ZèbrO - Cie Zapoï

Murder Party le 24 Octobre 2026 à 14h à la salle municipale Pierre Lanoé, dans le cadre de Noir sur la Ville

Rivière/Méheut, une même attraction pour l’art japonais. Pour Rivière, qui n’y est jamais allé, c’est un Japon rêvé, mais étudié et analysé dans ses moindres détails, dont l’influence est évidente. Pour Méheut, c’est un Japon vécu, qui va l’inspirer pendant plusieurs années après son retour. Leur démarche est cependant différente : Rivière représente avant tout dans son travail de l’estampe une nature sensible, dont l’homme est presque toujours absent, tandis que Méheut centrera son travail sur l’humain dans son environnement. Tous deux sont des amoureux de la Bretagne, fascinés par la région de Douarnenez. Cette Bretagne est une Bretagne d’adoption pour Rivière, lui qui est né à Paris, il y passe quatre mois par an entre 1884 et 1920. Méheut quant à lui a suivi un chemin inverse : il quitte son Penthièvre natal pour s’établir et conquérir Paris… Exposer Henri Rivière au musée Mathurin Méheut, c’est proposer au public une logique confrontation de ces deux univers, de ces deux regards parfois convergents mais le plus souvent complémentaires.

Franck et Stan, deux frères complices, tentent de dissimuler la disparition du directeur d’un hôtel dont ils ont repris la gestion. Entre idées loufoques et références au paranormal, ils se préparent à faire face à un mystérieux associé, un chasseur de monstres et une blogueuse passionnée de surnaturel. Dans cette comédie décalée où la frontière entre réalité et fiction s’efface, ils découvrent qu’il vaut parfois mieux ne pas jouer le rôle de ce qu’on ne peut pas être.

À travers des questions profondes et contemporaines, (En)vers nos pères explore la généalogie des pères et interroge la domination des enfants dans le modèle familial patriarcal. Entourés du public, sur une petite scène intimiste, Florent et David, artistes de cirque, nous invitent à entendre leurs pensées de fils, de pères, d’amis, d’amour et de doutes. Par un dialogue de corps et de mots, ils confient leurs peurs, leurs échecs, et cherchent la douceur, la tendresse, en quête d’une paternité différente de celle qu’ils ont connue. Au fil des confidences, la scène évolue et les contraint à prendre toujours plus de risques, l’un portant l’autre tout en jonglant. Entre humour et tension, confiance et fragilité, ils osent montrer leur vulnérabilité et évoquent le creux de nos coeurs. Ils nous ressemblent autant qu’ils nous rassemblent. À travers ces questions profondes et contemporaines, (En)vers nos pères explore la généalogie des pères et interroge la domination des enfants dans le modèle familial patriarcal. Cette proposition introspective et pleine d’espoir nous fait passer du rire aux larmes. Un spectacle sensible sur la transmission, empreint de vérité, qui résonne bien au-delà de la scène. À partir de 10 ans