Villeneuve-d'Ascq(Nord)

À la croisée de l’art et de la science, l’artiste havrais Alexandre Le Bourgeois, lauréat de la résidence AIRLab 2025/2026 (Artiste en immersion recherche dans un laboratoire), explore la lumière… À la croisée de l’art et de la science, l’artiste havrais Alexandre Le Bourgeois, lauréat de la résidence AIRLab 2025/2026 (Artiste en immersion recherche dans un laboratoire), explore la lumière comme matière vivante aux côtés des physiciens Daniel Hennequin et Philippe Verkerk, chercheurs au CNRS au laboratoire PhLAM (Physique des Lasers, Atomes et Molécules – UMR 8523 CNRS, Université de Lille). Ensemble, ils développent une recherche autour de la photographie interférentielle, un procédé rare capable de restituer la richesse réelle des couleurs de la lumière. À travers des œuvres issues de leur collaboration, l’exposition questionne notre perception des couleurs et les limites des technologies de reproduction actuelles. Inspiré par les travaux d’Auguste Ponsot et le procédé inventé par Gabriel Lippmann à la fin du 19e siècle, Alexandre Le Bourgeois cherche à présenter la lumière, plutôt que la représenter.

Par Pierre Thomas, professeur des universités-praticien hospitalier, responsable du pôle psychiatrie du CHU de Lille Si la mélancolie et la manie sont décrites dans le monde entier depuis l'Antiquité, il faut attendre la fin du XIXe siècle pour identifier la « psychose » maniaco-dépressive, qui associe ces troubles à plusieurs reprises chez une même personne. L'introduction du lithium comme traitement de première intention a modifié de façon spectaculaire la vie des personnes qui en souffrent, justifiant même de renommer cette maladie en trouble bipolaire. Les troubles bipolaires reflètent une perturbation de la régulation de l'humeur, dont les mécanismes impliquent des déterminant environnementaux et génétiques. Cependant, le diagnostic et le traitement des troubles bipolaires restent des défis majeurs car le délai d'accès aux soins se compte encore malheureusement en années et un traitement non approprié risque d'aggraver le pronostic. La priorité est de développer des stratégies d'intervention et de diagnostic précoce pour les troubles bipolaires, associant des approches diverses et complémentaires parmi lesquels figurent les thymorégulateurs, les psychothérapies et la psychoéducation.

Découvrez la collection d'art brut à travers ses artistes féminines Plus de 300 œuvres réalisées par 70 artistes femmes internationales investissent le LaM pour une exposition hors du commun. Singulières dévoile des artistes longtemps restées dans l’ombre : créatrices anonymes, autodidactes, classées dans l’art brut ou affranchies de toutes catégories. Œuvres habitées, formes foisonnantes, visions intimes ou gestes de révolte racontent des trajectoires où la création devient un espace d’émancipation et de transformation. Portée par l’exceptionnel fonds L’Aracine et de nombreux prêts, l’exposition propose une traversée sensible qui interroge la place des femmes dans l’histoire de l’art, tout en révélant des œuvres d’une force visuelle rare. Artistes présentées (sélection) : Baya, Aloïse Corbaz, Madge Gill, Jeanne Laporte-Fromage, Séraphine Louis (dite Séraphine de Senlis), Élise Müller (dite Hélène Smith), Anna Zemánková... Commissariat Savine Faupin, conservatrice en chef en charge de la collection d'art brut Christophe Boulanger, attaché de conservation en charge de l'art brut Partenaires média  Baya, Femme en robe orange et cheval bleu, vers 1947. Gouache, crayon sur papier ; 74,7 x 91,6 cm. Donation l’Aracine en 1999. Collection du LaM. © Othmane Mahieddine

