Que faire à Chasselay en mai 2026 ?

L'Aviron Union Nautique de Lyon (AUNL) vous donne rendez-vous pour pour la 21ème édition de la Traversée de Lyon. La Traversée de Lyon, qui regroupe chaque année plus de 200 rameurs, permet de découvrir Lyon, patrimoine de l'UNESCO, le long de la Saône sur un parcours de 35 kilomètres. Les derniers jeux olympiques ont fait briller les clubs de la métropole lyonnaise. Aussi bien en 2021, qu’en 2016. Les clubs se sont illustrés au Brésil en 2016, grâce à Franck Solforosi, président de l’Aviron Union Nautique de Lyon, et à Tokyo l’an dernier grâce à Hugo Boucheron et Matthieu Androdias du Cercle de l’Aviron de Lyon.

Un spectacle avec un nouveau concept de loto improvisé "Carton Plein" à l'affiche de l'Espace Gerson du 29 avril au 2 mai 2026. Carton Plein est un spectacle de loto improvisé où chaque numéro tiré peut déclencher une improvisation théâtrale. Les comédiennes Julia et Carotte accueillent le public dans une ambiance festive de salle des fêtes et distribuent des cartons de loto avant de lancer la partie. Le spectacle se déroule en trois manches. Après l'explication des règles, les numéros sont tirés un à un du boulier. Le public remplit ses cartons au fil du tirage, animé par les deux comédiennes. - Première manche : à chaque ligne complétée, le spectateur crie « Bingo » et tourne la roue des thèmes, qui détermine le sujet de l'improvisation jouée par les comédiennes. - Deuxième manche : deux lignes gagnées permettent en plus de choisir un lot offrant la possibilité au public de soumettre des contraintes aux comédiennes pour l'improvisation. - Troisième manche : le premier spectateur à remplir entièrement son carton remporte le gros lot : une chanson improvisée personnalisée à son intention. Tout au long du spectacle, la complicité des deux interprètes et leur capacité à rebondir créent une atmosphère de jeu immersive. Le public participe activement à la construction du spectacle. Convient à un public adulte et adolescent.

Venez assister à la rencontre improbable d’une star de cinéma hyperactive, hypocondriaque et hystérique avec un apiculteur solitaire et nonchalant. Un jour d’orage, Isa tombe en panne en pleine campagne, perdue au milieu de nulle part. Son GPS est H.S et évidemment, son portable ne capte pas. Elle qui n’aime rien tant que la frénésie de sa vie parisienne et ses projets avec « beaucoup d’argent en jeux », se retrouve contrainte d’attendre l’arrivée hypothétique d’un bus, en compagnie d’Éric, un apiculteur amoureux de la nature et du calme qui l’environne. La rencontre entre ces deux mondes que tout oppose promet d’être enlevée et surprenante ! Et si ces deux étrangers attendaient en fait un peu plus qu’un simple bus ? Le Saviez-vous? Lors de la création de la pièce en 2008, le rôle d’Isa était joué par Florence Foresti.

Des étudiants de 3ème année à l’institut Lyfe présentent leur projet de fin d’étude avec l’ouverture d’un restaurant éphémère pour une durée de 2 semaines basé l'artisanat. Un grand nombre de métiers d'artisans permettent de créer l'expérience client au sein des restaurants. Comme par exemple, les ébénistes, les potiers, les souffleurs de verre, les fleuristes, etc… Tous ces métiers ne sont que trop peu mis en lumière au regard de leur grande nécessité au sein des restaurants. L'artisanat a ainsi été placé au cœur de l'offre afin de faire découvrir aux clients tous ces métiers qui construisent l'expérience dans un restaurant. Le restaurant éphémère ouvrira du 27 avril au 8 mai 2026 avec des services du lundi au jeudi pour le soir et du lundi au vendredi pour le midi. Le menu gastronomique sera proposé le soir au prix de 45 € (hors boissons). La carte des boissons comportera 4 cocktails (dont 2 sans alcool) et des vins de partenaires servis au verre ou à la bouteille.

Discrètes ou monumentales, elles font partie du paysage lyonnais mais nous ne soupçonnons pas toujours leur histoire et leur fragilité. Les statues de madones et de saints qui ornent un grand nombre de façades font l’objet de l’attention particulière de l’association Les madones de Lyon. A travers une exposition de photographies, venez découvrir ce patrimoine fragile et méconnu ainsi que les actions réalisées pour le préserver et continuer à faire vivre cette ancienne tradition lyonnaise.

