Que faire aujourd'hui à Septèmes-les-Vallons ?

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 12h – 17h Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

L’exposition Habiter de Gilles Barbier réunit une quarantaine d’œuvres, mêlant créations réalisées pour l’occasion et pièces existantes, dont les plus anciennes datent de 1992. À travers des séries emblématiques comme Les Pions ou Habiter la Peinture, qui jalonnent la pratique de l’artiste depuis ses débuts, et des ensembles plus récents tels que Habiter la Viande, Stasis ou Naufrages, l’exposition met en lumière le motif central de son œuvre : habiter. Sans prétendre à une rétrospective, elle révèle la cohérence profonde d’un travail qui interroge depuis plus de trente ans les manières d’occuper et de percevoir le monde, en articulant gestes initiaux et enjeux contemporains. Le Jeu de la Vie comme principe générateur Ce principe apparaît très tôt dans l’œuvre de Barbier, notamment à travers le dispositif fondateur du Jeu de la Vie. Inspiré d’un modèle algorithmique simple et fertile, ce protocole devient pour l’artiste un moteur de prolifération formelle et conceptuelle. Il n’aura de cesse d’en développer les potentialités dans de nombreuses séries, progressant selon une logique arborescente caractéristique de son travail. Le critique Pierre Sterckx ne manquait pas d’observer que l’œuvre de Gilles Barbier n’avançait jamais par « projet », mais par « poussée ». Dans les trois salles du musée, grandes peintures, sculptures et collages rythment un parcours organique structuré autour de trois axes essentiels : habiter la peinture, habiter le corps, habiter le temps. En déplaçant la question du “quoi” vers celle du “où” L’un des gestes les plus singuliers de Barbier consiste à aborder les choses non comme des objets, mais comme des lieux. Corps, langage, médium : tout devient espace. En glissant du quoi vers le où, les territoires mentaux de la peinture, de la sculpture et de la chair deviennent des paysages où séjourner. Cette attention au lieu pose immédiatement la question de son occupation : propriétaire ou locataire ? Mais de quoi, exactement ? De ses souvenirs, de sa conscience, du monde ? Barbier ne cherche ni à conquérir ni à hiérarchiser : il visite, il observe, il emménage dans ce qu’il rencontre. Ses œuvres cherchent à habiter le réel, à en avoir l’usage sans le posséder, souvent avec humour, parfois avec effroi

La Halle de producteurs des produits de saisons locaux, de saison, en demi gros %b%Marchés de demi-gros, à destination des particuliers, les Halles de producteurs sont organisées grâce à un partenariat entre La Métropole Aix-Marseille Provence, le Pays d'Aix et la Chambre d'agriculture des Bouches-du-Rhône.%/b% Chaque semaine, les producteurs locaux  vous proposent des produits frais et de qualité à des prix attractifs ! La Halle « Terres de Provence » a été créée dans le but de soutenir l’agriculture locale tout en favorisant le rapprochement entre producteurs et consommateurs. Un rendez-vous désormais incontournable qui fonde sa notoriété sur des axes forts : qualité et saisonnalité des produits, proximité, attractivité des prix et complémentarité avec les marchés locaux. La Chambre d’agriculture assure le suivi des exploitants agricoles inscrits ainsi que les animations régulières dse halles. Une formule gagnante pour tous ! •    Des prix attractifs et justes : - 20 % en moyenne par rapport aux prix du commerce, mais une rémunération juste et équitable pour les producteurs. •    Un débouché économique pour les producteurs agricoles, qui vient en soutien à l’agriculture en tant que filière économique locale à préserver. •    Des produits de qualité et de saison : des produits cueillis le matin même et à la saisonnalité garantie. •    Une démarche de partage : des achats en demi-gros à partager en famille ou entre voisins, et un échange avec les producteurs. •    Un équilibre nutritionnel pour prendre soin de sa santé : des produits du régime méditerranéen dont les bienfaits ne sont plus à démontrer. •    Une offre respectueuse de l’environnement : des produits en agriculture bio ou raisonnée et un principe de circuit-court qui limite les transports. Et quoi de plus beau que ce lien entre la terre et l’assiette au rythme des saisons ! Halle de Plan de Campagne ------------------------- Le lundi, mercredi et vendredi de 17h à 19h du 1er août au 2 octobre 2026 (puis modification des horaires - hivernaux) Plan de Campagne en face de Gifi Cabriès Contact : Coralie VENTRE  : 07 86 01 02 86 - c.ventre(at)bouches-du-rhone.chambagri.fr Toute l'actualité sur la page facebook Halle de la Barasse ------------------- Tous les jeudis ! De 17h à 19h Parking de la gare de La Barasse - Quartier La Barasse - Marseille 11ème Contact : Lauriane CHAMBON  : 07 86 84 27 73 l.chambon(at)bouches-du-rhone.chambagri.fr Toute l'actualité sur la page Facebook

