Les Pavillons-sous-Bois(Seine-Saint-Denis)

Lady vengeance LADY VENGEANCE

Shrek - Shrek, un ogre verdâtre, cynique et malicieux, a élu domicile dans un marécage qu'il croit être un havre de paix. Un matin, alors qu'il sort faire sa toilette, il découvre de petites créatu... Shrek, un ogre verdâtre, cynique et malicieux, a élu domicile dans un marécage qu'il croit être un havre de paix. Un matin, alors qu'il sort faire sa toilette, il découvre de petites créatures agaçantes qui errent dans son marais. Shrek se rend alors au château du seigneur Lord Farquaad, qui aurait soit-disant expulsé ces êtres de son royaume. Ce dernier souhaite épouser la princesse Fiona, mais celle-ci est retenue prisonnière par un abominable dragon. Il lui faut un chevalier assez brave pour secourir la belle. Shrek accepte d'accomplir cette mission. En échange, le seigneur devra débarrasser son marécage de ces créatures envahissantes. Or, la princesse Fiona cache un secret terrifiant qui va entraîner Shrek et son compagnon l'âne dans une palpitante et périlleuse aventure.

TWOFOLD HEAD « Le cinéma n’a pas attendu la parole pour dialoguer avec la musique. Dès le début du XXème siècle, les voilà comme des amoureux, à s’épauler, se contredire, se souligner ou s’embrasser. La musique qu’interprètent ici Sophia Domancich et Simon Goubert, ils l’ont imaginée à deux pour dialoguer avec les films de David Lynch lors d’une projection-concert. Deux, tout est bien là. La multiplication par deux qu’entend le mot “twofold” en anglais avive ici de vraies orchestrations cinématiques. On pourrait avoir envie de voir un film que l’on aime avec une musique différente de la partition d’origine. Ici, on peut à partir de ce que l’on écoute, imaginer son propre film, puis à chaque nouvelle écoute, encore un autre, et encore un autre, presque infiniment. Cette musique convoque des images et des histoires dont JE suis l’auteur. Tout est à inventer. Sophia et Simon nous y invitent, si amoureusement. » Philippe Ghielmetti Sophia Domancich - Piano Simon Goubert - Batterie

Montse Cortés est l’une des plus grandes voix du flamenco contemporain. Issue d’une prestigieuse famille gitane de Barcelone, elle incarne un chant profond, habité et d’une intensité rare, mêlant tradition et sensibilité moderne. Chant : Montse Cortés Guitare : Eduardo Cortés À ses côtés, le guitariste Eduardo Cortés déploie un jeu subtil et expressif. Fin accompagnateur, il dialogue avec le chant avec finesse, soutenant chaque nuance et chaque émotion dans un équilibre parfait entre virtuosité et sobriété. Montse Cortés est née dans le quartier de La Mina à Barcelone, au sein d'une famille gitane originaire d'Andalousie. Elle a commencé à travailler à l'âge de treize ans au tablao El Cordobés. À cette époque, elle alliait chant et danse, et a même étudié la danse classique espagnole. Installée à Madrid au début des années 1990, elle suscite rapidement l'intérêt des danseuses et danseurs qui la sollicitent. Le bailaor Antonio Canales l'intègre dans sa compagnie en 1994 et elle lui reste fidèle jusqu'en 2000. Elle a collaboré avec les plus grands représentants du Toque : Paco de Lucía, Tomatito, Vicente Amigo et El Viejín. Côté baile, elle a accompagné Antonio Canales, Joaquín Cortés, Farruquito, Eva la Yerbabuena, Belén Maya et Sara Baras. Ouverture des portes à 19h Buvette flamenca avec tapas y vins espagnols Concert à 20h30 Jeudi 28 mai 2026 à 20h30 https://www.helloasso.com/associations/flamenco-en-france/evenements/recital-exceptionnel-montse-cortes-jeudi-28-mai-2026 Vendredi 29 mai 2026 à 20h30 https://www.helloasso.com/associations/flamenco-en-france/evenements/recital-exceptionnel-montse-cortes-vendredi-29-mai-2026 Crédit photographique : ©Ana Palma

