Que faire à Les Moutiers-en-Auge en avril 2027 ?

Un récit poignant entre mémoire familiale et quête de vérité. Mon vrai nom est Elisabeth est un premier livre poignant à la lisière de différents genres : l’enquête familiale, le récit de soi, le road-trip, l’essai. Porté à la scène, ce succès littéraire mêle archives, témoignages et souvenirs pour faire émerger une mémoire longtemps enfouie. Peu à peu, se dessine le portrait d’Élisabeth, une femme effacée par l’histoire familiale et par les violences d’une époque marquée par la psychiatrie du XXe siècle. Entre enquête intime et théâtre documentaire, le spectacle interroge l’héritage, le silence et la transmission, tout en donnant une portée universelle à cette quête de vérité bouleversante.

En 2026 et 2027, le ministère de la Culture célèbre les 200 ans de la photographie. Pour le château de Carrouges, ces deux années sont aussi marquées par des anniversaires importants. En 2026, le domaine commémore les 90 ans de son achat par l’État qui met fin à sept siècles de transmission au sein d’une même famille et consacre son statut de monument national. En 2027, le château célébrera le centenaire de son classement au titre des Monuments historiques. Ces deux dates jalonnent le début d’une longue histoire de préservation et de valorisation du site. De nombreuses campagnes ont contribué à en assurer la sauvegarde : restauration du châtelet d’entrée après la Libération, remise en eau des douves et de l’étang, restauration des grilles du XVI Ie siècle, replantation des arbres d'alignement, jusqu’à la restitution récente de l’appartement de parade en 2024 et le chantier en cours de reprise des toitures. Installée dans le parc, l’exposition Château de cartes propose aux visiteurs de remonter le temps à travers quinze photographies grand format issues de la collection d'un cartophile d'Argentan. Avec ces cartes postales anciennes qui témoignent de l'évolution du domaine, elle fait revivre la mémoire du lieu à travers un médium populaire et rappelle que les sites patrimoniaux font partie d’une mémoire collective, nourrie par les images et les souvenirs. En partenariat avec l'Association Philatélique Cartophilique Argentanaise

Au Château de Carrouges, Alexis Defortescu transforme le jardin en une expérience immersive où l’ordre vacille. Entre nature maîtrisée et nature indomptable, son installation déploie un paysage pavillonnaire à la fois familier et déroutant. Haies géométriques, mobilier structuré, lignes nettes : tout semble d’abord sous contrôle… jusqu’à ce que la nature s’invite et bouleverse silencieusement cet équilibre. À travers une série de peintures nourries par l’héritage impressionniste, l’artiste brouille les frontières entre contemplation et inquiétude. Le visiteur évolue dans un espace où la beauté des formes se confronte à une réalité troublante : celle de la montée des eaux et de la fragilité de nos environnements domestiques. Conçu à partir de matériaux de récupération et de mobilier réhabilité, le projet s’inscrit dans une démarche écologique cohérente, tout en posant une question essentielle : que reste-t-il de nos espaces de vie face aux forces naturelles ? Entre poésie visuelle et alerte sensible, cette exposition invite chacun à repenser son rapport à la nature et à anticiper les transformations à venir. Un projet soutenu par le dispositif Splash porté par RN1BIS – art contemporain en Normandie grâce au soutien de la DRAC Normandie et de la Région Normandie.

Sous forme de jeu de piste, aidez Gilles Picot - sieur de Gouberville, à retrouver la recette du Calvados qu’il a découvert en 1553. A travers différentes énigmes découvrez le domaine et la fabrication du Calvados.

Cycle uia - S'inspirant de son roman autobiographique, Marjane Satrapi a écrit et réalisé ce film d'animation qui raconte l'histoire d'une jeune Iranienne grandissant pendant la Révolution islamiqu... Pour l’année universitaire 2026-2027, notre cycle consacré à l’histoire du cinéma s’intéresse aux réalisatrices et à la manière dont leurs oeuvres s’inscrivent dans l’évolution du septième art. Conférence de Cyrielle Vincent après les projections.

