Lyon 1er(Rhône)

TRAHISON - LE JEU Contremarque valable 1 an à partir de la date d'achat. Réservation obligatoire de votre créneau horaire avec le code indiqué sur le billet. TRAHISON est une expérience immersive, grandeur nature à Lyon 1 où 6 à 12 joueurs explorent notre sanctuaire de 140m2 et accomplissent desépreuves pendant environ 1h30. L’un d’entre vous est un Traître. Manipulation, bluff, stratégie, déduction et tension permanente : Trahison vousplonge dans une expérience sociale unique. Non Accessible aux personnes en situation de handicap. Serez-vous à la hauteur ?

⭐ Entre traboules, cours secrètes et énigmes à ciel ouvert, Lyon Croix-Rousse Highlights Outdoor Exploration Game transforme la Croix-Rousse en terrain d’enquête historique. Ce qui t'attend 🧩 Jeu d’exploration en plein air guidé par application et énigmes 🚪 Traverse traboules, passages et cours cachées au cœur de Croix-Rousse 🧱 Remonte jusqu’aux ruines romaines en suivant les traces des Canuts 👩‍🍳 Croise Eugénie Brazier, figure clé de la gastronomie lyonnaise Infos 📅 Dates et heures : joue quand tu veux, disponible 24 h/24, 7 j/7 ⏱️ Durée : environ 60 à 90 minutes, sur 2 174 m à pied 📍 Lieu : 1 Place de la Comédie, Lyon ♿ Accessibilité : cette expérience n’est pas accessible aux personnes en fauteuil roulant 👤 Âge requis : tous les âges, les enfants de moins de 12 ans doivent être accompagnés d’un adulte 🌐 Langue : anglais 📱 Matériel requis : smartphone chargé, connexion internet et application Questo ❗ Important : un billet donne accès au jeu sur 1 appareil 📝 À noter : certains traboules et cours peuvent nécessiter d’appuyer sur le bouton de sécurité du digicode Description Depuis 1 Place de la Comédie, lance Questo et suis les indices vers les traboules et cours cachées de la Croix-Rousse. À chaque énigme, le quartier révèle les Canuts, des ruines romaines et l’histoire d’Eugénie Brazier. Marche, observe, déverrouille certains passages et avance à ton rythme pour une sortie marquante et un souvenir durable, en couple, en famille ou entre amis. Prends tes billets dès maintenant pour Lyon Croix-Rousse Highlights Outdoor Exploration Game à Lyon !

