Que faire à Saint-Martin-de-Pallières en mai 2027 ?

Mahé s’installeEt ça va faire du bruit. Mahé est l’humoriste à ne surtout pas rater. Dans son spectacle, Mahé livre un concentré d’énergie, entre stand-up, sketchs et impros percutantes, porté par un regard à la fois drôle, touchant et mordant sur son parcours « presque sans faute ». Avec une autodérision irréversible, il transforme les galères de la vie en éclats de rire, des bancs de l’école à la scène. Artiste populaire et ultra connecté à son public, Mahé crée un lien instantané avec la salle. Chaque représentation est une expérience entre fous rires, vérités et complicité.

À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie (1826-2026), la Fondation des Treilles propose un projet éditorial qui met en dialogue mémoire, territoire et contemporanéité. À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie (1826-2026), la Fondation des Treilles propose un projet éditorial qui met en dialogue mémoire, territoire et contemporanéité. Développé dans le cadre du Prix Escourbiac – Fondation des Treilles, ce projet d’édition place au centre le travail d’un photographe contemporain dont la recherche visuelle interroge la Méditerranée comme espace de circulation et de dialogue. Par le biais d’une résidence et d’un accompagnement éditorial, un photographe est invité à travailler sur une sélection de ses œuvres, afin de la publier sous l’égide de la maison d’édition Odyssée et de l’imprimerie Escourbiac. Visant à soutenir le travail autour d’une publication monographique, le Prix constitue une forme concrète de soutien à la création contemporaine, à la valorisation de l’image comme outil de narration et de mémoire, et à la diffusion éditoriale de la photographie en tant qu’objet culturel et artistique. Les lauréats des éditions précédentes : Francine Cathelain, Jeanne Taris et Delphine Warin. La résidence qui l’accompagne offre au photographe un temps et un cadre de travail pour mener à bien et dans les meilleures conditions la sélection des œuvres et la postproduction des images. Par la diffusion dans des contextes de rencontres, ateliers et présentations publiques, le Prix Escourbiac – Fondation des Treilles contribue à la reconnaissance du livre photographique comme une forme d’expression à part entière, où la pensée visuelle dialogue avec la conception éditoriale.

L'architecte engage Klee, Kandidsky et ltten comme professeurs. Ils vont inventer une nouvelle façon d'enseigner l’art en formant leurs élèves à de nombreuses disciplines comme le textile, l'architecture, la peinture, la sculpture, la photographie, le cinéma, le théâtre, le ballet ... Peter Knapp découvre la photographie à l’adolescence avant d’étudier les arts graphiques à l’École des Arts appliqués de Zurich avec Itten de 1946 à 1950. Figure majeure de la photographie et du graphisme, Peter Knapp a profondément transformé l’image de la mode et de la presse contemporaine. Son œuvre, à la croisée de la photographie, du design, de l’édition et du cinéma, demeure une référence internationale.

Les Archives nationales d’outre-mer vous invitent à découvrir la richesse historique et matérielle de leurs fonds photographiques soit plus de 160 000 images, positives et négatives - plaques… Les Archives nationales d’outre-mer vous invitent à découvrir la richesse historique et matérielle de leurs fonds photographiques soit plus de 160 000 images, positives et négatives - plaques de projections souvent stéréoscopiques, négatifs sur verre et sur support souple, autochromes, tirages sur papier salé et sur papier albuminé, tirages gélatino-argentiques à noircissement direct ou développés, cyanotypes, diapositives… - recouvrant ainsi une partie de l’évolution des procédés photographiques. Ces archives photographiques, qui couvrent la période de 1844 à 1970, éclairent l’histoire des anciennes colonies françaises et de l’Algérie ainsi que l’histoire de la photographie en situation coloniale. À l’occasion de leur 60e anniversaire, les Archives nationales d’outre-mer présentent dès l'automne 2026 l'exposition « Colonies. Des sources pour comprendre ». Tout au long du Bicentenaire de la Photographie, un espace dédié au sein de cette exposition permettra de découvrir une sélection de documents reproduits parmi les plus anciens conservés par l’institution. Sera ainsi mis en lumière des images du XIXe siècle, issues de plusieurs continents et notamment de territoires colonisés par la France : Nouvelle-Calédonie, Vietnam, Gabon, Guadeloupe ou encore Cambodge. Chaque mois, un nouveau document photographique issu de cette sélection sera présenté au sein de l’exposition permanente des Archives nationales d’outre-mer. Parmi ces documents exceptionnels, vous découvrirez par exemple, un daguerréotype de 1844, témoignage iconographique majeur de l’urbanisme algérois. Il constitue une source précieuse pour l'étude de la ville avant la disparition des remparts au cours du siècle. Afin de prolonger la découverte, l'intégralité de cette sélection sera également accessible en ligne sur le site Internet des ANOM !

