Que faire à Saint-Gaudens en août 2026 ?

Animation musicale par Les Tires Bouchons, soirée old school jazz. Restauration sur place.

Avec Joy Duo, musique POP.

Dès 9 ans, réservation conseillée. Animation autour de l'exposition "(Extra)ordinaires, nos collections ?"

L'association LACUNAPA (Latoue Cultures Nature Patrimoine) , avec le soutien de la Mairie de Latoue organise pour la 2è année, une exposition de peintures, sculptures et photographies de petites dimensions. Cette année, 64 artistes, peintres, sculpteurs et photographes seront présents et plus de 250 œuvres prendront place dans la salle des fêtes et l'église de Latoue. Ce salon continue donc sa progression avec des artistes exposants toujours plus nombreux. Deux nouveautés cette année : Des démonstrations et une randonnée nocturne avec ouverture exceptionnelle du salon de 20h à 21h avant une promenade autour de Latoue ponctuée d'étapes où les randonneurs pourront écouter les contes des "rats conteuses" et admirer quelques œuvres supplémentaires.

Un voyage artistique multi-dimensionnel %b%À travers une série d’oeuvres grand format à l’encre de Chine et une incroyable machine de navigation, cette exposition propose une expérience rare : voyager dans le temps à travers le regard d’un dessinateur.%/i% Un voyage en douze temps, dans un lieu historique Pendant quatre mois, l’exposition conceptuelle de dessins AstrOlabe s’installera dans la salle médiévale de la Porterie de l’Abbaye de Bonnefont. Cette installation d’art graphique dialoguera avec l’histoire séculaire du lieu. Les visiteuses et visiteurs pourront découvrir 12 tableaux noir&blanc grand format (70x100cm) réalisés par l’artiste dessinateur Jata. L’originalité de cet évènement réside dans la taille des créations exposées mais aussi dans sa scénographie hors du commun : le dispositif, outre les 12 oeuvres placées à 360°, comprend une machine spécialement conçue pour l’occasion, installée au centre de l’espace. Cet instrument, l’ AstrOlabe, servira de table d’orientation spatiotemporelle au public, qui pourra le manipuler à l’envi pour évoluer dans la pièce et atteindre les destinations proposées par le dessinateur. Ainsi chaque visite deviendra une exploration personnelle entre art, histoire et imaginaire.

Invitation pour un voyage rétro-futuriste, aux influences street-urbaines « Les passagers » raconte la fragilité de nos existences, ce fil ténu qui nous relie à la vie et nous rappelle que nous ne faisons qu’y traverser. Dans plusieurs de mes œuvres, le lien mère enfant s’impose comme une évidence : lien fondateur, intime et universel, qui nous accompagne dès les premiers pas de notre voyage terrestre. En mêlant photos anciennes et objets familiaux à la peinture, je cherche à prolonger la présence de ceux qui ne sont plus, à questionner la mémoire, ses persistances, ses silences. Ce geste devient une manière de sonder ce qui subsistera de nous, génération après génération. Sur ce chemin, chacun rencontre des visages, tisse des attachements, vit des instants qui façonnent sa propre histoire. La musique aussi fait partie de ces compagnons de route. Elle traverse les cultures, habite les rites comme le quotidien, et porte en elle une force unique : celle de réveiller des émotions et des souvenirs que les mots ne sauraient dire. Elle intensifie l’instant, devient la bande originale de nos vies, et grave dans nos mémoires une empreinte indélébile. Pour ma première exposition, aucun lieu n’aurait pu mieux accueillir ce voyage que cette abbaye, écrin de temps, de pierres et d’histoire. À tous les passagers qui s’y arrêteront : excellente traversée.

Cette exposition prend forme à partir d’une phrase simple, trouvée par Alan (jeune du DITEP*) au cours d’un atelier : « Moi dans ma grotte. » Une phrase comme un refrain, comme un abri. Un endroit qu’on se fabrique, qu’on imagine, ou dans lequel on se retire. Pendant plusieurs mois, un travail a été mené avec des jeunes du DITEP L’Essor de Saint-Ignan autour de la figure de la bête. Une présence difficile à saisir, tour à tour inquiétante, protectrice, intime. Une forme qui apparaît autant qu’elle disparaît. Peu à peu, la bête s’est déplacée. Elle n’était plus seulement une figure à représenter, mais quelque chose qui habite un espace, un corps, une voix. Moi dans ma grotte prolonge cette recherche en déplaçant la question : non plus seulement qu’est-ce que la bête ? Mais où est-ce qu’elle apparaît ? L’exposition se construit comme un espace intérieur. Un lieu à la fois refuge et retrait, où différentes présences coexistent. Résidence soutenue par la DRAC et l’ARS Occitanie, dans le cadre du dispositif Culture, handicap et dépendance. *dispositif d’institut thérapeutique éducatif et pédagogique

Cette exposition d'ouverture présente des grands tirages sur papier baryté, que le photographe réalisait Rue Érasme à Toulouse. Reconnu comme un maître du noir et blanc, il était le seul de ses confrères à posséder aussi son propre laboratoire couleur, et au sous-sol de son atelier, un autre lui permettant de faire des tirages de grands formats. Il s'assurait ainsi d'une indépendance totale vis-à-vis des grands laboratoires parisiens !