Les Pavillons-sous-Bois(Seine-Saint-Denis)

Déjà présenté au TPM en 2023, ce spectacle documentaire et sensible révèle tout le pouvoir du langage et sa charge politique. Comment dit-on « colonisation » en arabe ? Tout commence avec cette question de Salim Djaferi posée à sa mère. « Koulounisation », répond-elle à l'époque. Découvrant Alger, Salim Djaferi explore les librairies en vain : aucun rayon sur la guerre d’Algérie. Jusqu’à ce qu’une libraire lui signale : « Les ouvrages sur la guerre d’Algérie se trouvent au rayon Révolution. » Évidemment : en Algérie c’était une révolution, pas une guerre ! Qui choisit les mots ? Pour qui ? Recouvrent-ils les mêmes faits ? De cette prise de conscience, le metteur en scène franco-algérien mène une passionnante enquête sur la force du langage, sur les failles qu'il crée entre les êtres qui n'en possèdent pas tous·tes la même maîtrise. De rencontres en anecdotes, _Koulounisation_ se nourrit de récits intimes pour redonner toute leur valeur aux mots confisqués par l'histoire.

Les Archives départementales de la seine-Saint-Denis proposent une exposition réalisée à partir du fonds photographique Bouba Touré. Les Archives départementales de la seine-Saint-Denis proposent une exposition réalisée à partir du fonds photographique Bouba Touré. Bouba Touré est venu en 1965 du Mali, à l'âge de 15 ans, pour travailler dans des usines en Seine-Saint-Denis. Il reste en France, apprend le métier de projectionniste et jusqu'à son décès en 2022, il filme et photographie. Riche de plus de 80 000 clichés, ce fonds montre le quotidien des migrants d'Afrique subsaharienne dans les foyers de région parisienne, les luttes, revendicatives ainsi que les moments festifs et les événements familiaux. Le fonds, riche de milliers de photographies et de négatifs, de dizaines d'heures de films, a été déposé aux Archives départementales à l'initiative de ses proches et de sa famille.

[Description temporaire] Exposition de photographies \[Description temporaire\] Exposition de photographies

Tous les jeudis d’octobre à juin (en dehors des vacances scolaires), une scène ouverte est organisée en entrée libre, pour découvrir de nouveaux artistes et pour présenter le travail des stagiaire ... Tous les jeudis d’octobre à juin (en dehors des vacances scolaires), une scène ouverte est organisée en entrée libre, pour découvrir de nouveaux artistes et pour présenter le travail des stagiaires de la Manufacture Chanson. Ce sont les Jeudis Chanson. Mardi 1er juin 2027 – Concert de fin d’année de la formation « Formation Auteur Compositeur Interprète » POUR RETROUVER LE PROGRAMME COMPLET, CLIQUEZ : ICI

Stéphanie Aflalo poursuit ses "Récréations philosophiques" et offre une pièce métaphysique et drolatique sur la mort. Avec ses « Récréations philosophiques », Stéphanie Aflalo propose des confrontations pleines d’humour entre théâtre et philosophie. Cette fois, elle s’inspire de la pensée du philosophe Jacques Derrida pour mieux la faire dérailler. « Chaque fois unique, la fin du monde », écrivait-il pour décrire la déflagration intime que provoque en nous la disparition d’un·e proche. À partir de ces réflexions, Stéphanie Aflalo engage un dialogue à la fois intime et métaphysique avec l’image vidéo de son père, dont elle tient le goût de la farce et du débordement. Entremêlant chant, danse et musique au piano, Tout doit disparaître devient un échange qui refuse de s’achever, une forme d’entraînement au deuil comme on répète une pièce, puisque philosopher, comme le veut l’adage, c’est apprendre à mourir. Cultivant un sens très singulier de la sagesse, Stéphanie Aflalo livre une méditation burlesque sur le temps.

