Lissieu(Rhône)

Khalil Khalil raconte l’histoire d’un homme né sous le poids d’une mémoire qui le précède. Sur scène, la danse et la musique sont un terrain de lutte intime. Une quête pour exister au-delà du nom, sans renier ce qu’il porte. Nommé d’après son frère martyr de la première Intifada palestinienne, Khalil cherche sa place entre héritage et émancipation. Sur scène, la danse et la musique sont un terrain de lutte intime. Une quête pour exister au-delà du nom, sans renier ce qu’il porte. Né en 1993 à Idhna, au sud d’Hébron, Khalil Albatran grandit avec un nom déjà chargé d’histoire, de deuil et d’attentes collectives. Son frère, qu’il n’a jamais connu, survit à travers des archives familiales, des récits et une voix enregistrée, retrouvée au cours de son parcours. La découverte de son propre nom gravé sur une tombe agit comme un choc fondateur, déclenchant une interrogation profonde sur l’identité et la liberté individuelle. À travers le théâtre, la musique et la danse, Khalil transforme la scène en espace de confrontation entre passé et présent. La performance tisse les voix d’hier et les gestes d’aujourd’hui pour interroger la transmission, la résistance et le droit de tracer son propre chemin.

Les SUBS clôturent leur saison avec un week-end festif et généreux, célébrant une année de création, de rencontres et d'émotions partagées. Pour refermer une saison foisonnante, les SUBS rassemblent leur public le temps d'un week-end festif et généreux. Musique live, danse, théâtre, marionnettes et fête participative : quatre jours pour célébrer ensemble la vitalité de la création contemporaine, avec des artistes aux univers aussi singuliers que généreux. Programme Mercredi 30 septembre — Ahmed Eid : Musique live Jeudi 1er & vendredi 2 octobre — Khalil Khalil / Khalil Albatran & Bilal Alkhatib : Danse — Shabaab / Samar Haddad King : Théâtre, danse & marionnettes Samedi 3 octobre — Tarab / Eric Minh Cuong Castaing : Danse & fête participative

Juliette Magnevasoa vient de Madagascar ou d’ailleurs, elle a été adoptée petite, et ce début d’histoire, comme les contes, ouvre sur l’aventure de grandir. La musique vient d’évidence : elle rassemble les pièces du puzzle Juliette Magnevasoa. Juliette Magnevasoa vient de Madagascar ou d’ailleurs, elle a été adoptée petite, et ce début d’histoire, comme les contes, ouvre sur l’aventure de grandir. La musique vient d’évidence : elle rassemble les pièces du puzzle Juliette Magnevasoa. Elle rejoint ses deux terres et elle l’ouvre à plus vaste. Quand elle joue, qu’elle compose, qu’elle écrit, elle est le bocal et le poisson qui nage dedans. Tout à la fois à l’intérieur et à distance. L’intime, une fois travaillé par la musique, peut exister au dehors, vers les autres.

⭐ Les concerts Candlelight offrent une parenthèse musicale magique et multisensorielle unique au cœur de lieux à grandioses à Lyon. Achète tes billets dès maintenant pour redécouvrir le meilleur du rap français à la Chapelle de la Trinité, le tout sublimé par la lueur vacillante des bougies. Ce concert est un hommage indépendant. Il n’est ni affilié, ni approuvé, ni soutenu par l’artiste original, ses ayants droit ou ses représentants officiels. Infos 📍 Lieu : Chapelle de la Trinité 📅 Dates et heures : sélectionne tes dates / heures directement dans le sélecteur de billets ⏳ Durée : 60 minutes environ. Les portes ouvrent 45 minutes avant le début du concert. Les retards ne seront pas permis 👤 Âge requis : à partir de 8 ans. Les spectateurs de moins de 16 ans doivent être accompagnés par un adulte ♿ Accessibilité : le lieu est accessible en fauteuil roulant ❓ Consulte la FAQ de cet événement ici 🪑 Les places sont assignées par ordre d’arrivée, selon la catégorie réservée 🕯 Si tu souhaites réserver un concert privé ou acheter des billets standards pour un grand groupe (+30 personnes), clique ici 🎻 Découvre tous les concerts Candlelight à Lyon 🎁 Offre une carte-cadeau à tes amis et à ta famille en cliquant ici Programme La Boulette - Diam's Laisse Pas Traîner Ton Fils - NTM Petit Frère - Iam Solaar Pleure - MC Solaar L’enfant Seul - Oxmo Puccino Gravé Dans La Roche - SNIPER Booba - Booba Banlieusards - Kery James Du Ferme - La Fouine La Puissance - Rohff Désolé - Sexion d'Assaut Goutte d'eau - Ninho O. Macarena - Damso Au DD - PNL La Terre est Ronde - Orelsan Bande Organisée - 13 Organisé Pitbull - Booba Artistes Quatuor à cordes - Quatuor Élément Plan de la salle

