Que faire à Chasselay aujourd'hui ?

Chanson, folk, classique, découvrez leurs compositions originales ! Concert programmé dans le cadre du festival Amply. [amply.fr/festival-amply-2026](https://amply.fr/festival-amply-2026)

La classe en 1 vous propose une soirée théâtre Comédie policière en noir et blanc Jeudi 15 octobre à 20h00 Salle Jeanne d’Arc

Venez rencontrer et échanger avec le médecin de François Mitterand et Jacques Chirac.

À l’occasion de la Fête du Sol Vivant, organisée par le Réseau Compost Citoyen AURA, la Communauté de Communes vous propose deux rendez-vous pour découvrir des pratiques simples et concrètes pour préserver et nourrir nos sols. > Distribution de compost à la déchèterie de Fleurieux-sur-L’Arbresle. Venez récupérer du compost issu de déchets verts et profiter de conseils sur le compostage individuel et les techniques de paillage. 📅 Du mercredi 14 au samedi 17 octobre 🕜 De 9h30 à 11h30 et de 14h à 16h30 🪣 Pensez à apporter votre contenant ! 100 L maximum par personne. > Visite de la ferme du Bajolais à Saint-Julien-sur-Bibost. Venez découvrir la ferme Le Bonheur au potager, de la maraîchère Blandine Dutour qui expérimente chaque année de nouvelles techniques pour cultiver sur un sol vivant : travail du sol limité, peu de désherbage, absence d’intrants chimiques et de plastique… 📅Vendredi 16 octobre, de 14h à 16h 📍Ferme du Bajolais à Saint-Julien-sur-Bibost ℹ️ Visite sur inscription (dechets@paysdelarbresle.fr) - 10 personnes maximum Et pour en savoir plus sur les différents événements organisés dans le cadre de la Fête du Sol vivant, rendez-vous sur leur site.

Six interprètes explorent avec fantaisie les fantasmes et représentations sensuelles hérités de la peinture, de la mythologie, des chansons et de la littérature. Une odyssée joyeuse et émancipatrice entre danse, théâtre, art plastique et musique. Notre rapport au désir est-il façonné par l’époque ? Au cours d’ateliers menés auprès d’adolescent·es, Élise Chatauret et Thomas Pondevie découvrent l’écart qui sépare leur propre façon d’aborder le corps et la sensualité de celle des jeunes générations. Ce décalage ouvre la voie à un profond questionnement : de quels modèles culturels avons‑nous hérité pour apprendre à désirer ? Six interprètes explorent avec humour les fantasmes et les représentations sensuelles qui imprègnent la peinture, la mythologie, les chansons populaires et la littérature, et s'amusent à déconstruire ces imaginaires pour en révéler les injonctions transmises à notre insu. Danse, théâtre, arts plastiques et musique s’entrelacent et amènent la possibilité d’un dialogue entre héritage et renouveau. Comment comprendre ce qui nous a forgé·es pour mieux entendre ce que la jeunesse nous invite à transformer ? Une odyssée joyeuse et collective qui redonne au désir toute sa puissance émancipatrice.

EYES – UK/EU TOUR 2026 Hardcore chaotique • Noise • Violence sonore • Rage • Mosh • Copenhague * KIBOSH Hardcore punk • Crust • Énergie brute • Chaos • Underground • Bordeaux * MARAN HARDCORE •… EYES – UK/EU TOUR 2026 Hardcore chaotique • Noise • Violence sonore • Rage • Mosh • Copenhague * KIBOSH Hardcore punk • Crust • Énergie brute • Chaos • Underground • Bordeaux * MARAN HARDCORE • Metalcore • Lyon 📍 Rock N’ Eat — Lyon 📅 15 Octobre 2026 13€ Prévente 15€ sur place

Dans le cadre de sa tournée “La tournée en vrai”, Mohand Baha présente un concert de rap français à texte, entre introspection et énergie live. Porté par une esthétique mêlant nostalgie des années… Dans le cadre de sa tournée “La tournée en vrai”, Mohand Baha présente un concert de rap français à texte, entre introspection et énergie live. Porté par une esthétique mêlant nostalgie des années 90/2000, rap engagé et sonorités actuelles, le show s’adresse autant aux amateurs de rap conscient qu’aux publics sensibles à une écriture authentique et incarnée.

