Cannes(Alpes-Maritimes)

Photographies contemporaines du spectacle vivant %b%Du 6 octobre 2026 au 11 juin 2027 le photographe Christophe Raynaud de Lage investit la salle d'exposition de Scène55.%/b% 20 photographies incisives et complices viennent révéler la matière vive du spectacle vivant. Christophe Raynaud de Lage photographie le spectacle vivant depuis plus de 30 ans. Un espace-temps nourri à la fois d’une complicité attentive avec d’innombrables artistes, de rencontres fortes ou amusées, mais aussi d’instants volés, en coulisses ou en pleine lumière. La possibilité d’être en situation privilégiée pour observer et rendre compte des mutations régulières d’un art en perpétuelle déconstruction rend ces images d’autant plus justes. Le regard du photographe, artiste au milieu des artistes, tient à la fois de la caresse et du scalpel : c’est son acuité qui fait de ces moments de tension artistique la matière vive d’images à la fois évidentes et puissamment architecturées. Christophe Raynaud de Lage bâtit son propre univers à partir de ce que les artistes lui offrent : une fragilité existentielle aux racines aussi profondes que celles de l’Humanité. Mais c’est aussi parce qu’il s’agit d’un art et d’une fête que ces photographies restent avant tout des œuvres témoins d’un monde en marche, irrésistible et fascinant. Cette exposition est aussi à sa manière un spectacle, constitué de fragments colorés et intuitifs, assemblés pour dire et montrer la richesse de formes esthétiques aussi étranges que familières. VERNISSAGE MARDI 6 OCTOBRE À 19H - En présence de l'artiste

Etal de pêche locale

Exposition dès le 5 octobre Imaginée par Christophe Ulivieri, maire de Mougins, et portée par Christiane Gaglio, Conseillère municipale subdéléguée aux Seniors, avec le service communication, l’exposition Nos Seniors ont du talent met en lumière des parcours singuliers, des passions intactes et des savoir-faire qui ne demandent qu’à s’exprimer et être partagés. Ici, les talents ne prennent pas leur retraite. Ils font du sport, peignent, dessinent, cuisinent, jouent de la musique, voyagent grâce à elle, explorent les secrets de la Terre et inventent chaque jour de nouvelles façons de créer. Le talent des Mouginoises et Mouginois a été ici mis en scène sous l'objectif du photographe. Les clichés nous invitent à découvrir des univers personnels, généreux et profondément vivants. Cette exposition célèbre un âge d’or : celui où l’expérience nourrit l’imagination, où le temps libéré permet de donner toute sa place à une passion et où la curiosité reste un formidable moteur. Elle raconte des femmes et des hommes qui continuent d’apprendre, d’oser, de transmettre et de partager. Car le talent ne connaît pas de fin. Il grandit avec nous, se transforme, se réinvente et peut surgir à tout moment. À Mougins, il se décline en couleurs, en gestes, en notes et en histoires. À vous maintenant de les découvrir. Lieu : Cours des Arts

La photographie a une histoire de 160 ans à Antibes Juan-les-Pins ! Cette chronologie suppose des ambitions variées dans leurs réalisations mais aussi dans les techniques de la photographie. Du local… La photographie a une histoire de 160 ans à Antibes Juan-les-Pins ! Cette chronologie suppose des ambitions variées dans leurs réalisations mais aussi dans les techniques de la photographie. Du local à l'histoire nationale voire internationale de la photographie, il n'y a qu'un pas que nous vous proposons d'explorer !

Exposition Exposition Au fil du Monde --------------- L'Atelier NJ Photo Grasse Joanna SZWEMBERG & Nicolas CEGALERBA Du Samedi 14 novembre au 28 novembre 2026 Médiathèque Charles Nègre 20 ans de voyages photographiques Depuis plus de vingt ans, ces images ont été réalisées au fil des voyages, des rencontres et des explorations à travers le monde. Elles témoignent d’un regard sensible porté sur la nature sauvage, les paysages lointains, les peuples rencontrés et les liens fragiles qui unissent l’humain à son environnement. Cette exposition rétrospective rassemble une sélection de photographies capturées au cours de ces deux décennies d’observation du vivant. Entre terres préservées, scènes de vie et instants suspendus, chaque image raconte une rencontre, une émotion et une mémoire du monde. Visite commentée de l'exposition, le samedi 14 novembre à 17h

