Que faire à Les Mayons en octobre 2026 ?

CYCLE DE CONFÉRENCES 2026 Année universitaire 2026-2027 Amphithéâtre de la Faculté de Droit de Draguignan 13 conférences dont une gratuite et un Concert conférence ! Attention changement de jour : le JEUDI à 18h15 Jeudi 1 octobre : Conférence d’ouverture gratuite suivie du pot de l’amitié « La lumière de Matisse » par Mme Hélène RELIGIEUX, Guide conférencière, diplômée en Histoire de l’Art. Jeudi 8 octobre : « Au bonheur des ânes » M. Gilbert CROUE, Conférencier en Histoire de l’Art. Jeudi 15 octobre : « Rossini et le triomphe de l’opéra italien » Mme Monique DAUTEMER, conférencière, agrégée de Musicologie. Jeudi 5 novembre : « L’énergie sombre ou l’univers invisible » Mme Stéphanie GODIER Astrophysicienne, Docteur en Sciences de l’Univers, Directrice Générale de « Recherche et Avenir », association Européenne pour l’Éducation et la Recherche en Sciences. Jeudi 26 novembre : « Pétra, capitale des Nabatéens » M. Issa Steve BETTI, Conférencier en Histoire de l’Art. Jeudi 3 décembre : « L’immigration ouvrière polonaise en France (1919-1939) » Mme Anne Wozniak, Présidente fondatrice de l’association ‘Sur un air de Pologne’.

Les Voiles de Saint-Tropez sont le 1er événement de voile de la façade Méditerranée

Trois expositions à Draguignan sur l'archéologie Archéologie d’ici et d’ailleurs Exposition « Archipel des Arméniens » Du 3 septembre au 23 décembre - Théâtre de l'Esplanade Photographies de Lydia Kasparian Lydia Kasparian Artiste et Photographe dévoile une exposition de photographies en Arménie, débutés en 2020. Touchée par la beauté du pays et la résilience de son peuple, Lydia Kasparian entreprend, au fil de sept voyages, un travail photographique profond et sensible, mêlant mémoire, histoire et humanité. . Son regard sensible explore aussi la diaspora arménienne, témoignant d’une identité vivante qui transcende le temps et l’exil. En partenariat avec Centralex, Service Départemental archéologique, CNRS, PNR, Archéodidacte. Tout public - Entrée libre Exposition « Archéologie d'ici et d'ailleurs » Du 12 septembre 2026 au 23 janvier 2027 - Musée des Arts et Traditions Populaires L’exposition « Archéologie d’ici et d’ailleurs » propose un voyage à travers le temps et l’espace, mettant en lumière les pratiques funéraires, les modes de vie et les patrimoines archéologiques de la Dracénie mais aussi de différentes régions du monde, de l’Egypte à l’Arménie en passant par la Tunisie. Cette programmation culturelle offrira aux visiteurs une expérience culturelle complète scientifique et immersive, qui relie le passé local et international, l’étude scientifique et la mémoire des sociétés anciennes, tout en sensibilisant à la préservation du patrimoine archéologique. Tout public - Entrée du musée, sur réservation https://billetterieculture.dracenie.com/ Exposition « Archéologie d'ici et d'ailleurs » Du 12 septembre 2026 au 23 janvier 2027 - Sur les grilles extérieures du musée des Arts et Traditions Populaires Photographie de Francis VAUBAN Exposition de photographies paysages et visages d'Egypte du photographe Francis VAUBAN Tout public - Entrée libre

Expo photo : "Saint-Tropez, hommage à BB" Expo photo : "Saint-Tropez, hommage à BB" --------------------------------------------- Saint-Tropez rend un hommage vibrant et inédit à Brigitte Bardot à travers une exposition photographique en plein air. Du 2 juin au 11 octobre 2026, la ville et Paris Match vous invitent à redécouvrir l'icône : de la jeune femme qui fit rayonner le village aux quatre coins du monde à l'activiste passionnée qu'elle est devenue. Depuis quatre ans maintenant, la Ville de Saint-Tropez et Paris Match s'associent pour proposer une exposition photographique estivale d'exception. Après le succès de l’an dernier, "Eddie Barclay, Saint-Tropez, le sens de la fête !", cette collaboration se renouvelle pour célébrer une figure emblématique pour la ville comme pour le magazine : Brigitte Bardot. Icône de liberté, muse du cinéma et militante infatigable de la cause animale, B.B. a tissé un lien indéfectible avec Saint-Tropez, en faisant son refuge et son inspiration. Une rétrospective profonde et intime L'exposition met en lumière les multiples facettes d'une femme dont la vie fut étroitement liée à Saint-Tropez, à travers une sélection d'une cinquantaine de photos. Le lien indéfectible de Brigitte Bardot avec les photoreporters de Paris Match a permis la réalisation de clichés uniques. Certains, devenus des amis, comme le photographe Christian Brincourt, ont eu le privilège de se plonger dans l’intimité de Brigitte Bardot. L’exposition dévoile aujourd’hui des clichés pour certains encore jamais vus, offrant un regard neuf sur une vie hors du commun. L'exposition est articulée autour de cinq grands thèmes, permettant d'explorer toutes les dimensions de sa vie et de son œuvre, de ses débuts comme "petite fiancée de Paris Match" au "combat de sa vie" pour la cause animale. Sylvie Siri, Maire de Saint-Tropez, le rappelle avec émotion : "Brigitte Bardot n'était pas seulement une icône : elle faisait partie de notre histoire. Elle avait choisi Saint-Tropez, et Saint-Tropez ne l'a jamais quittée." Une exposition photo Paris Match pour la ville de Saint-Tropez, avec le soutien du Grand Prix Photo Saint-Tropez et la complicité du Festival Ramatuelle.

