Barcelonne(Drôme)

Venez découvrir la maison Richard ainsi que son moulin à huiles gastronomiques (noix, noisette, colza grillé). L’histoire de la Maison Richard vous sera contée au cours d’une visite de notre moulin, suivie par une dégustation des huiles de nos 4 moulins.

L’abbatiale est ouverte tous les jours en visite libre de 8h30 à 20h00 Visites de groupes (15 pers. minimum) : sur réservation, prendre rdv en écrivant à guillorit.g26@orange.fr

Consacré à la photographie, depuis l’invention par Niépce jusqu’à l’image numérique, le musée Nicéphore Niépce possède le fonds photographique le plus prestigieux d’Europe.

Marché alimentaire.

Au plaisir du photographe Au plaisir du photographe ------------------------- Carte blanche au musée Nicéphore Niépce Commissariat : Sylvain Besson — Du 19 septembre au 22 novembre VERNISSAGE > Vendredi 18 septembre à 18h30 « Pour qu’une photographie soit produite, la présence d’un opérateur et d’un appareil photographique est le préalable. Dès 1839 et les discours d’Arago actant l’invention officielle de la photographie, le photographe photographié est un sujet en soi. L’autoportrait de l’auteur ou sa représentation en action commence avec Hippolyte Bayard (Autoportrait en noyé, 1839) et se perpétue aujourd’hui avec le numérique, pour se diffuser sur les réseaux. Capté sur le vif ou mis en scène, le portrait du photographe l’installe comme auteur, légitime sa position, que l’opérateur représenté soit amateur ou professionnel. À travers les collections du musée Nicéphore Niépce, l’exposition traverse les courants et les pratiques, les techniques et les esthétiques, pour raconter une histoire de la photographie originale, où l’appareil photographique constitue le fil rouge. » — Sylvain Besson \+ d'infos \+ Ciné-plastique Jacques Henri Lartigue - La vie en relief Documentaire de Denis Gaubert (France | 2026 | 1h20) — Samedi 26 septembre à 18h \+ Concert-lecture L'Instant visible Jean-Philippe Toussaint et Niels Prayer. — Mardi 13 octobre à 20h \+ Atelier Écriture et photographie Avec Adèle Godefroy, photographe. — Samedi 17 octobre de 16h à 19h (sur inscription)

SIASON 2026/2027 Le quintet No Mad poursuit son chemin de création au plus près du vivant, là où le besoin de refuges affleure. Il y a dans leur monde des contes magiques, des fauves qui veillent sur nous et de grandes traversées de lumière où se reflètent nos vies, nos chagrins, nos tendresses. La richesse de l’ensemble vocal ? La puissance des harmonies et la générosité du son. Les cinq interprètes entrelacent leur voix, leurs cordes, leur souffle et leurs percussions dans une subtile énergie. Sur scène, l’éclairage à la bougie invite le public à vaciller et à plonger dans ses peurs, ses rêves, dans la douceur et la sauvagerie. Au‑delà d’un concert, une expérience sensorielle, intime et essentielle. Pierre Dodet : textes, Élodie Lordet : chant lead, percussions, harmonium, Pierre Lordet : composition, clarinettes, guitare et bouzouki & chant, Nicolas Lopez : violon, alto, foot bass, chant, Elisabeth Renau : violoncelle, chant, François Vinoche : batterie, percussions, guitalele, chant

L’œuvre de Yana Kononova, photographe ukrainienne dont le travail se situe entre art contemporain et documentaire, aborde les conséquences visibles et invisibles de la guerre. L’œuvre de Yana Kononova, photographe ukrainienne dont le travail se situe entre art contemporain et documentaire, aborde les conséquences visibles et invisibles de la guerre. Depuis 2022, elle documente les corps, les paysages et les mémoires traumatiques dans un langage visuel unique, oscillant entre abstraction, matière et science. Ses séries — Radiations of War, X-Scapes, Desperation of Landscape, Izium Forest — donnent à voir l’impact de l’invasion russe sur les territoires et les êtres, dans une approche à la fois incisive, sensible et profondément humaine. Son exposition constitue un témoignage majeur sur les enjeux contemporains du photojournalisme, la transformation des paysages en temps de guerre et la préservation de la mémoire dans les zones de conflit.

Mathilde Monnier revient avec un concert chorégraphié qui plonge les corps en immersion dans la musique. Elle s’associe pour l’occasion à Lucie Antunes, batteuse et compositrice dont l’écriture musicale s’inspire des rythmes percussifs du chamanisme.