Fatma Hassona est une photojournaliste indépendante palestinienne, dont le travail documente la vie des civils pendant la guerre à Gaza. Exposition FATMA HASSONA ----------------- L’OEIL DE GAZA ------------------ Photographies En partenariat avec la Biennale d'Art contemporain, le Bicentenaire de la photographie, Échanges Auvergne-Rhône-Alpes / Palestine (ERAP) et Culture de Palestine \----- \> Vernissage Jeudi 5 novembre à 19h \> Projection du film « Put your Soul on your Hand » de Sepideh FARSI (entretiens avec Fatma Hassona) au cinéma Opéra, le 12 novembre à 18h \----- « À seulement 24 ans, la photographe palestinienne Fatma Hassona documente, à travers son objectif, la réalité de Gaza. Ses photographies témoignent de la destruction et des ruines, mais elles donnent également à voir ce qui subsiste malgré tout : des traces de vie, des couleurs, des gestes et des présences humaines. Son regard ne se limite pas aux images spectaculaires de la destruction. Fatma Hassona est capable de photographier une façade éventrée dans son ensemble, puis de s'attarder sur un détail. Cette attention portée au particulier révèle une autre manière de regarder Gaza: au milieu des paysages de ruines, elle cherche les signes d'une vie qui persiste. La couleur occupe également une place importante dans son travail. Alors que le paysage se transforme progressivement en une succession de gris et de noirs, la photographe repère les dernières touches de couleur qui émergent encore au milieu des décombres. Ces éclats deviennent comme des traces de ce qui demeure, une manière de faire apparaitre la vie là où elle semble avoir disparu. » (...) « Fatma Hassona est une photojournaliste indépendante palestinienne, dont le travail documente la vie des civils pendant la guerre à Gaza. Fille d'un chauffeur de taxi et d'une mère au foyer, elle est diplômée en multimédia du collège universitaire des sciences appliquées de Gaza en 2022. Elle commence à documenter professionnellement la vie à Gaza depuis le début de l'offensive israélienne dans la bande de Gaza en octobre 2023. Son travail parait dans «The Guardian» et d'autres médias internationaux, en plus d'être présenté dans des expositions internationales telles que Gaza, My Beloved et SAFE. Elle obtient une reconnaissance internationale pour ses images poignantes illustrant les conséquences de la guerre, et devient la protagoniste du documentaire «Put Your Soul on Your Hand and Walk» (Mets ton âme sur ta main et marche), réalisé par la cinéaste iranienne Sepideh Farsi et sélectionné pour le Festival de Cannes 2025. Fatima Hassouna et dix de ses proches sont tués le 16 avril 2025, vers 1 h du matin, lorsque deux missiles israéliens touchent leur appartement familial près de la rue Al-Nafaq, dans le quartier de Tuffah, à Gaza. » \- Gilles Verneret, Directeur de la galerie "Le Bleu du Ciel" (Extraits du dossier de Presse) https://lebleuduciel.net/ Contact Presse : Laura Gillard 04 72 07 84 31 administration@lebleuduciel.net La Galerie Le Bleu du ciel bénéficie du soutien du Ministère de la Culture — DRAC Auvergne–Rhône–Alpes, de la Région Auvergne–Rhône–Alpes et de la Ville de Lyon.

Du 5 novembre 2026 au 9 janvier 2027, le Bleu du Ciel présente l'Oeil de Gaza par Fatma Hassona. À travers L'oeil de Gaza, le travail de la photographe Fatma Hassona témoigne du quotidien des habitants de Gaza sous les bombardements. Ses images montrent la destruction et les ruines, mais aussi les couleurs, les détails et les présences humaines qui racontent une vie qui persiste malgré tout. Photographier pour témoigner, mais aussi pour préserver la mémoire d’une réalité trop souvent réduite à un flux continu d’images médiatiques. Le regard de Fatma Hassona nous invite à prendre le temps d’observer, à nous arrêter sur les détails et à mesurer les conséquences humaines de la guerre. Décédée à 25 ans lors d’une frappe israélienne qui a touché sa maison et tué plusieurs membres de sa famille, la photographe laisse derrière elle un témoignage visuel profondément sensible. Son travail nous confronte à la violence subie par les populations civiles, tout en révélant les traces de vie qui subsistent au milieu des décombres. L'oeil de Gaza est une invitation à regarder autrement, à ne pas laisser les images de guerre se banaliser et à rester attentifs à celles et ceux dont elles racontent l’histoire. Le 12 novembre 2026 aura lieu la projection du film Put Your Soul on Your Hand and Walk de Sepideh Farsi. À travers des appels vidéo entre la réalisatrice Sepideh Farsi et Fatma Hassona, photographe palestinienne vivant à Gaza, le film donne à voir le quotidien, les espoirs et la réalité de la guerre à travers le regard de celle qui la documente. Fatma Hassona a été tuée lors d’une frappe aérienne israélienne en avril 2025, peu avant la présentation du film. La projection sera suivie du visionnage d’une interview réalisé par l’ACID entre Sepideh Farsi et Camila Beltrán, prolongeant les réflexions soulevées par le film. Organisée en résonance avec la 18e Biennale d'art contemporain de Lyon, en partenariat avec Culture Palestine et l'ERAP