Dans le cadre d’une journée à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, Dans le cadre d’une journée à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, chercheurs, designers, architectes et pédagogues sont réunis pour interroger les liens entre design, pédagogie et Anthropocène. Les recherches actuelles en sciences de l’éducation invitent à repenser les conditions favorables au développement de l’agentivité chez l’apprenant. Dans le contexte de l’Anthropocène, marqué par l’imbrication des crises environ­nementales, politiques, attentionnelles et sociales, la question éducative devient centrale: comment former des individus capables de penser la complexité, de situer leur action et de contribuer à la transformation de leurs milieux de vie ? Dans cette perspective, le design, comme pratique pédagogique et comme outil critique, participe pleinement à cette réflexion. À la trans­mission des savoirs, des savoir-faire et des savoir-être, il ajoute un possible savoir-agir. Existe-t-il, dans la pédagogie du design, un champ d’expéri­mentations où s’inventent des modes d’apprentissage contribuant à l’émancipation des individus au sein d’un projet de société renouvelé? Pourrait-on envisager de faire le design de la pédagogie? La matérialité des dispositifs pédagogiques participant à la transmission des savoirs et à la formation des élèves contribue-t-elle au développement de l’esprit critique? Comment l’enseignement du design s’inscrit-il dans la perspective d’une démocratie technique où apprendre à concevoir, déconstruire et recomposer le monde matériel devient une manière d’agir en citoyen sur son milieu? Envisagée comme “third teacher”, l’archi­tecture peut-elle influencer les relations et les dynamiques de groupe en considérant chaque élément – la salle de classe, de ses abords au préau, de la cour de récréation jusqu’à l’espace public qui conduit à l’école – comme un espace propice à l’émancipation, à l’invention et à la coopération ? Avec : Léa Mosconi, architecte, cofondatrice de l’Atelier Bony Mosconi, commissaire d’exposition, maîtresse de conférences à l’Ensa Paris-Belleville, docteure en architecture, chercheuse à l’Institut parisien de recherche architecture urbanistique société (IPRAUS), présidente de la Maison de l’architecture Île-de-France ; Wandrille Marchais, architecte, cofondateur de L’Atelier Senzu, commissaire de l’exposition “L’école idéale”, Pavillon de l’Arsenal, 2025 ; Cécile Regnault, architecte, maîtresse de conférences et conceptrice d’environnements sonores, chercheure sur l’expérience et les représentations sensibles de l’espace, la dimension sonore de l’architecture et du paysage, la recherche-création par l’expérimentation, École nationale supérieure d’architecture de Lyon. Cycle « design et pédagogie : enseigner le savoir-agir dans l’Anthropocène » Trois tables rondes 11h – 12h30 La pédagogie en design : un laboratoire pour l’Anthropocène ? Avec Émeline Roy, Jean Rakovitch et Pascale Toscani. 14h – 15h30 La matérialité pédagogique : concevoir, déconstruire, recomposer pour agir en citoyen Avec Éloisa Pérez, Prisca Fenoglio, Wim De Graeve et Zoé Joarlette. 16h – 17h30 L’architecture comme « third teacher » : de la classe à l’espace public Avec Léa Mosconi, Wandrille Marchais et Cécile Regnault.

Le jeudi 15 octobre de 17h à 22h, Soirée festive DJ Lolo 80’s 90's + une offre 3 huîtres & 1 verre de blanc Coteaux-du-Lyonnais à 7€50. A l’occasion de la Mâchon’Week (pied de nez Lyonnais à la Fashion Week Parisienne), le Sacré Cœur des Pentes vous propose une soirée festive DJ Lolo 80’s 90's + une offre 3 huîtres & 1 verre de blanc Coteaux-du-Lyonnais à 7€50 de 17h à 22h le jeudi 15 octobre.

