Que faire à Sevran en janvier 2027 ?

Une fable sur la normalité et la différence, sur les peurs que nous inspirent ceux que nous ne pensons pas comprendre et qui sont pourtant comme nous. Lucas, 10 ans, doit inventer un super-héros pour l’école. Il dessine Normalito, celui « qui rend tout le monde normaux », car dans sa classe, tout monde a une singularité, sauf lui. Iris, elle, aimerait bien être normale. Les deux enfants vont se rapprocher et découvrir la façon de vivre de l’autre. Ils fuguent et rencontrent Lina, dame pipi de la gare, dont le parcours va encore bousculer leurs certitudes.

Le dispositif « Paris Sportives » permet aux femmes et adolescentes de pratiquer régulièrement une activité physique sur les terrains de sport et dans les squares. Et c'est gratuit ! Découvrez tous les lieux et les activités. Activité football par PARIS ACASA FUTSAL Jour et horaires : Tous les jeudis (y compris pendant les vacances scolaires) de 18h00 à 19h30 ainsi que tous les vendredis (hormis durant les vacances scolaires) de 15h à 16h30. Vous n'avez pas besoin de vous inscrire préalablement pour y participer. Il vous suffit de vous rendre directement sur l’un des créneaux Paris Sportives, dans la limite des places disponibles. Gratuit

Découvrez l'exposition de l'artiste Tanguy Bidou où l'’objet est le prolongement de notre souffle et devient la trace de notre présence. Tout évoque un monde qui se bricole, ... Tanguy Bidou ------------ Exposition Vernissage le 13 novembre à 18h. Des objets qui font semblant : d’être une grotte, une machine, un oiseau, un corps. Les couleurs sont franches : du jaune citron, du rose chewing-gum, du vert menthe. À côté des sculptures, des dessins à la gouache anticipent ou prolongent le geste. Ils tracent les contours d’un monde instable, où les formes se répètent, comme une collection de figures possibles. Les sculptures se métamorphosent en instruments. Nous jouons quelques minutes, en improvisant, en nous soutenant les un·es les autres. Les sons ― de cuivre, de cor, de conque ― surgissent comme des voix animales ou gutturales. L’objet est le prolongement de notre souffle et devient la trace de notre présence. Tout évoque un monde qui se bricole, fait de gestes simples, d’images tenaces et du désir de croire que tout pourrait, soudainement, se mettre à danser. Qui est Tanguy Bidou ? Tanguy Bidou est né en 1999 à Ivry-sur-Seine. Diplômé en 2025 de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris après une licence en cinéma et audiovisuel à l’université de la Sorbonne Nouvelle/Paris 3, il poursuit actuellement son parcours à travers le programme de résidence d’accompagnement d’artistes émergents à la Fabrique Pola (Bordeaux). Il suffit d’une cuisine. Un lavabo pour l’eau courante et la vaisselle, un robot batteur, des casseroles. Mélanger les ingrédients, travailler la pâte, l’étaler sur le moule et laisser reposer. La ligne droite se transforme en inclinaison souple, l’architecture en organisme. Dans la cuisine, la pâte déborde, s’affaisse, se courbe. Les formes résistent à l’angle droit par leurs courbes et leur rugosité. Le plâtre hésite entre végétal, organique et mécanique. L’enfance affleure, non pas comme un souvenir, mais comme une manière de regarder. Des formes hors d’échelle qui flottent, qui glissent et qui dérapent. Des objets qui font semblant : d’être une grotte, une machine, un oiseau, un corps. Les couleurs sont franches : du jaune citron, du rose chewing-gum, du vert menthe. À côté des sculptures, des dessins à la gouache anticipent ou prolongent le geste. Ils tracent les contours d’un monde instable, où les formes se répètent, comme une collection de figures possibles. Cinq sculptures se métamorphosent en instruments. À cinq, nous jouons quelques minutes, en improvisant, en nous soutenant les un·es les autres. Les sons ― de cuivre, de cor, de conque ― surgissent comme des voix animales ou gutturales. L’objet est le prolongement de notre souffle et devient la trace de notre présence. Tout évoque un monde qui se bricole, fait de gestes simples, d’images tenaces et du désir de croire que tout pourrait, soudainement, se mettre à danser.

Le prétexte Bicentenaire de la Photographie permet de mettre à l’honneur, pour la première fois, le travail photographique de Jeanne Smith (1857-1943), sœur aînée de Madeleine Smith… Le prétexte Bicentenaire de la Photographie permet de mettre à l’honneur, pour la première fois, le travail photographique de Jeanne Smith (1857-1943), sœur aînée de Madeleine Smith et, surtout, l’une des trois donatrices à l’origine de la création de la Fondation des Artistes, grâce au legs de sa propriété de Nogent-sur-Marne. Alors même que les tableaux de Madeleine Smith remportaient à la fin du XIXe et début du XXe un succès certain dans les salons de peinture et recevait des prix et médailles, l’œuvre photographique de Jeanne n’a jamais eu la reconnaissance artistique qu’elle méritait même si son expertise technique était largement appréciée des ses contemporains. L’exposition _Traversées photographiques_ en deux volets consécutifs à partir de l’automne 2026 vient corriger cet effacement et donne à voir des ensembles d’images choisis parmi les nombreux clichés réalisés par la photographe à partir de 1883. Dès septembre se dévoilent ainsi des photographies relevant du genre du paysage – vues du parc de Nogent ou des rues de Paris, clichés pris à l’occasion des nombreux voyages réalisés en Europe, au Maghreb ou au Moyen-Orient… – qui révèlent une grande liberté dans le cadrage, dans l’approche des sujets ou dans leurs variétés stylistiques. Cette traversée sensible dans l’œuvre réaffirme ainsi toute la nécessité à revisiter le travail des femmes artistes, longtemps omises par l’histoire de l’art. L’exposition Jeanne Smith, Traversées photographiques, Paysages est labellisée dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, une reconnaissance qui l’inscrit au cœur d’une grande célébration internationale dédiée à la création photographique, ancienne et contemporaine. Cet événement mettra à l’honneur les collections publiques nationales et territoriales ainsi que l’édition photographique.