Deux personnes qui s’aiment encore, mais ne savent plus comment se parler. Dans un appartement parisien, entre souvenirs et silences, l’amour se transforme peu à peu en distance. LOVE ME OR NOT -------------- (spectacle en anglais) Une histoire simple sur des relations compliquées. \Love Me or Not\ est une pièce intime et intense sur un couple qui ne parvient plus à s’entendre — même lorsqu’il utilise les mêmes mots. Dans un appartement parisien rempli de livres, de musique et de souvenirs, Christophe et Gianni oscillent entre amour et détachement, tendresse et cruauté, vérité et illusion. Leurs conversations passent du banal au déchirant, révélant peu à peu tout ce qu’ils évitent depuis trop longtemps. Racontée à travers deux points de vue — le sien et le sien — la pièce explore cet espace fragile où l’amour existe encore… mais ne suffit plus. Brute, acérée et profondément honnête, \Love Me or Not\ fait écho à l’intensité émotionnelle de \Marriage Story\, au réalisme des dialogues de \Before Midnight\ et à la profondeur psychologique du cinéma d’Ingmar Bergman. Ce n’est pas une histoire d’amour. C’est ce qui arrive après. Écriture et mise en scène : Marina Taasheva Scénographie & vidéo : Nino Chechelachvili Avec Auguste Guiter et Liia Kalindovskaya

Cet atelier s’inscrit dans le cadre des ateliers menés par les danseur·ses chorégraphes du Cercle des danses d’ICI, en amont de l’événement Bal Jam qui aura lieu le 5 juin au Point Fort ! Chorégraphe danseuse reconnue, Saâdia Souyah a une grande connaissance du corps et des danses du monde arabe, de la danse du ventre à la transe, qu’elle aime partager avec enthousiasme. Elle propose une traversée des danses d’Afrique du Nord, prétexte d’exploration du corps dansant, technique du mouvement, improvisation dirigée, par une approche pédagogique ludique et jubilatoire. S’amuser tout en apprenant les fondamentaux de la danse, voyager à travers les rythmes. Saâdia Souyah propose une traversée des danses d’Afrique-du-Nord, prétexte à une pratique corporelle complète : renforcement de la colonne, la posture, la marche, le rythme, l’espace. Une approche pédagogique ludique et jubilatoire de la danse du ventre à la transe. Evénement organisé dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026

Asiemut et la Maison des Réfugié.e.s vous proposent un atelier théâtre sur le thème du conte. Animé par la comédienne et metteuse en scène Emilie Gruat. Cet atelier vous est proposé dans le cadre de la formation "Au bout du conte", financé par Asiemut et le Ministère de la Culture Ile-de-France. Il est gratuit, ouvert au public quel que soit son expérience et son niveau de français.

𝐋𝐀 𝐇𝐎𝐔𝐋𝐄 𝐃𝐄́𝐁𝐀𝐑𝐐𝐔𝐄 𝐒𝐔𝐑 𝐋𝐄 𝐂𝐀𝐍𝐀𝐋 : [GRATUIT] Le soleil tape, le canal scintille, et La Houle pose ses bouées à l’emblématique Canal Barboteur, et tous les remous qui vont avec… Bienvenue à bord du Canal Barb'Houleur ! LINE UP LÜMA-G — CAP au Sud, plein soleil sur les sonorités Ainsi que nos naïades résident.e.s VLK, Divalda & Le Dauphin, toujours sur le pont pour faire trembler le dancefloor ! NOS VALEURS Pour une fête libre, consciente et bienveillante ! Aucun propos ou geste traduisant du racisme, de l'homophobie, du sexisme ou de la transphobie ne sera toléré. INFOS PRATIQUES Canal Barboteur : Le Millénaire - 19 quai du Lot, 75019 Paris Date : Vendredi 22 mai 2026 L7 - Corentin Cariou / Porte de la Villette Tram T3b - arrêt Canal St Denis 18h - 00h Restauration sur place Entrée libre et gratuite Sur l’intégralité de nos événements, en plus d’une programmation musicale et d’une ambiance électrique, retrouvez au Barboteur des jeux, des espaces chill et un bar avec de quoi vous restaurer et vous rafraîchir Le Barboteur est un lieu inclusif où mixité et bienveillance sont maîtres mots. Aucun comportement violent, raciste, sexiste, homophobe, transphobe ou ne respectant pas le consentement ne sera toléré. Notre équipe et nos agents de sécurité sont à l’écoute et prêts à agir au moindre problème.