Exposition Exposition ---------- Michel CRESP Du 7 novembre 2026 au 2 janvier 2027 Vernissage vendredi 6 novembre à 18h Médiathèque Charles Nègre - Grasse L'exposition du photographe Michel Cresp invite le public à une promenade sensorielle au cœur des paysages naturels. Entre ombres, lumières et matières vivantes, les images deviennent des “apparitions”, révélant une nature à la fois fragile, mystérieuse et profondément habitée. Pour l’artiste, le lien intime avec la nature nourrit la perception du réel et reconnecte les individus au vivant. À une époque où le réel se confronte sans cesse au virtuel, la photographie retrouve ici une dimension essentielle : celle de l’expérience sensible, de l’attention et de la contemplation. Une création sonore réalisée par les élèves du Conservatoire de Musique de Grasse accompagne cette expérience. Les notes parfumées imaginées par les élèves d'écoles de parfumerie ASFO Grasse et Institut de Parfumerie de Grasse diffusées par la société Interessens viennent enrichir l'exposition photographique. Tous les samedis après-midi médiation de l’exposition par le photographe

Stephanie Lake Company AU PALAIS DES FESTIVALS - GRAND AUDITORIUM TARIF PRÉFÉRENTIEL POUR LES ABONNÉS SCÈNE55 Dans le cadre du Festival de danse Cannes Côte d'Azur Première en Région Sud Une danse électrisante, enthousiasmante, délibérément optimiste, en symbiose avec un son puissant. Une pièce choc qui martèle non pas l’ordre, mais l’insurrection. En quelques années, l’Australienne Stephanie Lake a imposé sur les scènes contemporaines son regard aiguisé et sa danse explosive. Manifesto, créé en 2022 lors de l’Adelaïde Festival, concentre toutes les qualités d’une écriture physique et une précision d’horloger. Son dispositif scénique est remarquable : sur une rampe, neuf batteurs vêtus de noir sont installés avec leurs batteries. Au plateau, neuf danseurs en tenues blanches évoluent selon les frappes des musiciens, déchaînant progressivement des mouvements, de plus en plus complexes. Public et interprètes se retrouvent immergés dans un tourbillon enivrant de sons, de lumières et de gestes. Là où, traditionnellement, les percussions et les danses de groupe sont associées à la force militaire, Manifesto détourne la perspective : la chorégraphe met en scène une joyeuse et solidaire rébellion des corps. Entre unissons apaisés et soli frénétiques se déploient, sur un rythme crescendo, tous les flux de l’énergie humaine, jusqu’au final d’une exceptionnelle intensité. Une grande forme chorégraphique à ne pas manquer. Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation. \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ Chorégraphie Stephanie Lake - Composition musicale Robin Fox - Création lumières Bosco Shaw \- Costumes Paula Levis - Scénographie Charles Davis - Danseuses et danseurs Rachel Coulson, Marni Green, Tra Mi Dinh, Darci O'Rourke, Melissa Pham, Harrison Ritchie-Jones, Robert Tinning, Kimball Wong, Jack Ziesing - Batteurs Robin Fox, Maria Moles, Rama Parwata, Rohan Rebeiro, Alex Roper, Jen Tait, Rachel Trainor, Mathew Watson et Tina Xuan Nguyen \- Directrice production Lisa Osborn - Productrice exécutive Beth Raywood Cross - Régie lumières Rachel Lee \- Ingénieur son James Wilkinson

Danse Durée 1h00 Tarifs spécifiques En quelques années, l’Australienne Stephanie Lake a imposé sur les scènes contemporaines son regard aiguisé et sa danse explosive. Danse Durée 1h00 Tarifs spécifiques En quelques années, l’Australienne Stephanie Lake a imposé sur les scènes contemporaines son regard aiguisé et sa danse explosive. Manifesto, créé en 2022 lors de l’Adelaïde Festival, concentre toutes les qualités d’une écriture dont la performance physique n’obère en rien la précision d’horloger. Son dispositif scénique est remarquable : sur une rampe en arc de cercle surplombant le plateau, neuf batteurs vêtus de noir sont installés avec leurs instruments. Leurs frappes déclenchent et déchaînent progressivement les mouvements, de plus en plus complexes, de neuf danseurs hommes et femmes en tenues blanches. À mesure que la pièce monte en puissance, public et interprètes se retrouvent immergés dans un tourbillon enivrant de sons, de lumières et de gestes.Un spectacle proposé par Festival de Danse Cannes Côte d'Azur. Distribution : Chorégraphie : Stephanie Lake Composition musicale : Robin Fox Création lumières : Bosco Shaw Costumes : Paula Levis Scénographie : Charles Davis Danseuses et danseurs : Darci O'Rourke, Marni Green, Melissa Pham, Harrison Ritchie-Jones, Robert Tinning, Tra Mi Dinh, Kimball Wong, Jack Ziesing, Rachel Coulson Batteurs : Rama Parwata, Alex Roper, Robin Fox, Maria Moles, Tina Xuan Nguyen, Rohan Rebeiro, Jen Tait, Mathew Watson et Rachel Trainor Directrice production :  Lisa Osborn Productrice exécutive : Beth Raywood Cross Régie lumières : Rachel Lee Ingénieur son : James Wilkinson Réalisation costumes : Fiona Holley Producteur consultant : Vivia Hickman