Que faire à Neuilly-en-Donjon en septembre 2026 ?

Avec nos micro-visites, les médiateurs du musée, vous offrent les clés essentielles pour comprendre l’histoire du musée, découvrir l’exposition Saisies de la présence ou décrypter l’œuvre qui vous intrigue, en quelques instants privilégiés. Durée : 20 minutes.

Histoires à écouter.

Spécial séniors. Il n'y a pas d'âge pour s'amuser ! Convivialité, découverte et partage.

Spécial séniors. Il n'y a pas d'âge pour s'amuser ! Convivialité, découverte et partage.

Après l’art comme nécessité intérieure et construction singulière du sujet, La Filature propose son antithèse : une création qui ne fuit pas la société mais s’y love, littéralement tissée dans son tissu — jeu d’enfance, marque, écran. Ici, l’œuvre n’est pas un refuge contre le monde mais son miroir tendre et saturé : un océan de tendresse dans un monde de brutes. Le circuit lui-même est un renversement : né hors institution — geste patient du confinement, réseau social, buzz —, adoubé d’abord par le commerce (maison de luxe) avant d’être validé par l’art savant, ce parcours dessine une généalogie de la légitimité culturelle radicalement étrangère à celle bâtie depuis les années 1980. Ce n’est plus l’individu qui invente sa forme à l’écart ou en dépit du monde ; c’est le monde qui invente une forme à travers l’individu. Delphine Dénéréaz reprend la lirette, geste paysan de tissage de chiffons, pratiqué depuis toujours et partout pour ne rien perdre*. Elle la déploie ici du mur décalé à la cabane refuge, où elle tisse inlassablement un monde — fleurs, logos, souvenirs d’enfance — saturé des images dans lesquelles nous vivons tous. Un geste venu de la nuit des temps, à contre-courant d’un monde qui s’accélère.

Sonja Rex-Junod et Hartlib Rex Céramiques et peintures, plus de 450 œuvres du legs de Yves Junod. Vernissage le 15/08/2026 à 17h. Visites en médiation culturelle uniquement sur rendez-vous.

Exposition sous forme de 10 roll-up présentant Cluny et la candidature des sites clunisiens du Charolais-Brionnais au patrimoine mondial de l'UNESCO.

Habiter les étoiles de Bethléem Star of Bethlehem est l'un des remèdes de la pharmacopée du Dr Bach. On le prescrit contre les chocs, contre ces moments où l'on reste figé·e. Delphine Dénéréaz emprunte ce nom à une botanique de poche, populaire et un peu désuète, pour désigner l'édifice textile qu'elle continue de bâtir, tissé en lirette : une architecture habitable où le motif se déploie et prolifère à la manière d'une plante invasive. Le foyer est au centre de son travail. Ici, un château de patchwork occupe l'espace : façades de fragments tissés de roses, de smileys, de clefs, de cœurs. C'est un refuge à investir, pas seulement à regarder. Un abri ouvert, à l'image de ces « révolutions par les contes » dont parlait Goliarda Sapienza : des récits doux et obstinés, qui font lien, prennent soin, permettent de tenir. Autour, des tentures murales déclinent le même vocabulaire à l'échelle du fragment : vases fleuris, bougies, fenêtres, mots. Des emblèmes de l'imagerie sentimentale et des années 2000, vidés de leur sens premier, recomposés dans une langue propre à l'artiste. La douceur n'est jamais loin du piquant : les fleurs sont belles et toxiques, apaisantes et envahissantes, remède et poison dans un même geste. Delphine Dénéréaz procède par accumulation et répétition : un geste obsessionnel qui ravaude, rapièce, rassemble. Le tapis, jadis étoffe paysanne, devient territoire. Habiter les étoiles de Bethléem est moins une exposition qu'un lieu : une arcadie tissée, pansée fil après fil, où la tendresse déborde pour soigner ce qui l'entoure.