Un voyage musical et théâtral au cœur des passions du Grand Siècle. À la fin du XVIIe siècle, la Maison royale de Saint-Cyr, fondée par Madame de Maintenon, devient un lieu d’éducation unique où musique et théâtre occupent une place essentielle. Pour former les jeunes pensionnaires, les plus grands artistes de l’époque sont appelés, de Racine à Charpentier et Lully. L’ensemble Correspondances, sous la direction de Sébastien Daucé, fait revivre cet étonnant théâtre-école où l’on apprend autant à chanter qu’à comprendre les élans du cœur. Le concert plonge le public dans l’univers raffiné du Grand Siècle où les passions humaines deviennent matière à musique.

Une épopée médiévale décalée et inventive. Inspiré de la célèbre Tapisserie de Bayeux, _Guillaume & Harold_ transforme l’épopée de Guillaume le Conquérant en une aventure scénique aussi ludique qu’inventive. Avec humour et malice, la chorégraphe Gaëlle Bourges revisite la conquête de l’Angleterre au XIe siècle à travers une série d’épisodes mêlant danse, théâtre d’objets, bruitages et musique, des mélodies médiévales jusqu’à l’électro et au disco. Deux interprètes suffisent pour faire surgir batailles, navires, chevaux et couronnes à l’aide de cartons, de couvertures et d’accessoires bricolés. Entre fresque historique et regard contemporain, le spectacle joue des points de vue français et anglais avec une fantaisie réjouissante, tout en questionnant les récits du pouvoir et les images du passé.

À mi-chemin entre stand-up et cours de biologie, Sofia Teillet décortique les stratégies de séduction les plus folles du monde végétal. Avec un humour malicieusement irrévérencieux et une curiosité sans limite, Sofia Teillet nous entraîne dans une aventure aussi improbable que fascinante : la reproduction des orchidées. Schémas à l’appui, anecdotes en cascade, elle décrypte les stratégies de séduction les plus extravagantes du monde végétal. Car derrière leur apparente élégance, les orchidées déploient des trésors d’ingéniosité pour parvenir à leurs fins : être fécondées, coûte que coûte. Mais ce qui pourrait n’être qu’une leçon de sciences naturelles devient peu à peu un terrain de jeu jubilatoire pour la pensée. De digression en digression, la conférence glisse vers des territoires inattendus : évolution, sexualité, relations symbiotiques… et même quelques détours absurdes du côté de la baudroie abyssale ou de la pétanque. « De la sexualité des orchidées » est une conférence-spectacle aussi drôle qu’intelligente, où le savoir devient prétexte au jeu, et où la science, joyeusement bousculée, se fait profondément humaine. « Tout est « vrai » dans cette conférence. Mes recherches ont été faites de littérature scientifique. Mais c’est une vérité d’une autre nature que la vérité scientifique. C’est une vérité dont mon statut d’artiste me permet d’en revendiquer la subjectivité. » Sophia Teillet _Conception et écriture : Sofia Teillet_ _Production & Diffusion : Camille Bono_ _Collaborateur artistique : Charly Marty_ _Ingéniosité et entraide précieuse : Arnaud Boulogne & Sébastien Vial, Frédéric Ferrer._ _Remerciements chaleureux : Salomé Dollat, Charlotte Ducousso, Frédéric Ferrer, Marion Le Guerroué, Marius Schaffter, Jérôme Stünzi, Marine Thévenet et Le Limonaire._ _Coproductions : Scène Nationale Le Carré – Centre d’art contemporain Pays de Château- Gontier, l’Atelier 210 Bruxelles (BE)_ _Avec le soutien du Théâtre de Poche, scène de territoire pour le théâtre / Bretagne romantique et Val d’Ille – Aubigné et la Maison folie Wazemmes, Lille, Le Corridor, Liège (BE), Le Centquatre, Paris_