Ensemble Orchestral Contemporain Armé de son sampler, de son cor anglais et de son bagout, François Salès nous fait entrer ludiquement, mais aussi poétiquement et politiquement, dans l’univers musical de Wagner. Il nous raconte cette légende du Ring aux multiples ramifications, très proche de celle du Seigneur des anneaux, et en profite pour faire remonter des souvenirs d’enfance à l’opéra de Marseille. De l’anecdote familiale aux désordres du monde, du désenchantement des Dieux au Big Bang, c’est tout l’univers qui s’invite dans cet « »opéra de chambre » ». « Piquant, sensible, riche en informations sans perdre un instant le plus novice d’entre nous, le spectacle Wagner, Wotan, François et les autres est incontournable. » Charlotte Saulneron, RESMUSICA durée:1h15

[Balkans / Orient] \[Balkans / Orient\] Uzak Taraf Tallava Gipsy Club Uzak Taraf réinvente les musiques festives des Balkans dans une transe explosive mêlant héritages tziganes, polyrythmies ancestrales et pulsations électrifiées. \[[https://www.youtube.com/watch?v=7YsllFwfWgY&list=PLczolXE7RNLoHi1FTNtu1DKzDKS1SH8q3\]](https://www.youtube.com/watch?v=7YsllFwfWgY&list=PLczolXE7RNLoHi1FTNtu1DKzDKS1SH8q3])(https://www.youtube.com/watch?v=7YsllFwfWgY&list=PLczolXE7RNLoHi1FTNtu1DKzDKS1SH8q3 \[[https://www.facebook.com/uzak.taraf\]](https://www.facebook.com/uzak.taraf])(https://www.facebook.com/uzak.taraf \[[https://www.instagram.com/uzak\taraf/\]](https://www.instagram.com/uzaktaraf/])(https://www.instagram.com/uzak\%i%taraf/ David Brossier : violon, compositions Gala Kurland : chant, claviers, paroles Jonathan Da Costa Ferreira : guitare Gabriel Rigaud : basse Yacine Sbay : derbouka, riqq Vincent Brizoux : batterie électronique Julien Podolak : Ingénieur son Qatifa Musique classique arabe et ottomane, dans une forme vivante où l'improvisation tient une place de choix. Au-delà du concert, notre projet s'inscrit dans une démarche de médiation culturelle : nous partageons avec le public les clés de compréhension de cet héritage (présentation des instruments, explication du système des Maqâms...). Pour nous écouter ♩ ▪️Bashraf Rast : \[[https://youtu.be/7KKZ9Aq7aKk\]](https://youtu.be/7KKZ9Aq7aKk])(https://youtu.be/7KKZ9Aq7aKk Son compositeur était surnommé le Prince du violon arabe. Sami Al Shawwa, mort en 1965, était un virtuose syro-égyptien qui a enregistré un très grand nombre de pièces de la tradition arabe et ottomane. Baptiste Frelat, oud - Julien Podolak, violon - Yacine Sbay, percussions

MEDINE ENFANTS DU DESTIN - Tournée acoustiqueTexte Médine Musique Proof Adaptation Redzol & SheherazadeMise en scène Laetitia Botella avec la participation de Karinale Lo van ZaouicheDepuis plus de vingt ans, Médine raconte le monde à travers ses fractures. Avec Enfants du destin, il revient à l’une des séries les plus marquantes de son oeuvre : ces récits d’enfants pris dans la tourmente de l’Histoire. Nés avec son premier album en 2004, ces morceaux racontent des destins brisés par les grands mouvements du monde : colonisation, guerre, esclavage, oppression. Mais derrière les événements, il y a toujours un visage, un prénom, une enfance interrompue. David, Souhan, Kunta Kinte, Nour ou Yasser… Qu’ils soient réels ou fictifs, les Enfants du destin deviennent les porteurs d’une mémoire collective. À travers eux se dessine une fresque historique où les violences d’hier semblent dialoguer avec celles d’aujourd’hui. Dans cette nouvelle forme scénique, Médine revisite ces récits dans une configuration acoustique et intime. Pendant 1h30, porté par le piano et la guitare de Guillaume Zolnierowsky, ainsi que par la voix et le violoncelle de Shéhérazade, il déroule ces histoires comme un conteur moderne. Sur scène, Karinale Lo van Zaouiche intervient par touches, ouvrant des brèches dans le récit. Dans ces interludes dialogués, la parole circule, questionne, doute. L’Histoire cesse d’être un simple récit du passé pour devenir une interrogation sur le présent. Entre concert et théâtre, Enfants du destin invente un territoire hybride. Un lieu suspendu. Une zone tampon où l’on vient reprendre souffle, panser les mémoires et interroger la brutalité cyclique du monde.