Que faire à Malvalette en juin 2027 ?

Plongez dans l’univers vibrant et mystique “Les Portails de l’Âme”, l’exposition envoûtante de l’artiste peintre LEA. Rendez-vous au 7 rue Baniche pour découvrir cet univers fascinant durant l’été 2026. À travers des œuvres intuitives, spirituelles et inspirées des énergies quantiques, chaque tableau devient une porte vers l’invisible. Couleurs lumineuses, géométries sacrées et symboles vibratoires vous invitent à un véritable voyage intérieur. Cette exposition est une expérience sensorielle où l’art rencontre l’âme et l’imaginaire. Chaque création révèle une émotion, une fréquence, une connexion subtile entre matière et lumière. Laissez-vous guider par la magie des formes et des vibrations artistiques de LEA. Un moment hors du temps à vivre au restaurant Le Fougaou, dans une ambiance chaleureuse et inspirante. Osez franchir le portail et ressentir ce que les mots ne peuvent expliquer. “Traversez, ressentez, transformez… les portails de l’âme vous attendent.”

Ce château néo-gothique fût lors de sa construction en 1857 au top de la modernité et du confort de son époque. Vous arpenterez 6 niveaux, au fil de ses 158 portes et 64 pièces mais aussi les 81 marches de son grand escalier suspendu. Inscrit dans son intégralité au Titre des Monuments Historiques XII Ième -XI Xème siècles) Deux mille mètres carrés de recoins, d'histoires et de curiosités vous attendent au sein de cet exceptionnel monument historique aux décors se reconstituant peu à peu au fil des années, assurant ainsi à Montivert un visage changeant année après année au gré des restaurations en cours. Le parc du château est ouvert au public en accès libre du 30 mars au 3 novembre.

Messe à 11 h du mardi au vendredi, à 18h le samedi, messe anticipée du dimanche , à 10h30 le dimanche. Sacrement de réconciliation : une demi-heure avant la messe. Quand la messe est à la basilique, description possible des vitraux. En juillet/août, autre messe à 18h. Pour juillet/aout, se référer au calendrier estival. Prière du matin de 20min, tous les jours à 8h15. Oratoires: 7h45 messe d'été et 8h45 en hiver. En dehors de ces horaires, s'adresser à la maison Saint-Régis. Le sanctuaire assure aussi des messes mensuelles et lecture du chapelet à l'EHPAD du balcon des Alpes selon consignes sanitaires en vigueur.

Découvrez l'histoire de la Chaise-Dieu à travers ses pierres, ses façades ornées de mascarons, bretèches, fortifications et blasons... les extérieurs des bâtiments abbatiaux et de la Tour Clémentine ainsi que le réfectoire devenu Chapelle des Pénitents. Visite libre toute l'année (plan de ville gratuit au Bureau d'Information Touristique). Visite guidée payante toute l'année pour les groupes de 20 personnes minimum sur réservation auprès du Bureau d'Information Touristique.

Une exposition de peinture permanente célébrant l’éveil iconique au cœur d’un univers fantastique, entre mystère et émerveillement. Vous pourrez découvrir l'univers de Princess Léa, environnement haut en couleur et aux nombreux trésors. Animé par un monde fantastique et enchanteur, avec un état d’esprit ouvert et créatif. peinture sur toile, acrylique, huile. "Artiste peintre autodidacte depuis plus de 15 ans, je développe une démarche artistique singulière mêlant matière, symboles et émotion. Mon parcours artistique s’est construit à travers différentes explorations, allant du figuratif à l’abstrait, en passant par des univers mystiques inspirés des civilisations anciennes et de leurs langages symboliques. Je travaille principalement la peinture à l’huile et l’acrylique, enrichies par l’utilisation d’enduits et de résine, apportant profondeur, relief et intensité à chaque œuvre. Cette approche de la matière donne naissance à des tableaux uniques, puissants et texturés, conçus comme de véritables pièces d’art originales. Chaque création est pensée comme une œuvre singulière, destinée à s’intégrer aussi bien dans des espaces privés que professionnels. Mes tableaux s’adressent aux amateurs d’art contemporain à la recherche d’œuvres authentiques, porteuses de sens et d’émotion. Toutes les œuvres présentées sont des créations originales, réalisées à la main, et disponibles à la vente. Commandes personnalisées possibles sur demande." - Léa

Tous les jours à 15h en saison (sauf lundi et pendant le festival fin août) : visite guidée sur demande de l'église abbatiale par la communauté des frères de St Jean sur réservation au 09 81 40 41 21.

