Que faire à Chatou cette semaine du 30 mars au 5 avril 2026 ?

Prendre soin de son corps après l'accouchement, tout en partageant un moment privilégié avec bébé Animé par une professeure de Pilates, ce stage post natal propose un travail ciblé de renforcement du périnée, de la ceinture abdominale et des fessiers, dans une approche douce et adaptée. Rendez-vous les 4 lundis de mars, de 15h à 16h, pour prendre du temps pour soi, retrouver des sensations corporelles et bouger en toute sérénité… avec bébé à ses côtés.

Avec Fabrice Luchini et Chiara Mastroianni Habité par Victor Hugo, le comédien Robert Zucchini traîne une douce mélancolie lorsqu'il n'est pas sur scène. Chaque soir, il remplit les salles en transmettant son amour des mots. Jusqu’au jour où réapparaît sa fille, qu’il n’a pas vue grandir… Et si aimer, pour une fois, valait mieux qu’admirer ?

Romantiques, fantastiques, surréels, visionnaires, oniriques…, à quels mondes et univers appartiennent les paysages et personnages imaginaires des gravures exposées à La Ville A des Arts ? Doaré, Le Maréchal, Lodého, Mazuru, Milet-Desfougères et Rubel nous tendent la main et ouvrent les yeux, pour nous faire pénétrer dans leur quête des abîmes sublimes. Au programme Rencontre avec les graveurs : - Didier Mazuru, vendredi 27 et samedi 28 mars - Georges Rubel, mardi 24, mercredi 25, jeudi 26 et mardi 31 mars, mercredi 1er et jeudi 2 avril - Etienne Lodého, mardi 24, mercredi 25, jeudi 26 et mardi 31 mars, mercredi 1er et jeudi 2 avril En savoir plus Yves Doaré est né en 1943. A rtiste peintre et graveur, sa carrière s’est développée à Paris puis à Quimper. Il a commencé sa formation artistique dans l’atelier de Jean Delpech à Montparnasse (1969‑1970) et a été pensionnaire à la Casa de Velázquez à Madrid. Étienne Lodého est né en 1953. Il a étudié à l'école des arts appliqués de Sèvres et à l'atelier de Jean Delpech à Montparnasse, où il a côtoyé des artistes comme Érik Desmazières et Yves Doaré. Son œuvre explore divers styles, allant de la maîtrise de la forme à l'abstraction. Didier Mazuru est né en 1953. Il suit des études d’architecture à l’École des Beaux‑Arts de Paris tout en développant ses premières créations artistiques personnelles. En 1976, la découverte des œuvres de Desmazières, Mohlitz et Doaré, à la galerie Bernier, l’initie à la gravure. Depuis 2012, il se consacre pleinement à la peinture. Yves Milet-Desfougères est né en 1934 et disparu en 2022. Artiste peintre et graveur, connu pour son œuvre figurative, imaginative et onirique, proche du surréalisme, de Le Maréchal et de Dado. Il a collaboré avec Pierre Lallier à l'atelier Leblanc et a reçu le prix Bresdin en 1995. Il a séjourné dans les années 90 à Montréal où il s'est lié d'amitié avec des artistes québécois. Jacques Moreau, dit Le Maréchal est né en 1928 et disparu en 2016. Peintre, graveur, dessinateur, poète, proche du surréalisme mais indépendant du groupe, ses dessins inextricables et ses peintures transparentes l'ont fait connaître sur la scène internationale. Gaston Bachelard, André Breton, André Pieyre de Mandiargues ou encore Edouard Glissant ont commenté et apprécié son oeuvre. Georges Rubel est né en 1945. Graveur, il est un aquafortiste et buriniste, formé par Jacques Moreau, dit Le Maréchal et à l'atelier de Jean Delpech. Partageant la passion de l'image avec Yves Doaré, Etienne Lodého, Didier Mazuru, Philippe Mohlitz et Yves Milet-Desfougères, il a développé un langage artistique intemporel dans des gravures dignes de celles des miniaturistes de la Renaissance. Ouvrages et DVD disponibles Ouvrages : Jacques Moreau dit Le Maréchal, L 'Imperceptible abîme, éditions Venus d'Ailleurs, 2023 Le Maréchal, catalogue de l'oeuvre gravé, éditions Broutta, 1985 Yves Milet, Graveur, éditions l'Ermitage, 1990 Pierre Autin-Grenier, Rats, éditions Circa 1924 avec des illustrations de Georges Rubel DVD de la collection Impressions fortes : Rodolphe Bresdin , "Chien-Caillou et le Bon Samaritain" , avec Georges Rubel Jacques Callot, "La Tentation de saint Antoine", avec Érik Desmazières Piranèse, "Les Prisons imaginaires", avec Érik Desmazières Albrecht Dürer, "Le Chevalier, la Mort et le Diable", avec Philippe Mohlitz Honoré Daumier , "Le massacre de la rue Transnonain", avec Quentin Préaud "Le Paris d'Érik" consacré au travail d’Érik Desmazières dans l’atelier du pressier d’art René Tazé Organisation L'association Les Amis d'Yves Milet-Desfougères a pour mission de préserver et faire connaître l'œuvre (peintures, dessins et gravures) de l'artiste éponyme. Elle rassemble ses amis, graveurs, anciens imprimeurs, collectionneurs, … et ceux qui le découvrent aujourd'hui et l'apprécient. . site : https://www.ymd-art.com/ mail : lesamisdyvesmiletdesfougeres@gmail.com tél : 06 24 43 46 35

Du 24 mars au 2 août 2026, le Grand Palais accueille une exposition exceptionnelle coproduite par le Centre Pompidou, consacrée aux dernières années de création d’Henri Matisse. Votre rendez-vous culturel immanquable du printemps 2026 à Paris.