Pour sa sixième édition, La Basse-Cour investit à nouveau le cadre exceptionnel de l’Amphithéâtre des Trois Gaules pour huit semaines de spectacles, en plein air, au cœur de Lyon. Le festival la Basse-Cour est devenu le rendez-vous de la jeune création en arts de la rue à Lyon. Il permet de découvrir le travail de jeunes compagnies avant les festivals d’été. Un évènement gratuit qui présente des spectacles audacieux et accessibles dans le bel écrin de l'Amphithéâtre des Trois Gaules ! Depuis sa création en 2019, La Basse-Cour est devenu un rendez-vous incontournable dédié à la jeune création en arts de la rue en Auvergne-Rhône-Alpes. Pour sa sixième édition, La Basse-Cour investit à nouveau le cadre exceptionnel de l’Amphithéâtre des Trois Gaules pour huit semaines de spectacles, en plein air, au cœur de Lyon. Du mardi au samedi, le public est invité à découvrir des spectacles de théâtre de rue, entre rires, émotions et réflexions. La Basse-Cour, c’est aussi un moment de partage sur la terrasse du festival, où on peut profiter de sa buvette et de ses frites à partir de 18h. L’entrée est libre et gratuite : venez quand vous le souhaitez, pour dix minutes ou quatre heures. Programmation 2026 Toutes les représentations ont lieu à 20h30; avec l'ouverture des portes à 18h - 25/04, soirée d’ouverture : Dernier cabaret avant la fin du monde, Compagnie Les Dévorants - 28, 29, 30/04 : Martine au viol, spectacle réel non documenté, Compagnie Le rire d’Ariane - 1er et 2/05 : Closet (ce qu’on n’a pas pu dire), Compagnie l’Excessive - 5, 6, 7/05 : Dignes !, Compagnie Albert Claquemuré - 8 et 9/05 : Macchabée sur Macadam, Compagnie Bouscule - 12, 13 et 14/05 : Maringouin, pour en finir avec l’anxiété, peut-être, Compagnie Fil Rouge - 15 et 16/05 : Péril Ordinaire, Collectif l’Etreinte - 19, 20, 21/05 : Le cri du Lycaon, Compagnie Parpaing - 22 et 23/05 : Tête à tête avec des bêtes sauvages, God Bless Cie - 26 et 27/05 : TIMLIDEUR, Compagnie Candolle - 28 et 29/05 : Les beaux draps, Compagnie La Tâche - 30/05 : Carte blanche au Café Rosa - 2 et 3/06 : Goodbye George, Compagnie L’Engrenage - 4 et 5/06 : L’Invité, Compagnie Parade Sauvage - 06/06 : Piano bar karaoké - 9, 10, 11/06 : Celle qui attend, Compagnie Forces Fébriles - 12 et 13/06 : Cher Univers, Compagnie Les Bleues Luisantes - 16 et 17/06 : Radio Radio, Compagnie Soïzic Michal - 18, 19, 20/06 : Festival Les Contemporaines - 21/06, soirée de fermeture, Fête de la musique : DJ set de DJ Pipas et Danse Machine Volume du Collectif La Toile

Artiste autodidacte adepte du happening et de toutes les formes d’art éphémère, Jean-Claude Guillaumon a marqué la scène artistique lyonnaise. Le macLYON présente la première rétrospective dédiée à cet artiste inclassable, empreint de facétie et d’ironie. Né en 1943 à Lyon, Jean-Claude Guillaumon s’est consacré à la peinture avant de découvrir le happening et l’art environnemental en 1964 à la Biennale de Venise. Curieux de toutes les formes de création, il se tourne vers le mouvement Fluxus et collabore avec des artistes tels que Ben, George Brecht et Robert Filliou mais aussi Daniel Buren, Olivier Mosset ou encore ORLAN. Adoptant la maxime L’art c’est la vie, il organise de nombreux happenings et contribue à l’essor de ce courant alternatif dans la région lyonnaise, bousculant au passage la scène artistique locale et ses institutions. À une époque où l’émergence des nouvelles formes d’art liées aux secondes avant-gardes restait très centralisée, notamment à Paris, ces artistes engagé·es en région apparaissent comme de véritables pionnier·ères. Dans les années 1970, Jean-Claude Guillaumon s’éloigne progressivement du happening et de la vague Fluxus pour se consacrer à la photographie noir et blanc. Il met en scène son propre corps dans des compositions souvent burlesques, incarnant un regard à la fois plein de malice et engagé sur la société et l’art. « […] je me suis multiplié dans des compositions photographiques pour jouer tous les rôles du genre humain. L'humour et la dérision, omniprésents dans ce travail, sont les seules façons de détruire la vanité de la représentation de ma propre image : je joue ainsi le rôle de l'homme ordinaire, mais aussi celui de l'artiste, de sa place dans la société, en référence à l'histoire de la peinture. » Tout au long de son existence, son œuvre réalisée avec peu de moyens aura défendu ce lien indissociable entre l’art et la vie. Bien avant l’apparition du selfie, son corps, à la fois sujet et objet de sa création, traverse le temps et les espaces, témoignant de la place de l’art dans ses relations personnelles, familiales et artistiques. Commissaire : Matthieu Lelièvre, Responsable de la collection du macLYON

Pendant plus de 30 ans, Isabelle et Jean-Conrad Lemaître ont constitué une collection exceptionnelle d'art vidéo, l’une des plus importantes en mains privées en France. Tasja Langenbach, spécialiste reconnue d'art vidéo, a été conviée par le macLYON afin d'assurer le commissariat de cette exposition. Elle a imaginé un parcours où l'émotion et le sensible sont à contre-courant de la pratique actuelle du scrolling. Grands amateurs d’art, Isabelle et Jean‑Conrad Lemaître ont décidé, après quelques années de collection d'œuvres d'art dites "classiques" (peinture, gravure, photographie...), de se consacrer uniquement à l'art vidéo, réunissant ainsi un ensemble unique d'œuvres réalisées entre 1984 et 2025. Cette collection se distingue par sa vision singulière. Voyageurs, curieux et intuitifs, les Lemaître ont surtout procédé par choix affectifs et personnels. Leur regard d’une ouverture intellectuelle rare, s’est tourné vers des œuvres qui abordent des enjeux sociaux, politiques et économiques. Figure emblématique de l’art vidéo en Europe, et à la tête du Videonale – Festival for Video and Time-Based Arts à Bonn en Allemagne depuis 2012, Tasja Langenbach a conçu un parcours spécifique à partir d’une sélection d’œuvres, complété par un programme de projections et de rencontres, qui permettra de découvrir cette collection hors normes. Commissaire : Tasja Langenbach