Une jeune femme décide de mentir à son père afin de ne pas mettre en péril la relation privilégiée qu'elle entretient avec lui depuis son enfance. Le film Synopsis : Un père et sa fille habitent les mondes de l'enfance. Il lui parle avec respect et sérieux, comme à une grande personne, il l'entraîne dans des univers magiques débordants de vie et d'humanité. Il est le grand cinéaste de l'enfance et travaille sur Pinocchio. Un jour, la petite fille devient une jeune femme et l'enchantement disparaît. Rencontre La projection sera suivie d’une rencontre / débat avec des professionnel·les ayant participé aux films : réalisateur·rices, acteur·rices, décorateur·rices… En savoir plus sur le film : Le film est annoncé en 2021 sous le titre de travail Prima la vita, poi il cinema. Le tournage commence à Rome à la fin du mois d'août 2023. Le film a remporté de multiples récompenses aux Rubans d'argent 2025 : Meilleur film, Meilleur scénario, Meilleure actrice pour Romana Maggiora Vergano, Meilleur acteur pour Fabrizio Gifuni et meilleur directeur de casting. Il a également été diffusé dans la sélection officielle, hors compétition du Festival de Venise 2024. En partenariat avec CinéCaro Prima la vita a la fraîcheur, l’urgence d’un premier film. Le Figaro,

H24, GOOD MOOD & PLAY TWO LIVE PRESENTENT : TAYCL-R-24-2882Achat limité à 6 billets par commande. Après le succès phénoménal de « Fleur Froide » en 2020, certifié disque de diamant avec plus de 600 000 ventes, Tayc s’est imposé comme une figure emblématique du RnB français et le pionnier du mouvement Afrolove. En 2026, Tayc fait son grand retour avec la sortie de son deuxième album «JOŸA». Ce nouvel opus marque un tournant musical majeur : un album placé sous le signe de la joie. L’artiste y pousse encore plus loin son univers en mêlant les forces de sa musique à de nouvelles énergies et sonorités pour faire émerger presque un nouveau genre : la Joy. Tayc sera en tournée en 2027 dans toute la France, Suisse et Belgique pour son JOŸA TOUR. Retrouvez le sur la scène de l’Accor Arena à Paris pour 3 soirées exceptionnelles les 01, 02 et 03 juin 2027.

**Du 1er au 6 juin 2027, LE BAL présente la 5e édition du festival** _**La Fabrique du Regard,**_ **une semaine d’exposition, de projections, de rencontres et d’ateliers consacrée aux créations par … Du 1er au 6 juin 2027, LE BAL présente la 5e édition du festival %b%La Fabrique du Regard,%/i% une semaine d’exposition, de projections, de rencontres et d’ateliers consacrée aux créations réalisées par les jeunes et les artistes du pôle pédagogique et de création du BAL. Depuis près de vingt ans, LE BAL, forme les jeunes à et par l’image. Dans les établissements scolaires, centres de loisirs, structures culturelles et du champ social, plus de 2 000 jeunes apprennent chaque année à décrypter les images qui les entourent, à questionner leurs modes de production et de circulation, et à expérimenter collectivement de nouvelles formes de création aux côtés d’artistes et de professionnels de l’image. Films, séries photographiques, publications, créations sonores, installations et parcours numériques : le Festival donne à voir et à entendre les créations réalisées tout au long de l’année et fait du BAL une caisse de résonance des regards portés par les jeunes générations sur le monde contemporain. À l’heure où les images circulent en continu, où leurs conditions de production sont profondément transformées par les outils numériques et l’intelligence artificielle, le Festival invite à interroger collectivement notre rapport aux images : comment se construisent-elles ? Comment façonnent-elles nos représentations ? Comment apprendre à les regarder, les questionner et s’en emparer pour produire de nouveaux récits ? À travers une programmation mêlant exposition, projections, rencontres, performances, ateliers participatifs et temps d’échanges avec les jeunes et les artistes, cette 5e édition affirme plus que jamais l’éducation à l’image comme un enjeu artistique, pédagogique et citoyen. À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, La Fabrique du Regard #5 célèbre ainsi la photographie non seulement comme une histoire et un patrimoine, mais comme un langage vivant, en constante transformation, dont les jeunes générations inventent aujourd’hui de nouveaux usages et de nouvelles formes.