Le Petit Palais revisite la thématique du portrait et de l’autoportrait d’artiste en présentant une large sélection d’oeuvres du XIXe siècle mêlant peinture, sculpture, arts graphiques, photographie et arts décoratifs.

Le musée du quai Branly-Jacques Chrirac vous invite à plonger au cœur d’une décennie révolutionnaire où l’art, la guerre et les cultures du monde se croisent pour redessiner notre modernité. Une exposition immersive et inédite.

Rallye civique, culturel et sportif L'ÉducapCity ------------ Rallye civique, culturel et sportif Avec l'ÉducapCity, les jeunes de 8 à 12 ans (du CM1 à la 5ᵉ) redécouvrent leur cité dans une chasse au trésor à l'échelle de leur ville à la rencontre de son histoire, de son patrimoine, de ses institutions, de ses associations et de ses équipements. L'Éducapcity se déroulera le samedi 11 avril de 8h à 18h Ce grand rallye citoyen permet aux plus jeunes de s'approprier leur ville de manière ludique et de concourir dans une compétition qui prône le respect, le civisme et la citoyenneté. Cette 13ᵉ édition aura pour thème la laïcité. Ouverture des inscriptions lundi 9 mars à 15h sur le site du CLAVIM : https://www.clavim.asso.fr/educapcity Fermeture des inscriptions 6 avril à 23h https://www.youtube.com/watch?v=k5iDFCdzRnE&t=20s

Invitée du Printemps du dessin 2026, Camille Chastang investit l’Arc de triomphe avec une installation florale aux couleurs éclatantes. Présentation Cette exposition temporaire se déploie sous la forme d’une installation associant papier peint, œuvres sur papier et céramiques. Elle met en lumière la richesse décorative de l’Arc de triomphe tout en révélant sa dimension sensible et organique. Les ornements sculptés du monument constituent un vocabulaire symbolique puissant, célébrant à l’origine la victoire militaire, la gloire des armées et la mémoire nationale. Omniprésentes dans la Salle de l’Attique, les palmes incarnent à la fois le triomphe et l’hommage, inscrivant la pierre dans un registre solennel et commémoratif. En dialogue avec ces motifs, le travail de Camille Chastang en révèle la portée sensible et politique. L’ornement devient alors porteur de récits, de silences et d’absences — notamment celles des femmes, dont les fleurs et les palmes n’ont jamais trouvé place au pied du monument. Installée dans la Salle des Palmes, l’œuvre interroge la dimension politique et poétique de l’ornement, et plus largement la question de la présence et de l’absence des femmes au sein de ce site patrimonial emblématique. Camille Chastang tisse ainsi un lien subtil entre l’intime et le monumental, entre décor et mémoire. Biographie Née en 1994, Camille Chastang vit et travaille entre la Normandie et Paris. Après une première formation en design textile, elle s’éloigne des arts appliqués pour rejoindre les Beaux-Arts, où elle approfondit une réflexion critique sur le dessin comme médium à part entière. Elle est diplômée en 2020 de la Villa Arson à Nice. Sa pratique artistique, à la fois dessinée et écrite, s’inscrit dans une recherche plastique et théorique qui interroge la hiérarchie des médiums, des formes et des sujets au sein des pratiques artistiques. À travers le dessin, le décor et l’ornement, Camille Chastang cherche à déconstruire les rapports de pouvoir et les systèmes de valeur qui structurent l’histoire de l’art, tout en donnant une place centrale à des récits souvent relégués à la marge. Elle participe à de nombreuses expositions collectives à Paris, Nice, Marseille et Lyon, ainsi qu’à des expositions personnelles notamment à l’Abbaye de Fontevraud, au FRAC Picardie et à la galerie Double-V (Marseille/Paris). Parallèlement, elle développe un important travail de médiation et de transmission, collaborant régulièrement avec des publics variés à travers des ateliers et des projets de création. Elle est notamment lauréate du programme Création en cours avec les Ateliers Médicis et participe à des résidences telles que Rouvrir le monde à la Collection Yvon Lambert à Avignon. Ses dessins ont par ailleurs été publiés dans les revues Roven et The Drawer, consacrées au dessin contemporain. Partenaire Le Printemps du dessin Créé en 2017, par l’équipe de Drawing Now Paris, la première foire d’art contemporain exclusivement dédiée au dessin, le Printemps du dessin célèbre la diversité de cette pratique partout en France. Du 20 mars au 21 juin, en réunissant des lieux aussi différents que des sites gérés par le Centre des monuments nationaux, des artothèques, des FRAC ou des centres d’art, le Printemps du dessin inscrit la culture au sein même des territoires et répond au souhait du Ministère de la Culture d’un « Printemps de la ruralité ». À travers des expositions, des workshops, des ateliers, des conférences et des rencontres entre artistes et publics, le médium du dessin se déploie sous toutes ses formes, offrant au public une immersion au plus près de la création artistique. Ces rencontres réparties au niveau national permettent à des publics différents une proximité avec les artistes et leur travail lors des expositions et rencontres. Le dessin facilite ces rencontres car ce medium paraît plus direct et accessible.