articule autour des arts de la marionnette et de l'objet. Il se déploie dans plusieurs lieux culturels dans le département, de Marseille à Martigues, en passant par Berre L’étang, Fos-sur-mer, Miramas… Chaque édition propose une quinzaine de spectacles, certains circulant d'un lieu à un autre, en particulier les créations auquel le festival propose une diffusion et une visibilité. Mais il offre aussi aux familles des ateliers, des visites connectées, des expositions... Et ce pendant un mois autour des vacances de la toussaint. En Ribambelle ! est le festival idéal pour une sortie en famille et faire découvrir le spectacle vivant aux enfants dès 1 an et jusqu’à l’adolescence !

Angela Detanico et Rafael Lain nous invitent au Frac Sud à parcourir un champ d’étoiles et à nous plonger dans le mystère de la création de l’univers et des astres. Ce duo d’artistes franco-brésiliens mènent ensemble depuis plus de 20 ans une recherche artistique sur la manière dont nous nous représentons le monde et dont il se manifeste à nous. Ils s’appuient pour ce faire sur la création d’alphabets de formes renouvelant par une approche linguistique et plastique singulière, les perceptions de notre environnement, du temps et de l’espace. L’exposition « Champ étoilé » au Frac Sud se donne à voir sous la forme d’une grande installation prolongeant le projet « La floraison de la lumière » imaginé dans le cadre du Prix Marcel Duchamp 2024 au Centre Pompidou. Au Frac Sud, les œuvres produites à l’occasion du prix se redéployent dialoguant avec d’autres ensembles de pièces prenant pour sujets les astres et la création de l’univers. Dans une perspective cosmogonique, l’exposition nous plonge dans des champs d’étoiles et de fleurs reliés à la lune et au soleil par le parcours de la lumière à travers les âges de la création. Nous sommes alors invités à faire l’expérience du temps long. Leurs œuvres reliant science et mythologie et convoquant l’histoire de la formation des objets célestes et de notre terre, nous invitent à nous émerveiller et à regarder vers le ciel pour mieux être ici et maintenant présents au monde.

Les Jumeaux Magiciens, duo de magiciens humoristes hors pair, proposent un spectacle de magie plein de surprises pour toute la famille. Des tours inédits, des classiques revisités, de l'interaction et une bonne dose d'humour sont au programme de ce spectacle de magiciens pour enfants qui enchantera les petits et bluffera les plus grands. Spectacle de magie pour enfants de 5 à 11 ans

Un spectacle enchanteur s'ouvre sous vos yeux, dans lequel notre magicien, curieux et audacieux, fait une découverte extraordinaireInspiré par ces rencontres, il crée un spectacle fascinant pour partager ces merveilles avec vous. Chaque numéro dévoile un nouvel aspect de la magie, mêlant illusion, mystère et émerveillement, sans jamais quitter la scène. Ce spectacle célèbre la magie dans toute sa diversité et sa splendeur. Préparez-vous à être éblouis et emportés dans un monde où tout devient possible. Spectacle de magie pour les enfants de 0 à 3 ans

OM STADIUM TOUR : 2026 / 2027Visites guidées. Vivez une expérience unique au CEPAC VELODROME ! Découvrez les coulisses de ce stade mythique grâce à une visite guidée. Billet daté valable pour 1 personne sur la date de votre choix. Les coulisses du CEPAC VELODROME vous ouvrent leurs portes. Plongez au cœur de l’histoire de l’Olympique de Marseille, son mythe, sa légende. Chaque participant est attendu 10 minutes avant le début du créneau. Merci de respecter le créneau sélectionné lors de la réservation. Aucun retard ne sera toléré. Les mineurs non accompagnés ne pourront pas accéder au stade. Gratuit pour les moins de 3 ans. Billet à retirer gratuitement au guichet le jour de votre visite.

Événement des bibliothèques de Marseille Pour fêter Halloween, viens construire une citrouille en briques de construction. A partir de 5 ans.

Quatre personnages issus d’univers différents, partagent une création de Jonglage chorégraphique, en communion avec l’art cinétique. Dans un dispositif « scénique mouvant », le spectacle se déploie comme une partition vivante, à partir d’un récit graphique et en mouvement. La scénographie, nommée « Les navires (sans eau) », ce sont des modules oscillants, qui sous l’impulsion d’un geste, pivotent révélant leur fragilité. Entre scénographie et installation, les demi-cercles, composent un paysage instable et linéaire. Le spectacle Allégories du béton, explore l’idée d’un voyage immobile, où quatre personnages naïfs (appelés « les allégoriques »), avancent sans réellement se déplacer. Chargés d’horizons intérieurs, les quatre personnages trouvent un espace pour partager leurs récits visuels. La musique rythme leurs gestes et leurs mouvements, révélant ainsi les histoires qui les habitent. Sans parole, ils racontent la naissance d’une nouvelle civilisation (qui n’a pas de passé), une civilisation en quête de transcendance. Comme une traversée intérieure, Allégories du béton : « c’est une ode à la vie, au sublime et au mouvement ».