Que faire à Saint-Romphaire en décembre 2026 ?

Rendez-vous du 17 novembre au 15 décembre 2026 à l'écrin de l'âme à Saint-Lô pour découvrir l'exposition de Patrick Etienne !

Entre 1863 et 1900, le Mont Saint-Michel connaît de nombreuses transformations qui marquent le monument : fermeture de la maison centrale de détention en 1864, reprise des pèlerinages, début des de à… Entre 1863 et 1900, le Mont Saint-Michel connaît de nombreuses transformations qui marquent le monument : fermeture de la maison centrale de détention en 1864, reprise des pèlerinages, début des travaux de restauration à l’abbaye puis dans le village à partir de l’arrivée de l’architecte Edouard Corroyer – élève de Viollet-Leduc – en 1872, développement du tourisme et des infrastructures qui lui sont liées (digue et voie de chemin de fer). La photographie est le témoin de ces évolutions architecturales, spirituelles et sociales mais l’exemple du Mont Saint-Michel témoigne aussi du développement de la pratique photographique. Or, l’année 2026 sera marquée par le lancement du Bicentenaire de la Photographie, un événement dans lequel s’inscrira pleinement cette exposition. Les clichés présentés proviendront majoritairement des fonds des Archives de la Manche et de la Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie, partenaire de l’exposition. L’exposition présentera également, mais dans une salle annexe (salle du service éducatif), une sélection de clichés du Mont Saint-Michel signés par de grands noms de la photographie contemporaine. Cette dernière sélection proviendra exclusivement des fonds de la Médiathèque du patrimoine et de la photographie.

Exposition photographique labellisée « Bicentenaire de la photographie » par le ministère de la Culture et réalisée en coproduction par les Archives départementales, Maison de l’histoire de la Manche et la Médiathèque du patrimoine et de la photographie. Il y a deux cents ans, Nicéphore Niépce inventait le procédé photographique. Les photographes du XI Xe siècle se sont très vite intéressés aux paysages et aux sites remarquables, parmi lesquels le Mont Saint-Michel. Les premiers clichés du célèbre monument ont vraisemblablement été produits en 1852. Ces première photographies ont été les témoins d’une période marquée par de grandes évolutions du monument : la fermeture de la prison, la restauration de l’abbaye mais aussi le développement du tourisme et la renaissance des pèlerinages. C’est donc une découverte du Mont Saint-Michel à la fin du XI Xe siècle que propose le parcours de cette exposition. Après avoir traversé la baie avec Tombelaine et l’ancienne digue, le public pourra remonter le village puis pénétrer dans l’abbaye, visiter l’église abbatiale, parcourir les différentes salles de la Merveille : le cloître, le réfectoire, la salle des Chevaliers, la salle des Hôtes, puis les célèbres cachots, avant de sortir par les jardins. Au cours de ce circuit, il pourra croiser des figures emblématiques du Mont Saint-Michel à la Belle Époque : la mère Poulard, le marquis de Tombelaine ou Monseigneur Bravard et revivre des événements importants pour l’histoire du lieu, des fouilles de 1875 au XI Ie centenaire en 1908-1909. Au total, près de 150 photographies, dont la plus ancienne conservée aux Archives de la Manche, sont exposées. Dans une pièce annexe, les visiteurs pourront, en outre, découvrir les œuvres de quatre grands maîtres contemporains : Jean Mounicq, René Jacques, Willy Ronis et Michael Kenna. Ces clichés de la seconde moitié du XXe siècle sont tous issus des collections de la Médiathèque du patrimoine et de la photographie, établissement culturel à caractère national du ministère de la Culture.

Exposition de Céline Le Guillou et Thibault Philip Cet été, l’Usine Utopik vous ouvre ses portes pour sa deuxième exposition de 2026. Elle présente le travail de deux artistes en résidence de mars à mai, qui ont développé des recherches personnelles autour de matériaux naturels. Le travail de Céline Le Guillou s’inscrit dans un processus organique, où matériaux naturels et temporalité jouent un rôle essentiel. À partir de branches, de terre ou de fibres végétales, elle compose avec la fragilité du vivant, recherchant un équilibre toujours instable. Entre douceur et fermeté, ses gestes traduisent une attention patiente à la matière, laissant émerger des formes en constante mutation. Thibault Philip explore le potentiel de matériaux organiques, notamment l’intestin de porc, en lien avec des enjeux contemporains de revalorisation des déchets et de circuits courts. Inspiré par des savoir-faire traditionnels aujourd’hui en partie disparus, il expérimente cette matière vivante pour en révéler la plasticité, la résistance et les qualités formelles. Pour cette résidence, il puise dans les mythes gréco-latins ainsi que dans des récits liés au territoire, qu’il transpose dans la matière. Entre recherche scientifique et pratique artisanale, son travail met en jeu transparence, texture et récit. Ouverture tout l'été les mercredi, samedi et dimanche de 14h30 à 18h ou sur rdv.