✦ LOUP SAUVAGE ✦ indie folk/rock Bio // Loup Sauvage est un projet solo hors des sentiers battus. Inspiré par des artistes comme Adrienne Lenker ou John Frusciante, de la scène indie anglo-saxonne,… ✦ LOUP SAUVAGE ✦ indie folk/rock Bio // Loup Sauvage est un projet solo hors des sentiers battus. Inspiré par des artistes comme Adrienne Lenker ou John Frusciante, de la scène indie anglo-saxonne, entre le folk et le rock, toujours dans un esprit DIY. Une musique brute qui laisse place à la fragilité humaine. ✦ MOONBEAN ✦ electroclash Bio // MOONBEAN is a Toronto-based psychedelic electroclash duo [Valentina Morelli & Colin Harrington]. They perform a high-energy, all-live hardware electronic set that blends new-wave, acid-house, and techno with a raw punk energy. Led by front women Valentina whose vocals add a lush and energetic urgency to the music. Their performances weave mantras to empower their audience, speaking to self-expression and community. Although their music is electronic, MOONBEAN's unique live setup makes room for spontaneous improvisation and audience engagement.. ———————————— 𝗜𝗡𝗙𝗢𝗦 𝗣𝗥𝗔𝗧𝗜𝗤𝗨𝗘𝗦 ⇨ 𝗞𝗥𝗔𝗦𝗣𝗘𝗞 𝗠𝗬𝗭𝗜𝗞 🏘 20 Montée St-Sébastien, 69001 Lyon ⏰ Ouverture des portes à 20:00 | Début des concerts 20:30 💸 6 · 9 · 11 · 16,5€ + 2€ Adhésion à l'association Lerockepamort ⇨ 𝗣𝗢𝗨𝗥 𝗩𝗘𝗡𝗜𝗥 𝗔𝗨 𝗖𝗢𝗡𝗖𝗘𝗥𝗧 🚟 Métro A - arrêt Hôtel de Ville Louis Pradel Métro C - arrêt X-Paquet 🚌 Bus S6, S12 - arrêt Table Claudienne C3, C4, C5, C6, C13, C14, C18 - Arrêt Hôtel de Ville Louis Pradel 🚲 Velo'v - Place Tolozan & Quai Lassagne

Après plus de 900 dates et le succès de « La tragédie du dossard 512», l’humoriste Yohann Métay part en quête de création du chef d’œuvre absolu qui assouvirait son orgueil Après plus de 900 dates et le succès de « La tragédie du dossard 512», l’humoriste Yohann Métay part en quête de création du chef d’œuvre absolu qui assouvirait son orgueil et son désir inconscient de gloire éternelle… Dans un tourbillon d’énergie, l’artiste campe des personnages multiples, enchaîne les situations absurdes et partage avec son public ses ratés les plus sincères ! L’histoire : retiré dans sa longère angevine, après des années de tournées, un comédien a renoncé à la course au Molière et à la gloire. Se contentant de vente de fromage de chèvre et de yoga, il aspire à la paix. Mais la découverte d’une vieille critique le concernant va remettre le feu dans ce volcan éteint…

Un co-plateau réunissant Nuit Noire et Arkange. Deux univers où chanson et musiques électroniques se rencontrent : Nuit Noire livre des berceuses électro, tandis qu’Arkange explore le désir, le chaos et la quête de soi dans une pop sombre et envoûtante. Nuit Noire transforme ses peurs et ses angoisses en berceuses électroniques. Seule sur scène avec une machine qu’elle a conçue elle-même, elle livre des chansons intimes autour de la santé mentale et de ses émotions. À la croisée de la chanson française et des musiques électroniques, son univers singulier évoque autant Flavien Berger, Laura Cahen ou Claude que l’esthétique de Tim Burton et d’Émilie Simon. Après une trentaine de concerts en France et le soutien de plusieurs structures de repérage et d’accompagnement, elle prépare la sortie de son premier EP, prévue à l’automne 2026. Arkange est un projet musical qui mêle chanson, musique électronique et influences techno dans un univers à la fois sombre, sensible et envoûtant. Porté par une artiste mystérieuse et un producteur visionnaire, le duo explore des thèmes tels que le désir, le chaos et la quête de soi à travers des textes introspectifs et une musique immersive. Souvent comparé à Zaho de Sagazan ou Ascendant Vierge, Arkange façonne une identité singulière.