Du 5 novembre 2026 au 9 janvier 2027, Le Bleu du Ciel présente Blaise Adilon : Fabricateur d’images. Du 5 novembre 2026 au 9 janvier 2027, Le Bleu du Ciel présente Blaise Adilon : Fabricateur d’images. À travers quatre ensembles photographiques, l’exposition explore plusieurs décennies de recherche artistique, entre mémoire, temps et transformation de l’image. Chez Blaise Adilon, la photographie devient une matière à expérimenter, à superposer et à détourner, invitant chacun à questionner son propre regard. En parallèle, la Maison Georges Adilon, à Brindas, accueille La Symphonie de l’Ancien Monde. Organisées à l’occasion de la parution du livre Blaise Adilon, Fabricateur d’images et dans le cadre de la 18e Biennale de Lyon – Art contemporain, ces deux expositions offrent des regards complémentaires sur son œuvre. Deux lieux pour découvrir les multiples facettes de l’univers de Blaise Adilon.

📱 Billets sur smartphone ⚡ Accès instantané à vos billets Montez sur un vélo hollandais et partez pour une aventure guidée de 2,5 heures à travers Lyon ! Découvrez des trésors historiques comme l'Hôtel-Dieu, la Croix-Rousse, la place des Terreaux, le Palais de Justice, la cathédrale Saint-Jean et la place Bellecour. Pédalez aussi dans le quartier branché de La Confluence. L'histoire et la culture de Lyon n'auront plus de secrets pour vous ! Get your tickets for Lyon : Visite guidée à vélo ! Points forts 🚴‍♂️ Parcourez Lyon à vélo hollandais avec un guide en direct. 🏛️ Découvrez des lieux emblématiques comme la Croix-Rousse et la cathédrale Saint-Jean. 🌆 Explorez le quartier moderne de La Confluence tout en apprenant l'histoire de la ville. Ce qui est inclus ? ✔️ Visite guidée de Lyon à vélo de style hollandais. ✔️ Découverte de l'Hôtel-Dieu et de la Croix-Rousse. ✔️ Visite de la place des Terreaux et du Palais de Justice. ✔️ Passage par la cathédrale Saint-Jean et la place Bellecour. ✔️ Exploration du quartier moderne de La Confluence. ✔️ Guide en direct pour enrichir votre expérience. ✔️ Vélo et casque inclus. Pourquoi choisir Fever ? ✔️ Des millions d'utilisateurs réservent chaque mois. ✔️ Les meilleurs prix et disponibilités à tout moment. ✔️ Des milliers d'expériences uniques. ✔️ Avis d'utilisateurs vérifiés. ✔️ Service client 24h/24 et 7j/7. Toutes les ventes de billets sont finales et ne peuvent être remboursées, échangées ou modifiées. Cliquez ici pour consulter les CGV . BlackFriday2026

À Lyon, le Laboratoire d’Excellence « Intelligences des Mondes Urbains » fête son 15ème anniversaire avec l'exposition « Quand la ville se cherche, la recherche s’expose ! », accueillie au CAUE Rhône Métropole. Elle met en avant la recherche sur la ville Objectif : partager avec le plus grand nombre une aventure scientifique à la fois surprenante et emblématique des enjeux urbains contemporains. Depuis 2011, 500 chercheurs issus de disciplines variées ont travaillé ensemble au LabEx IMU, en lien étroit avec des acteurs de terrain. À l’origine du projet, une conviction forte : comprendre la ville suppose de croiser des savoirs qui dialoguent rarement (sciences de l’environnement, sciences humaines et sociales, ingénierie, mais aussi pratiques professionnelles et acteurs politiques). L’exposition « Quand la ville se cherche, la recherche s’expose ! » est au cœur du programme. Accueillie au CAUE Rhône Métropole du 24 novembre 2026 au 14 mai 2027, elle proposera une immersion dans la « recherche en action ». Schémas, cartes, images et documents de travail : ici, la science ne se montre pas comme un résultat figé, mais comme une construction, ouverte au débat et à la confrontation des points de vue. La recherche sort ainsi de ses cadres habituels pour inviter les visiteurs à découvrir et interroger l’urbain à la manière des chercheurs. L’exposition met en lumière une sélection de projets de recherche avec des préoccupations très concrètes, par exemple sur la prévention des risques liés à la baignade dans le Rhône, la gestion des débordements d’égouts ou encore l’expérience sensorielle de la vie en ville. Des travaux s’intéressent également au patrimoine urbain, avec notamment une enquête croisant géologie, archéologie et informatique autour des mystérieuses « arêtes de poisson » lyonnaises. L’exposition donne ainsi à voir la diversité des disciplines, des outils et des méthodes mobilisés par les scientifiques pour produire de la connaissance sur la ville. Une série d’événements (débats publics, journées scientifiques, rencontres professionnelles) rythmera la programmation. Pour les plus curieux, l’ouvrage « Intelligences des Mondes Urbains – Fragments et trajectoires » mettra en récit ces quinze ans de travaux et sera consultable dans l’exposition. Avec ce programme, Lyon Saint-Etienne s’offre ainsi un espace inédit pour interroger ses propres transformations urbaines. Et, peut-être, mieux en imaginer l’avenir.