Dans le cadre de "Jazz dans les prés", rendez-vous le 6 décembre prochain au centre culturel "Le diapason" de Condé-sur-Vire pour un concert de l'artiste Mina Agossi. Ahmad Jamal la considérait comme une diva et Archie Shepp n’a cessé de l’inviter à partager la scène, tant son audace vocale et son énergie enchantaient les oreilles de ces grands maîtres. Pour la suivre, mieux vaut bien s’accrocher car elle aime emprunter des sentiers escarpés, s’offrir des chutes libres sans parachute et se faufiler par des interstices accessibles à elle seule. La musique de Mina Agossi n’a pour tout ancrage que son imaginaire et pour seule escale le monde entier. Béninoise par son père, bretonne par sa mère, elle est surtout une voyageuse qui trouve l’inspiration où la mènent ses périples : aux États-Unis, en Espagne, en Russie, au Liban… À chaque étape, des rencontres fortes, des émotions partagées, des expériences éclectiques, qui nourrissent son sens de l’improvisation et stimulent sa créativité bouillonnante… et la nôtre !!!

Dans le cadre de "Jazz dans les prés", rendez-vous le 6 décembre prochain au centre culturel "Le diapason" de Condé-sur-Vire pour un concert de l'artiste Neïma Naouri. Une voix en or, quand le chant lyrique rencontre le jazz. Être née quelque part ne suffit pas pour conquérir les plus belles scènes du monde. C’est pourtant ce que fait Neïma Naouri, enfant des deux grandes étoiles du chant lyrique Laurent Naouri et Natalie Dessay, qui trace, avec une aisance et un talent stupéfiant, un chemin singulier entre opéra et big band. Neïma Naouri fait ses débuts en 2019 à l’Opéra national du Rhin interprétant Tzeitel dans Un violon sur le toit. En 2020, elle enregistre Symphonie pour la Vie aux côtés d’Yvan Cassar. Après avoir obtenu un master à la Royal Academy of Music de Londres, elle découvre la scène londonienne au prestigieux National Theater. Elle se consacre également au jazz et se produit régulièrement avec The Amazing Keystone Big Band, l’un des plus beaux big bands français. Cette année à l’affiche des comédies musicales Gypsy à l’Opéra de Strasbourg et Company au Théâtre du Châtelet, elle sera aussi, pour notre plus grand plaisir, à Jazz dans les prés !!

Erion et Sarah sont inséparables, meilleurs amis au Kosovo. Mais un jour, Erion doit partir. Sur le quai de la gare, Sarah lui glisse son numéro sur un petit papier froissé, mais la bouteille d’eau fuit dans le sac… et les derniers chiffres s’effacent. Arrivé à Lyon, tout est nouveau, bruyant, déroutant. Les langues se mélangent, les repères s’effacent. Et pourtant, un terrain d’entente subsiste : le football qui devient refuge et tremplin vers de nouvelles amitiés. Au cœur de cette nouvelle vie, un objectif : retrouver le numéro de Sarah. Entre souvenirs d’enfance et passion du ballon rond, Trajectoire(s) raconte une histoire d’exil et d’amitié. Ce spectacle sensible et vibrant nous plonge dans la mémoire d’un enfant forcé de quitter son pays, et dans l’univers fédérateur du sport, avec le football comme fil conducteur. Le texte de Trajectoire(s) a été coécrit avec des adolescents du collège des Iris de Villeurbanne : ce sont eux qui ont décidé de l’histoire et qui ont imaginé les personnages et leurs parcours. Tout public (dès 8 ans) - 50 min Texte de Pauline Noblecourt-Berjon et les élèves de la classe d’UPE2A du Collège des Iris à Villeurbanne Buera Azemi, Nadia Covaciu, Ionut Firu, Mariam Grigalashvili, Mounir Hammami, Lina Khaldi, Ismaïl Khajmouradov, Azzam Mohamed Omer, Rayen Sahbani, Beqir Selmani, Rivviyan Thujithasan, Dorian Tola, Larisa Varga Régie Artistique Maxime Mansion Avec Simon Alopé Régie Jb de Tonquédec Création sonore Quentin Dumay Scénographie Amandine Livet Lumière Lucas Delachaux Voix enregistrée Koso Morina Photo Emile Zeizig.

Vous connaissiez peut-être Thaïs dans sa vingtaine, à boire, fumer et finir tard. Vous la retrouvez aujourd’hui en pleine trentaine et logiquement rien n’a changé, sauf que tout est beaucoup plus difficile. Et dans ces moments-là quoi de mieux que d’organiser un bon repas de famille pour booster sa confiance en soi ? Au cas où elle aurait oublié qu’elle a 32 ans, qu’elle est célibataire, sans enfant, intermittente du spectacle, rousse, avec une tendance aux œdèmes de Quincke et calculs rénaux. « Viens boire un petit coup à la maison ». Une phrase, 12 syllabes, 8 mots, qu’elle aurait souhaité ne jamais prononcer. Dans ce nouveau spectacle, Thaïs Vauquières nous invite à une soirée qui promet d’être tout sauf ordinaire. Elle dévoile les petites manies, les tensions cachées, et les moments touchants qui font la richesse de toute famille. « Un spectacle intime et drôle, où chaque rire révèle un peu de vérité. » ChatGPT « On ne choisit pas ses parents, on ne choisit pas sa famille » Britney Spears Tout public - 1h20 Auteurs Thaïs de Vauquières, Paul Brinio et Stéphane Casez Metteur en scène Stéphane Casez Interprète Thaïs Vauquières Photo Kobayashi