Que faire à Vého en juin 2027 ?

Réservé aux 13-17 ans. Des ateliers théâtre, dans un théâtre. Sur la scène de La Voyageuse, on joue avec des textes de théâtre d’hier et d’aujourd’hui : on explore leurs sens, on éprouve ce que disent l’espace, les corps, la diction. On réfléchit ensemble à l’interprétation et à la mise en scène. On essaie, on teste, on trouve des chemins. On fait groupe : on compte sur l’engagement et la présence régulière de chacun.e. Les ateliers de La Voyageuse ont lieu de septembre à juin hors vacances scolaires. Chaque atelier propose une restitution publique au mois de juin. Les ateliers de La Voyageuse sont animés par Mélodie Lambert. Pour participer à l'atelier : adhésion de 10 euros + inscription. Le paiement valide l'inscription.

De 8 à 12 ans. Des ateliers théâtre, dans un théâtre. Sur la scène de La Voyageuse, on joue avec des textes de théâtre d’hier et d’aujourd’hui : on explore leurs sens, on éprouve ce que disent l’espace, les corps, la diction. On réfléchit ensemble à l’interprétation et à la mise en scène. On essaie, on teste, on trouve des chemins. On fait groupe : on compte sur l’engagement et la présence régulière de chacun.e. Les ateliers de La Voyageuse ont lieu de septembre à juin hors vacances scolaires. Chaque atelier propose une restitution publique au mois de juin. Les ateliers de La Voyageuse sont animés par Mélodie Lambert. Pour participer à l'atelier : adhésion de 10 euros + inscription. Le paiement valide l'inscription.

Tous les jeudis matins, marché hebdomadaire à Rambervillers Chaque jeudi matin, de 7h00 à 13h00, la Place de la Promenade à Rambervillers s'anime au rythme du marché hebdomadaire, véritable cœur battant de la ville.

Du berceau à l’échafaud, focus sur Louis XVI, sacré à Reims en 1775, guillotiné en janvier 1793. Mais connaît-on vraiment bien ce souverain, dont les caricatures et clichés souvent malveillants n’ont cessé de circuler depuis plus de 2 siècles ? Entrée 3 euros.

Orchestre et Chœur de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale : Riccardo Bisatti Conception et mise en scène : Alexandra Lacroix Alexandra Lacroix imagine Il Turco in Italia comme une comédie virtuose où le récit se fabrique sous nos yeux, avec comme fils de trame ce qui interpelle toujours aujourd'hui : les rapports de couple, la place de l’argent, la liberté des femmes ou encore les fantasmes projetés sur l’étranger. Le poète Prosdocimo est ici un auteur-réalisateur qui tourne un film sur Naples, cadrant, assemblant et transformant la réalité. Dès lors, une question traverse toute l’œuvre : où s’arrête l’observation, où commence la mise en scène ? Et que dit ce regard de celles et ceux qu’il prétend saisir ? Naples devient alors bien plus qu’un décor mais une ville de contrastes, de circulations, de seuils, où cœxistent éclat et vestige, surface et profondeur. La scénographie en reprend la logique en imaginant un espace de montage avec caméras, images, plans superposés et trajectoires parallèles où les personnages se croisent, se frôlent et se perdent, comme pris dans la mécanique d'un récit qui les dépasse et portés par l’énergie fulgurante de Rossini.

_À mes yeux, l’historien n’a pas pour tâche de ‘faire parler’ une représentation mais de permettre une juste confrontation avec le présent, de ‘faire entendre’ le mieux possible des ensembles de par … À mes yeux, l’historien n’a pas pour tâche de ‘faire parler’ une représentation mais de permettre une juste confrontation avec le présent, de ‘faire entendre’ le mieux possible des ensembles de représentations/archives. Cette justesse passe par un travail d’écriture que l’on pourrait qualifier de montage et même d’accrochage. Philippe Artières, 2015\* Au tournant des XIXe et XXe siècle, l’Allemagne prend la tête de la Seconde révolution industrielle. Inventions techniques et communications agencent un nouveau monde, particulièrement illustrée par la photographie et sa diffusion par le biais des journaux populaires d’actualité. Elle est ce lieu moderne où témoigner des évolutions en cours qui s’épanouissent et se répandent. Ces dernières sont essentiellement techniques et sociales, excitantes et parfois dangereuses. Dans ce nouveau monde mouvant et en expansion, les systèmes de prédation dominent et la machine médiatique des nouvelles du monde s’agence au prisme d’une question : la standardisation qu’on appelle en Allemagne le type… des architectures aux loisirs, des objets à la vulgarisation scientifique. Le type concerne la technique et la science appliquée, la guerre, l’épopée coloniale, la consommation, la politique des corps. La fréquentation des images proposées par les journaux illustrés de 1903 à 1930 procure une expérience immersive troublante si on la compare avec le monde d’aujourd’hui. L’analogique historique et le numérique contemporain semblent se répondre, voire s’intriquer. Les dispositifs en volume proposés au sein de l’exposition réemploient les photographies de presse issues des archives afin de partager, en volume, dans l’espace, les environnements visuels, techniques et esthétiques promus par les organes de presse. De l’expérience analogique des images surgissent des précisions ou des manières de proposer ces réalités. À l’instar de l’historien Philippe Artières, c’est par l’accrochage et le montage que l’expérience des archives et l’incandescence de la période moderne peuvent être confrontées de manière parfois troublante à notre présent immédiat. Avec l’exposition Entre les lignes et derrières les images, au-delà des nouvelles normes – les types – et des nouvelles pratiques, s’annoncent rétrospectivement les bouleversements et les lignes de fuite éloquentes des mécanismes d’une époque. (\*) P. Artières. « L’inscription dans un courant historiographique majeur », Sociétés et représentations, Nouveaux regards sur la critique d’art au XIXe siècle, 2015/2, p. 343-349. Commissariat, direction scientifique et artistique : Catherine Geel, David Énon, Simone Fehlinger, Ernesto Oroza, Marie Lejault. Artistes et designers, étudiant·es-chercheur·es (École nationale supérieure d’art et de design Nancy, École supérieure d’art et de design Saint-Étienne) : Ruby Balagizi, Art ; Levin Buljubasic, Design; Thomas Chevalley, Art ; Heloise Chever, Design ; Nina Duchayne, Design graphique ; Ysaure Herrscher, Art ; Celia Mathe, Design ; Rafael Martinez, Art ; Yael Meiller, Design ; Rose Noury, Design graphique ; Daphnée Piernot, Design ; Perrine Tristant, Design ; Salomé Trotta, Design ; Nolwen Vichard, Art. L’exposition est accompagnée d’une édition des étudiant·es-chercheur·es : Entre les lignes, derrière les images,1903-1930. L’inquiétante normalité des archives de presse allemandes Format newspaper, 24 pages couleur. Les explications des dispositifs sont accompagnées des textes retransmis dans l’espace d’exposition. Avec les notules des étudiants-chercheurs sur la mise en forme des archives, des textes d’époques et un texte contemporain qui contextualise la part historique et les interpellations contemporaines.