Que faire à Saint-Thomas-en-Royans en mars 2027 ?

Lancement de première saison de Birdlad, l'application de science participative pour comprendre et observer les oiseaux. Birblab, l'appli qui fait avancer la science ------------------------------------------------ Lancement de la première saison de Birdlab. Cette application de science participative, portée par le Muséum National d'Histoire Naturelle de Paris vous permet d'observer et reconnaître les oiseaux afin d'aider les chercheurs à comprendre leurs comportements à la mangeoire. Cette initiative a été mise en place dans plusieurs musées départementaux de l’Isère pour la 4e année dans le cadre du dispositif départemental « nature culture » qui encourage la biodiversité dans les jardins des musées et la culture dans les espaces naturels sensibles (ENS).

A travers un parcours dans les collections photographiques des Archives départementales, venez découvrir l'histoire de la photographie, la variété des techniques et des sujets représentés... des vous… A travers un parcours dans les collections photographiques des Archives départementales, venez découvrir l'histoire de la photographie, la variété des techniques et des sujets représentés... des surprises vous attendent !

Drowning World, exposition du photographe Gideon Mendel, met en lumière les impacts des inondations à travers le monde, en donnant un visage et une voix à celles et ceux qui en sont les victimes. Gideon Mendel fait de la photographie un puissant outil de mémoire et de sensibilisation. À l’instar des photographes de guerre, son travail cherche à éveiller une conscience collective face aux drames contemporains, tout en révélant le sang-froid et la dignité dont font preuve ces femmes et ces hommes confrontés à des forces qui les dépassent. Il rappelle ainsi que, quelles que soient l’époque et la géographie, la dignité et la souffrance humaines demeurent au coeur de toute histoire.

SAISON 2026/2027 Artiste associé – Création Artiste associé au Train Théâtre avec Coline Rio, Piers Faccini sera en résidence de création en mars 2027, afin de travailler et de présenter en avant‑première au public du Train Théâtre – et avant sa tournée nationale – son dernier album Faultlines. Un album qui explore la faille, cet infime espace entre le dit et le non‑dit, là où naît la poésie. Depuis 2004, Piers Faccini déploie un songwriting délicat et raffiné, empruntant au folk, au blues et aux musiques africaines. Son dernier album Our Calling, en duo avec Ballaké Sissoko, accueilli sous le Magic Mirror au printemps dernier, prolonge cette trajectoire : celle d’un auteur‑compositeur et interprète singulier, aventurier, toujours à l’affût de nouvelles routes musicales à explorer. À l’heure où des machines, bientôt supérieures à l’homme dans de nombreux domaines, sont capables d’écrire des chansons en quelques secondes en exploitant un patrimoine musical transformé en données, que devient la création ? Piers Faccini plaide avec passion pour un artisanat de l’écriture. Ses compositions s’imposent comme une riposte sensible, puisant à la source de l’humain et à la poésie de ses failles infinies.

Ouverte en 1976 au sein de la médiathèque de Grand’Place, l’artothèque de Grenoble est la plus ancienne encore en activité en France, et aujourd’hui installée dans les murs de la bibliothèque d’étude… Ouverte en 1976 au sein de la médiathèque de Grand’Place, l’artothèque de Grenoble est la plus ancienne encore en activité en France, et aujourd’hui installée dans les murs de la bibliothèque d’étude et du patrimoine. En adaptant son fonctionnement à celui d’une bibliothèque, l’artothèque de Grenoble innove, et sert d’inspiration au ministère de la Culture pour les projets de développement des artothèques sur le territoire français. En 2026, la collection de l’artothèque de Grenoble compte environ 2 000 œuvres, comprenant 1 200 estampes et 800 photographies. L’année 2026 marque les 50 ans de cette institution, première artothèque à souffler un si grand nombre de bougies : un ensemble de manifestations est prévu, dont une exposition centrale à la bibliothèque d’étude et du patrimoine et des accrochages dans d’autres bibliothèques du réseau municipal. L’exposition présentera des œuvres issues de la collection, représentatives des courantes artistiques qui ont traversé chaque décennie depuis les années 1970. Ce projet entend également valoriser l'importante collections de photographies de l'institution, en mettant en avant la diversité des œuvres acquises entre les années 1970 et aujourd'hui. Il s'agit aussi de faire découvrir l'institution, son fonctionnement et sa politique actuelle d'acquisition à une grande diversité de publics.

