Que faire à Sainpuits en septembre 2026 ?

Sortez votre machine à coudre de son placard ! Les ateliers couture Fil des fées s'installent à La Poéterie, 1 fois par mois, dès le mardi 7 avril 2026. Débutant, ou initié, dès 7 ans, les ateliers couture sont ouverts à tous les curieux ou passionnés de l'artisanat. Ici, vous pourrez venir avec votre propre projet ou demandé un projet imposé. Ensuite, Cindy vous accompagne de A à Z, pas à pas dans sa réalisation. De l'habillement à l'ameublement, en passant par les accessoires ou la retouche, venez passer un moment convivial et créatif dans ce lieu d'exception. Chaque 2ème mardi du mois, à compter du mois d'avril, deux créneaux possibles : 14h/17h ou 17h/20h, réservation obligatoire. Prêt de matériel sur demande. Tarifs dégressif de 19 à 15€/h selon les abonnements. Pour plus d'informations, contactez Cindy au 0750068219.

Exposition "Multitudes" de Pierre Marty, qui présente la multitude des humains sous forme de petits mobiles de bois brûlé et doré, faisant suite aux deux branches de Jessé. Exposition dans les combles illuminés.

En 2026, Shafic Abboud aurait eu cent ans. À l’occasion de ce centenaire, Le Château de Ratilly célèbre une figure majeure de la peinture, artiste à la croisée de deux mondes, dont l’œuvre incarne l’un des dialogues les plus féconds entre Orient et Occident au XXe siècle. À l’heure où les institutions réévaluent l’histoire de la modernité à travers le prisme des circulations culturelles, l’œuvre de Shafic Abboud apparaît d’une actualité remarquable. Né au Liban en 1926, arrivé à Paris en 1947 – alors capitale mondiale des arts – Shafic Abboud choisit la France comme terre de création sans jamais rompre avec son pays natal. Homme des deux rives, figure essentielle de la modernité transnationale, il construit une œuvre singulière, entre mémoire méditerranéenne et histoire de la peinture européenne, renouvelant le langage de l’abstraction en France après la Seconde Guerre mondiale. La singularité de Shafic Abboud tient autant à sa trajectoire qu’à sa position esthétique et intellectuelle. Reconnu par la critique et les institutions françaises, il devient une figure de référence pour le monde arabe, où son œuvre acquiert un statut fondateur. À la fin du XXe siècle, l’essor des grandes collections du Moyen-Orient et des pays du Golfe contribue à renforcer encore sa notoriété internationale, confirmant son rôle d’artiste-passeur entre ces deux cultures.

- ATELIERS ENFANTS, Tous les mercredis, du 8 au 29 avril, du 8 juillet au 26 août et les 21 et 28 octobre 2026 (vacances scolaires de Pâques, d'été et de la Toussaint ) : Ateliers modelage pour les enfants à partir de 6 ans, tous les mercredis, de 14 h 30 à 16 h 30, au Couvent. Chaque mercredi, les enfants modèlent une pièce d'après un thème proposé : robot fantastique, poule aux oeufs d'or, panier de saison, fée ou sorcière, la barque du pêcheur, île mystérieuse, Noël enneigé... Un goûter est offert après l’atelier. Une pièce de leur réalisation sera cuite lors du Festival de céramique (août) ou biscuitée pour les ateliers qui ont lieu après le Festival. En cas de 1ère session complète possibilité de s’inscrire à la 2ème session de 16h30 à 18h30 et goûter en commun à l’arrivée. Sur inscription, 14€ par enfant, nous accueillerons 15 enfants max. par session. - ATELIERS FAMILLES, Dates sur demande d'avril à novembre au Couvent : Ateliers modelage de 2h pour les adultes ou la famille, sur réservation selon notre disponibilité. Une pièce par personne sera cuite soit en biscuit soit au bois à récupérer au Couvent.Sur inscription, 22€ par personne, groupe constitué de 4 personnes min.

Marché de plein air. Produits du terroir, alimentaires et non-alimentaires : fruits et légumes, boucherie, charcuterie, produits laitiers, bazar, matelas, meubles, chaussures, horticulteurs, vêtements

Marché de plein air. Produits du terroir, alimentaires et non-alimentaires : fruits et légumes, boucherie, charcuterie, produits laitiers, bazar, matelas, meubles, chaussures, horticulteurs, vêtements

Musée Colette, Saint-Sauveur-en-Puisaye. Du 27 juin au 1er novembre 2026. Maison natale, maisons de campagne, demeures de villégiature : la vie de Colette est jalonnée d’adresses qui accompagnent ses rencontres, ses amours, ses séparations et ses recommencements. À rebours de l’image d’une femme attachée au seul paradis perdu de l’enfance, se dessine le portrait d’une femme en mouvement qui n’a cessé de réinventer ailleurs les conditions d’un accord avec le monde. Car les maisons de Colette ne sont jamais de simples décors. Elles sont des refuges, des ateliers, des jardins d’observation, des lieux d’écriture et de métamorphose. Elles gardent la mémoire des êtres qui les ont habitées et nourrissent, en retour, l’imaginaire de l’œuvre. De Saint-Sauveur à Rozven, des Monts-Boucons à la Treille Muscate, des demeures vécues aux demeures de fiction, les lieux se répondent, se transforment et continuent d’exister d’un livre à l’autre. À travers manuscrits, photographies, tableaux et témoignages, cette exposition accompagne une traversée sensible de l’univers de Colette. Elle invite à franchir les seuils de ses maisons pour découvrir, au fil des pièces et des jardins, comment une écrivaine a fait de l’art d’habiter une manière de vivre, de regarder et d’écrire. Exposition conçue et produite par le Centre d'études Colette du Conseil Départemental de l'Yonne. Commissaire d'exposition : Samia Bordji. : Atelier Mo-To.

Natasha Morley a toujours eu à cœur d’inscrire son travail dans une recherche de justesse et de simplicité, avec une attention particulière portée à la présence et à l’émotion. À travers ses images, elle cherche à révéler l’essence de chacun, qu’il s’agisse de personnalités, d’anonymes ou, ici, d’artisans. À travers cette série, elle offre une plongée dans les savoir-faire traditionnels et capture, chez les artisans, ce qui les relie à leur geste, à leur histoire et au monde dans lequel ils inscrivent leur art. Au cœur des ateliers et des champs, Natasha met en lumière la nouvelle génération de celles et ceux qui perpétuent des gestes transmis depuis des siècles et dessinent, à travers leur pratique, des valeurs essentielles : patience, précision, respect des matières et de l’environnement dans lequel elles sont prélevées Autant de repères précieux dans un monde dominé par la vitesse et la production de masse. Ce travail vous invite à un autre regard : un regard qui s’échappe, s’égare et s’arrête pour percevoir la beauté de ce qui se fait à la main, ainsi que l’importance de préserver ce patrimoine vivant, ces métiers d’avenir hérités d’autrefois.