Le Pôle des musées d’art de Lyon, Musée des Beaux-Arts/Musée d’art contemporain et le Centre Pompidou présentent l’exposition « Musée sentimental ». Le Pôle des musées d’art de Lyon, Musée des Beaux-Arts/Musée d’art contemporain et le Centre Pompidou présentent l’exposition « Musée sentimental ». Elle explore un aspect fondateur de l’histoire de l’art du 20e siècle : la pratique de la collection chez les artistes et son intégration à leur processus de création. La mise en scène d’objets issus de champs les plus divers, par assemblage, accumulation, prolifération, présentation dans des dispositifs de vitrines, de boîtes ou encore de sachets... leur confère une dimension nouvelle qui renvoie à la mémoire et à l’émotion. Il s’agit de dévoiler au visiteur l’attachement sentimental que peuvent susciter ces objets, même les plus communs et les plus dérisoires. Cette exposition, présentée au Musée des Beaux-Arts de Lyon, réunit de manière exceptionnelle des œuvres modernes et contemporaines des trois institutions publiques partenaires et propose un parcours à travers différentes approches, parfois très singulières, de la pratique de la collection d’une soixantaine d’artistes et collectifs des 20e et 21e siècles. La notion de « Musée sentimental » trouve un double point d’ancrage dans l’histoire de l’art et des musées. Elle est rappelée en début de parcours dans deux salles introductives. D’une part, avec Alexandre Lenoir, conservateur en charge en 1791 du dépôt, au couvent des Petits-Augustins, des statues religieuses confisquées par la Révolution qu’il transforme en un Musée des monuments français. Ce musée est fondé pour la première fois sur le sentiment et non sur l’étude. D’autre part, avec le « Musée sentimental » de l’artiste Daniel Spoerri, présenté dans sa version initiale en 1977 au cœur du Centre Pompidou. Il se veut un lieu d’inspiration et d’émotion où les objets, choisis et rassemblés selon des critères nouveaux, proposent une expérience stimulante pour l’imagination. Dans la suite du parcours, des œuvres majeures et rarement prêtées de la collection du Centre Pompidou sont présentées : Le Magasin de Ben (1958-1973), à la fois « centre d’art total » et sculpture évolutive sous le signe de l’accumulation d’écritures et d’objets les plus divers ; ou encore le célèbre Mur de l'atelier d'André Breton (1922-1966), reconstitution fidèle de l’agencement des œuvres et éléments de toutes natures rassemblés par le poète (objets océaniens, précolombiens, masques, objets populaires, pierres, racines…). Le macLYON expose, parmi d’autres installations, des Mannequins imputrescibles de Henri Ughetto, corps substitutifs conçus dès les années 1970 pour échapper à toute dégradation organique. Des pièces de la série fantastique Weird Family (2015-2026) de Sylvie Selig sont également montrées. Avec ses sculptures-personnages créées à partir de divers objets chinés, l’artiste invente un monde mêlant autobiographie et références aux contes pour enfants. Exposition coorganisée par le Musée des Beaux-Arts de Lyon et le Centre Pompidou.