Dans cette adaptation libre de La mastication des morts de Patrick Kermann, Grégory Faive livre un spectacle à la fois drôle et sensible. « Personne ne s’intéresse aux histoires, aux petites histoires », mais ce soir, au Diapason, nous allons y prêter attention, nous allons tendre l’oreille. Les habitants de Moret-sur-Raguse ont des choses à raconter. Des questions d’héritage aux derniers ragots de voisinage en passant par des amants un peu volages, ils viennent se confier, partager leurs souvenirs, leurs joies, leurs peines et leur fin… Car oui, les habitants de Moret-sur-Raguse sont morts. Mais aujourd’hui, leurs récits nous parviennent. Et avec eux une question subsiste : la mort est-elle la fin de tout ? Dans cette adaptation libre de La mastication des morts de Patrick Kermann, Grégory Faive livre un spectacle à la fois drôle et sensible. La création lumière et le jeu des quatre comédiens subliment ce texte, « cette polyphonie de l’au-delà ». Et finalement cette histoire de morts devient… follement vivante !

SAISON 2026/2027 Figure emblématique de la soul contemporaine, Thomas Kahn s’impose avant tout par une voix qui groove et un timbre unique, aux nuances subtilement épicées qui ne sont pas sans rappeler Otis Redding. Auteur, compositeur et interprète hors pair, véritable homme de scène, il déploie une soul audacieuse, intense et généreuse, portée par un octet cuivré et puissant, diablement énergique. Artiste authentique et sincère, ambassadeur des grandes valeurs de la soul, il est aujourd’hui salué par la presse comme étant le « Petit Prince de la soul moderne » (Rolling Stone). Thomas Kahn, ou l’ascension d’une figure majeure de la soul contemporaine. Bluffant. « Une voix chaude et envoûtante dans une atmosphère intimiste, Thomas Kahn (pseudo composé de son second prénom et de son nom de dessinateur) est un artiste au genre inclassable, oscillant entre soul, pop et blues. » Moka Mag Thomas Kahn : chant, Alexandre Lafforgue : basse, Thomas Perier : claviers, Julien Filhol : guitare, Baptiste Onzon : batterie, Eric Pigeon : saxophone ténor, Léo Moulin : saxophone barython, Sébastien Depeige : trompette

GERARD DROUOT PRODUCTIONS PRESENTE : THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW Nick Mason et David Gilmour disent que c’est, sans équivoque, le meilleur hommage que l’on pouvait rendre à Pink Floyd. Alors quand ces australiens montent sur scène pour reprendre les chefs-d'œuvre du groupe londonien, le flashback est immédiat. Bienvenue dans un passé psychédélique ! Adélaïde, fin des années eighties. Quand Pink Floyd décide de tourner la page, d’autres préfèrent reprendre le bouquin depuis les premières lignes. C’est donc là, sur les rives du golfe Saint-Vincent que de jeunes nostalgiques ont décidé de prendre les choses en main. Pas question de laisser ce trésor de la musique contemporaine qui a changé la face du monde, tomber en ruine sous le poids du temps. Si un peintre laisse des toiles, un musicien laisse traîner des albums. Mais qu’en est-il de la performance scénique ? Quelle voie emprunter pour permettre aux jeunes gens d’aujourd’hui et aux nostalgiques d’hier de ressentir cette sensation que les mots ne suffisent à décrire, comme lorsque les géants de Londres montaient sur scène pour pulvériser le rock d’une ingéniosité à donner le tournis ? The Australian Pink Floyd Show semble avoir trouvé la réponse. Non, ils ne sont ni des faussaires à l’imitation sans âme, ni des opportunistes à la recherche d’une gloire par procuration. Pour faire perdurer la légende, ils ont plutôt préféré devenir des porteurs de flambeau, créatifs et loyaux, conjuguant à la perfection les sensations d’un passé faste avec la chaleur de l’instant présent. La recette a pris. Ils ont ainsi troqué les pubs bondés de bière pour des stades bondés de mélomanes émerveillés. Ils ont conquis les continents, les fans des premières heures, comme les enfants du nouveau monde. À sa manière, entre les lasers fluorescents, un plan de feu éblouissant et un répertoire lumineux, ce formidable tribute band, reconnu par ses pairs, ravive donc une flamme qui n’a jamais eu, bien heureusement, le temps de connaître les cendres.