S’enraciner… S’enraciner… ------------ La collection de Nathalie Casabo-Emprin en Ardèche verte Installée depuis quelques années sur les monts du Pilat, à Vanosc, où j’ai replanté mes racines, je continue de revisiter mon passé. Après l’Accroche Cœur, rétrospective de ma collection présentée au Musée Nicéphore Niepce en 2023, c’est dans ce milieu rural qu’à l’occasion du bicentenaire de la photographie, je renouvelle la mise à nu de ma collection de tirages argentiques du XXème siècle dont certains ont marqué l’histoire de la photographie. La collection sera présentée à différents endroits de l’agglomération d’Annonay (Annonay Rhône Agglo) permettant de toucher tous les publics, ruraux et citadins. Elle s’organise comme une balade à travers les lieux et les principales expositions collectives ou personnelles que j’ai organisées lors de ma carrière comme galériste et agente de 1988 à 2002. Autant de projets qui rendent compte de la richesse des techniques photographiques employées par les photographes de cette époque, et de la diversité des approches artistiques pour questionner le monde. Ainsi, des extraits des expositions Les trois maîtres de l’étrange, Un alphabet intime, Nus masculins au féminin, Autres regards et Suds seront présentés au Musée des papeteries Canson et Montgolfier. Vents du Nord, une histoire finlandaise au GAC, Sida et prévention à La Moustache et les Dentelles, Suds à C.Cance, le nouveau bâtiment de la Maison de la Musique et des Pratiques Amateurs, H2O au Musée du Car et Les métamorphoses à Sarahca aux portes de la mer. Les expositions seront complétées par de grands tirages des autoportraits d’Arno Rafael Minkkinen à la Chapelle Sainte-Marie et des « outdoors » disséminés dans l’agglomération. Des projections des films « Still Not There » et « Waterstories », du diaporama « Standing with Nature », des rencontres avec des artistes et des visites guidées agrémenteront le tout. NCE, présidente de l’association Sarahca, mai 2026 S’enraciner au fil de l’eau --------------------------- H2O au Musée du Car du 19 mai au 20 septembre 2027 Jusqu’à ce que la douleur le lui enseigne, l’homme ne sait pas quel trésor est l’eau \- Lord Byron Révélatrice de la prise de conscience progressive des enjeux climatiques aujourd’hui prépondérants dans nos sociétés, « H2O » est un projet que l’on s’attendrait à voir initié par des institutions culturelles. En 1998, NCE conçoit « H2O » pour être présentée dans et hors les murs, accompagnée d’un ambitieux programme de médiation. Loin de tout discours culpabilisateur, « H2O » souhaite « renforcer nos consciences et notre responsabilité collective » par un dialogue poétique entre photographies et textes, extraits entre autres, de la Genèse et de « L’eau et les rêves » de Bachelard. Pensée comme une « Ode à l’eau » sous toutes ses formes, « H2O » s’organise en une balade évoquant différents moments : celui du surgissement de la vie sur terre, celui de notre apparition et des mythes fondateurs des cultures, celui de la poésie et de l’insouciance, celui des prémices de la destruction massive actuelle et d’une possible finitude. Pressentie pour être montrée aux capitales vertes européennes de l’an 2000, l’exposition ne verra finalement jamais le jour alors que la galerie est sur le point de cesser son activité. Cet accrochage est une ébauche de la présentation « indoors » qui aurait dû advenir.

L’exposition Bernard Plossu, Expérimental, présentée au MAMC+ à l’occasion du bicentenaire de la photographie, met en lumière une facette méconnue du travail du photographe français. Réunissant près… L’exposition _Bernard Plossu, Expérimental_, présentée au MAMC+ à l’occasion du bicentenaire de la photographie, met en lumière une facette méconnue du travail du photographe français. Réunissant près de 200 tirages réalisés depuis les années 1970, elle explore une pratique expérimentale centrée sur les formes, les matières, les détails du quotidien et les potentialités du médium photographique, parfois jusqu’à l’abstraction. L’exposition révèle ainsi une approche conceptuelle, éloignée des images de paysage et de l’ailleurs habituellement associées à Bernard Plossu. Tirages inédits, compositions visuelles et recherches formelles composent un parcours immersif qui interroge le regard, l’objet et la construction de l’image photographique. L’exposition entre en dialogue avec une sélection d’œuvres issues du fonds photographique du MAMC+ réalisée par Bernard Plossu. De Wols à Karim Kal, une centaine d’images rendent à la fois hommage à ses pairs et tissent des liens avec une nouvelle génération de photographes. Un catalogue sera publié à cette occasion, en co-édition avec Filigranes.