Labellisée par le ministère de la Culture pour le Bicentenaire de la Photographie, l’exposition « Aix au-delà du regard » est portée par l’association Aix En Vue en partenariat avec l'association ARC… Labellisée par le ministère de la Culture pour le Bicentenaire de la Photographie, l’exposition « Aix au-delà du regard » est portée par l’association Aix En Vue en partenariat avec l'association ARC Images. Elle propose de découvrir la ville d’Aix-en-Provence à travers le regard singulier de personnes malvoyantes et non-voyantes. Afin d’expliquer au public la genèse et le concept de ce projet unique, une vidéo de visite d’exposition sera diffusée dès l’entrée. Par la suite, la visite se fait de manière libre. Un système de QR codes est placé à côté de chaque création photographique pour guider les personnes déficientes visuelles dans la lecture des images et la compréhension globale de l’exposition. Un espace studio photo (nommé 'Le 3ième œil') est également aménagé au sein de l’exposition. Il est dédié aux groupes scolaires (du primaire au collège) qui souhaitent participer à des ateliers d’éducation à l’image coconstruits avec les enseignants.

En accord avec Opus Productions, Sud Concerts et Les 2 Belges Productions présentent :LES HOMMES VIENNENT DE MARS ET LES FEMMES DE VENUSMISE A JOUR 2.0De et par PAUL DEWANDREÀ l’heure où les rapports hommes-femmes sont questionnés, décortiqués, voire malmenés, venez passer une soirée exceptionnelle avec un spectacle déjà joué devant plus de deux millions de spectateurs ! Il s'agit d'un hymne à une meilleure compréhension mutuelle. Loin de défendre de vieux clichés, il s’inscrit totalement dans la lutte pour l’égalité entre femmes et hommes. Son incroyable succès nous prouve que quelles que soient nos singularités culturelles, biologiques ou sexuelles, nous courons tous après la même chose : l’amour ! Vous échangerez des regards…Vous vous donnerez des coups de coudes…Et puis vous sourirez -parfois, vous éclaterez de rire -souvent, et vous vous surprendrez même peut-être à réfléchir…Vous naviguerez dans les méandres des logiques masculines et féminines et vous vous exclamerez: Ah si j’avais compris tout cela plus tôt... ! Le retour tant attendu de Paul Dewandre dans ce show unique tant par sa forme que sur le fond et qui s’inscrit plus que jamais dans notre époque.

ZOUAVE & DABALI MUSIC PRÉSENTENT : VIANNEY Après 5 années sans tourner – entre projets pour d’autres, album de duos, construction d’un refuge, écriture et silence choisi – Vianney remonte sur scène. Il vient de passer neuf mois à construire de ses mains, à s’isoler pour mieux créer : une démarche rare et radicale, pour se retrouver et redonner du sens à son métier. Avec une envie de scène renouvelée, Vianney retrouvera ce qu’il aime le plus : être seul sur scène, face au public, dans les plus grandes salles dès le printemps 2027. Une tournée très attendue, portée par une promesse simple : continuer à faire résonner ce lien si particulier avec son public, à travers un spectacle généreux. Vente limitée à 6 billets par acheteur.

«Tout est éloquent et tout paraît naturel dans ce jeu très libre mais jamais hors du texte» (Bachtrack): Nemanja Radulovic défend avec ferveur une partition qui requiert une grande maîtrise technique et expressive. Le vibrant Concerto pour violon de Beethoven exprime un langage musical universel qui, après avoir dérouté ses premiers auditeurs, en a fait une des partitions les plus emblématiques du répertoire. Enfin, sous la baguette de Krzysztof Urbanski, avec lequel «le discours est fluide, éloquent […] et toute la palette des émotions rendue avec justesse» (Bachtrack), la Symphonie n°7, qui a rendu Dvořák célèbre, nous frappe par son orchestration puissante, ses thèmes contrastés et son héroïsme dramatique.