Découvrez la collection d'art brut à travers ses artistes féminines Plus de 300 œuvres réalisées par 70 artistes femmes internationales investissent le LaM pour une exposition hors du commun. Singulières dévoile des artistes longtemps restées dans l’ombre : créatrices anonymes, autodidactes, classées dans l’art brut ou affranchies de toutes catégories. Œuvres habitées, formes foisonnantes, visions intimes ou gestes de révolte racontent des trajectoires où la création devient un espace d’émancipation et de transformation. Portée par l’exceptionnel fonds L’Aracine et de nombreux prêts, l’exposition propose une traversée sensible qui interroge la place des femmes dans l’histoire de l’art, tout en révélant des œuvres d’une force visuelle rare. Artistes présentées (sélection) : Baya, Aloïse Corbaz, Madge Gill, Jeanne Laporte-Fromage, Séraphine Louis (dite Séraphine de Senlis), Élise Müller (dite Hélène Smith), Anna Zemánková... Commissariat Savine Faupin, conservatrice en chef en charge de la collection d'art brut Christophe Boulanger, attaché de conservation en charge de l'art brut Partenaires média  Baya, Femme en robe orange et cheval bleu, vers 1947. Gouache, crayon sur papier ; 74,7 x 91,6 cm. Donation l’Aracine en 1999. Collection du LaM. © Othmane Mahieddine

Découvrez la collection d'art brut à travers ses artistes féminines Plus de 300 œuvres réalisées par 70 artistes femmes internationales investissent le LaM pour une exposition hors du commun. Singulières dévoile des artistes longtemps restées dans l’ombre : créatrices anonymes, autodidactes, classées dans l’art brut ou affranchies de toutes catégories. Œuvres habitées, formes foisonnantes, visions intimes ou gestes de révolte racontent des trajectoires où la création devient un espace d’émancipation et de transformation. Portée par l’exceptionnel fonds L’Aracine et de nombreux prêts, l’exposition propose une traversée sensible qui interroge la place des femmes dans l’histoire de l’art, tout en révélant des œuvres d’une force visuelle rare. Commissariat Savine Faupin, conservatrice en chef en charge de la collection d'art brut Christophe Boulanger, attaché de conservation en charge de l'art brut Baya, Femme en robe orange et cheval bleu, vers 1947. Gouache, crayon sur papier ; 74,7 x 91,6 cm. Donation l’Aracine en 1999. Collection du LaM. © Othmane Mahieddine

Un moment créatif et ludique pour éveiller la curiosité des enfants et libérer leur imagination. Chaque semaine, les enfants découvrent l'art en s'amusant et en explorant des courants et des techniques artistiques variés. Un moment créatif et ludique pour éveiller leur curiosité, affûter leur regard et libérer leur imagination ! En partenariat avec l'Opéra de Lille, dans le cadre du dispositif Finoreille, les participants aux ateliers de l'après-midi profitent, une fois par trimestre, d'un atelier de chant et participent à la création du spectacle de fin d'année de l'Opéra. Profitez de -10% Toute l'année pour l'inscription d'une fraterie à partir du deuxième enfant.

Un moment créatif et ludique pour éveiller la curiosité des enfants et libérer leur imagination. Chaque semaine, les enfants découvrent l'art en s'amusant et en explorant des courants et des techniques artistiques variés. Un moment créatif et ludique pour éveiller leur curiosité, affûter leur regard et libérer leur imagination ! En partenariat avec l'Opéra de Lille, dans le cadre du dispositif Finoreille, les participants aux ateliers de l'après-midi profitent, une fois par trimestre, d'un atelier de chant et participent à la création du spectacle de fin d'année de l'Opéra. Profitez de -10% Toute l'année pour l'inscription d'une fraterie à partir du deuxième enfant.

Un moment créatif et ludique pour éveiller la curiosité des enfants et libérer leur imagination. Chaque semaine, les enfants découvrent l'art en s'amusant et en explorant des courants et des techniques artistiques variés. Un moment créatif et ludique pour éveiller leur curiosité, affûter leur regard et libérer leur imagination ! En partenariat avec l'Opéra de Lille, dans le cadre du dispositif Finoreille, les participants aux ateliers de l'après-midi profitent, une fois par trimestre, d'un atelier de chant et participent à la création du spectacle de fin d'année de l'Opéra. Profitez de -10% Toute l'année pour l'inscription d'une fraterie à partir du deuxième enfant.