"Les métiers des Archives" est une exposition photographique, réalisée par le photographe Olivier Culmann, de l'agence Tendance Floue. "Les métiers des Archives" est une exposition photographique, réalisée par le photographe Olivier Culmann, de l'agence Tendance Floue. Pendant plusieurs mois, Olivier Culmann est venu photographier les agents des Archives départementales pour saisir leur quotidien, la diversité des métiers exercés, dans une approche à la fois esthétique et technique.

Exposition personnelle de Rayane Mcirdi %b%Joyeuse retraite papa%/b% Exposition personnelle de Rayane Mcirdi Commissaire : Céline Poulin Au Plateau, le Frac Île-de-France présente une exposition monographique de Rayane Mcirdi, artiste de la collection. Son travail se déploie dans un univers empreint de sensibilité et d’onirisme, où s’entrelacent mémoire, territoire et récits intimes. À travers le partage d’émotions et de sensations issues de ses histoires familiales entre l’Algérie et la banlieue parisienne, l’exposition tend vers la transmission d’une histoire à portée universelle. Rayane Mcirdi réalise des films qui mêlent documentaire et fiction à partir d'histoires de famille, d'amis et d'habitants d'Asnières et de Gennevilliers. Il transforme ces récits intimes en un matériau singulier, à la fois archive, témoignage et mise en scène. Son travail s'intéresse à ce qui se transmet d'une génération à l'autre et aux transformations de ces villes où il a grandi. En faisant dialoguer images et voix, il donne à entendre des paroles rarement entendues ailleurs. L'exposition au Plateau présente un nouveau film, "Le dernier jour de Dino", inspiré par son père. Le récit fractionné en différentes scènes se déploie dans l'espace du Plateau, immergeant le public dans cette histoire.

Envie de vous mettre ou de vous remettre à l'écriture et de stimuler votre créativité ? Découvrez le plaisir d’écrire en atelier ! Osez l’aventure d'une année d'ateliers d'écriture ! Des rendez-vous réguliers en petit groupe dans un cadre convivial, des propositions d’écriture riches et variées : les conditions idéales pour stimuler votre créativité.

« Intégration dans l’Art, la Culture et le Handicap » Le handicap ne devrait jamais être synonyme d’isolement. C’est du constat que le manque d’autonomie pour se vêtir altère profondément l’image de soi qu’est né un projet unique porté par Mode & Handicap… C’est Possible !. En partenariat avec des établissements médico-sociaux parisiens, cette initiative associe la création de mode inclusive (des vêtements ergonomiques et tendance portés par tous) à des ateliers artistiques et numériques innovants. Un véritable levier de mixité sociale pour redonner confiance aux jeunes et soutenir leur projet de vie. ✨ 🛠️ Au programme de nos ateliers adaptés : · 🎨 Art-Thérapie & Peinture : Un espace d'expression (dessin, modelage, peinture) pour stimuler l'imaginaire, la motricité fine et l'estime de soi à son propre rythme. · 🌿 Teinture Végétale à l'Indigo : Une immersion écoresponsable pour s’initier à l'art ancestral du Shibori et à l'upcycling en personnalisant ses propres vêtements. · 🤖 IA Générative Inclusive : Une passerelle vers le numérique pour briser la fracture technologique. Les participants créent des œuvres hybrides uniques mêlant images, textes et sons. · 🤝 Atelier String art et arts plastiques: Cet atelier inclusif permet de découvrir le String Art en créant des œuvres uniques avec du bois, des clous et des fils colorés. En manipulant ces outils, les participants développent leur motricité fine et leur concentration dans une ambiance bienveillante et valorisante. 🖼️ Le plus ? Toutes les œuvres seront valorisées lors d'expositions publiques et inclusives pour célébrer le talent de chacun au cœur de la cité ! 📍 Informations Pratiques · 📅 Dates : Du 2 janvier 2026 au 2 janvier 2027 · 🕒 Horaires : Du lundi au samedi, de 13h à 19h · 📍 Lieu : 26 rue de l’Ourcq, Paris 19e · 👥 Public : Ouvert à tous, prioritairement aux jeunes de 18 à 35 ans. 👉 Envie de participer, d'inscrire un groupe ou de soutenir le projet ? Contactez-nous en M&H ou venez nous rencontrer directement à l'atelier ! #ParisInclusif #ModeInclusive #ArtTherapie #Paris19 #Handicap #CulturePourTous #InnovationNumérique #VilleDeParis