Au programme de l'été : nocturnes, visites en famille, visites guidées quotidiennes et visites en anglais pour mieux comprendre notre époque et nourrir sa citoyenneté. L'été s'installe au Site-Mémorial du Camp des Milles. ----------------------------------------------------- Du 6 juillet au 31 août, profitez de l'été pour (re)découvrir, en famille ou entre amis, le Site-mémorial du Camp des Milles. Un lieu exceptionnellement préservé pour connaître l’Histoire et se souvenir des personnes internées et déportées dont de nombreux dessins et peintures sont visibles sur place. Au programme de l'été : nocturnes, visites en famille, visites guidées quotidiennes et visites en anglais pour mieux comprendre notre époque et nourrir sa citoyenneté. Les Nocturnes de l'été — Chaque jeudi de 19h00 à 22h00, le Site-mémorial ouvre ses portes en nocturne. Une visite guidée est proposée à 19h00 (durée 2h), tandis que les visites libres restent accessibles jusqu'à 20h30, dernière entrée. Ces soirées seront ponctuées de surprises et de visites thématiques tout au long de l'été. Visites guidées quotidiennes — tous les jours à 10h30 et 14h30 (durée 2h), plongez dans un lieu exceptionnellement préservé pour connaitre l’Histoire et se souvenir des personnes internées et déportées dont de nombreux dessins et peintures sont visibles sur place. Visites libres — tous les jours de 10h à 19h (dernière entrée à 17h30), pour découvrir le Site-mémorial à votre rythme. Des audioguides sont disponibles en français, anglais, allemand et italien pour accompagner votre parcours. 🎨 Les Mystères de la Salle des Peintures — tous les mercredis de 10h30 à 12h30, une visite thématique sur l'art, la résistance et la liberté d'expression, suivie d'une enquête dans la Salle des Peintures Murales réalisées par les internés. 🇬🇧 Visites en anglais — tous les mardis de 10h30 à 12h30, pour pratiquer ou découvrir le site in English 📍 Un été pour comprendre, transmettre et ne jamais oublier. Visites guidées (français, anglais) et visites famille : https://campdesmilles.vivaticket.fr/ Visites nocturnes : https://bit.ly/4oDxeW3 (réservation sur HelloAsso, paiement sur place)

Avec Sur les ruines, les pierres fleurissent, Abdessamad El Montassir, nous propose une plongée dans le désert et ses récits silenciés, qu’il envisage comme un ensemble archipélique, traversé de présences humaines et non-humaines, de mémoires enfouies et de temporalités disjointes. Un territoire vivant où les plantes, les arbres, les montagnes, le sable et le vent deviennent à leur tour des témoins actifs, capables de conserver et de transmettre ce que l’Histoire-Une laisse dans l’ombre. Originaire du Sahara au sud du Maroc, Abdessamad El Montassir développe une pratique située à la croisée de l’art et de la recherche, dans laquelle le paysage n’est jamais une entité passive, mais un acteur à part entière. Ses projets s’ancrent dans une attention portée à ce qui échappe à la parole : celle des humains qui ne peuvent, ne veulent ou ne parviennent plus à témoigner, et celle, plus discrète, des entités non-humaines qui s’expriment dans des temporalités qui nous échappent. Evénement organisé dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026, en co-production avec la Friche la Belle de Mai et en partenariat avec Kulte (Rabat) et le Cirva (Marseille) dans le cadre du festival PAC

Présentée pour la première fois en France, l’installation Les rêves n’ont pas de titre de Zineb Sedira a été conçue pour le pavillon français de la 59e édition de la Biennale de Venise en 2022 qui a reçu la mention spéciale du jury. Zineb Sedira propose une expérience de la fiction du réel et brouille les frontières entre intimité et mémoire collective. À travers un récit autobiographique, l’artiste relie des moments clés de sa vie à des événements géopolitiques plus larges, au cinéma d’avant-garde et à des expériences diasporiques.Depuis 25 ans, Zineb Sedira développe une pratique sensible portant sur la migration, l’acte de raconter et les biais inhérents aux récits officiels. Ses films constituent une exploration archivistique approfondie de l’identité et de l’activisme culturel. Née en France au sein d’une famille algérienne, elle s’implante à Londres au milieu des années 1980. Son histoire et celle de sa famille deviennent vite un terrain propice aux expérimentations artistiques.

Cette première exposition monographique de l’artiste visuelle et réalisatrice Mona Benyamin, proposée par Triangle-Astérides - centre d’art contemporain d’intérêt national et structure résidente de la Friche Belle de Mai, en collaboration avec B7L9 à Tunis - présentera une installation inédite autour de ses recherches en cours sur les liens entre son et pouvoir ; ainsi que trois vidéos antérieures dans lesquelles les questions de mémoire et d’identité sont incarnées par ses parents. Le travail de Mona Benyamin fait référence à la culture télévisuelle, et l’humour et l’ironie sont pour elle un outil politique de réflexion critique. Commissaires de l’exposition: Line Ajan et Camille Ramanana Rahary En partenariat avec: B7L9, fabrique artistique de la Fondation Kamel Lazaa