Au cloître de la cathédrale de Fréjus, explorez l’histoire du tourisme azuréen pendant les Trente Glorieuses, entre villégiature et dolce vita. La Côte d’Azur et son littoral de plusieurs centaines de kilomètres attire les vacanciers depuis le XIXe siècle. Elle devient alors une destination prisée des hivernants en villégiature sur les bords de la Méditerranée. Ce tourisme haut de gamme perdure après 1945 sous l’impulsion de la jet-set, qui voit dans Saint-Tropez, Cannes ou Monaco les villes idéales pour savourer la dolce vita glorifiée par le cinéma. Cette exposition, composée de 16 panneaux, se déploie dans les galeries du cloître, invitant le visiteur à porter un regard historique sur l’évolution du tourisme sur la Côte d’Azur

Exposition de photographies présentée place Blanqui et au square de Lattre de Tassigny. Cette édition rend hommage à Brigitte Bardot.

HARMONIE D’ARMÉNIE, de Lydia Kasparian est une exposition de photographies autour de l'Arménie. En novembre 2020, en pleine pandémie, la guerre fait rage entre l’Arménie et l’Azerbaïdjan autour de la région du Haut-Karabagh. C’est dans ce contexte que Lydia Kasparian décide de braver l’hiver et les restrictions de déplacements afin de témoigner en photos de la situation. Sourires d’enfants, regards de soldats emplis d’espoir, bergers et prêtres que l’on dirait venus d’un autre temps, monastères médiévaux et vieilles Lada issues de l’ère soviétique : Lydia Kasparian donne à voir un pays meurtri avec force et émotion. Cette exposition est en résonnance avec le spectacle _La Couleur de la Grenade_ de Mourad Merzouki. En partenariat avec le service Patrimoines et Musées de DPVa Dans le cadre de l’exposition “Archéologie d’ici et d’ailleurs” présentée au Musée des Arts et Traditions Populaires.

Design & Textile Conçue à partir d’une centaine d’œuvres issues de la collection design du Centre Pompidou, l’exposition réunit une quarantaine de créateurs·trices et propose d’explorer une histoire où le textile devient matrice d’espaces et d’objets, reliant artisanat et technologie, gestes ancestraux et utopies contemporaines. Le textile occupe une place singulière dans l’histoire du design, où il témoigne des bouleversements esthétiques et techniques du 20e siècle, tout en nourrissant les expérimentations les plus radicales. Longtemps cantonné au décoratif, le textile a pourtant façonné les intérieurs, structuré les espaces et inspiré de nouvelles manières de concevoir l’objet. L’exposition s’ouvre avec des figures pionnières du textile des avant-gardes modernes, telles que Sonia Delaunay, Élise Djo-Bourgeois, Eileen Gray ou Hélène Henry, qui ont renouvelé le recours au textile dans un dialogue avec le mobilier et l’architecture. Dans les années 1960, l’apparition des fibres synthétiques et le développement industriel débouchent sur des tissus extensibles, souples et résistants, capables d’épouser les formes du corps et d’offrir une liberté nouvelle, ainsi avec Pierre Paulin ou Olivier Mourgue. Les jerseys et autres textiles souples deviennent des outils d’innovation, des vecteurs d’évolution technique et esthétique. Dans la seconde moitié du siècle, des créatrices comme Simone Prouvé s’imposent par leur approche innovante, explorant le lien entre art, architecture et textile. L’exposition questionne le rapport entre l’objet de design et le textile, que révolutionna Gaetano Pesce avec des processus et matériaux hybrides, pour s’étendre à des territoires anthropologiques, ainsi avec le studio Campana. Au cours des années 1990, dans une démarche expérimentale qui s’inscrit dans le contexte radical de Droog Design, d’autres designers tels que Marcel Wanders détournent le textile, questionnant la frontière entre artisanat et technologie. Hella Jongerius développe une approche expérimentale du tissage, où se conjuguent recherche et fabrication numérique. D’autres créatrices, telles Jeanne Vicérial, Gjertrud Hals et Chloé Bensahel, explorent les liens entre textile et technologie. Dans les années 2000, Ronan et Erwan Bouroullec innovent avec des textiles aux vertus acoustiques qui sont en même temps des partitions souples de l’espace. Cette exploration se poursuit avec d’autres matériaux, telle la maille métallique, utilisée par Ron Arad, Dominique Perrault et Gaëlle Lauriot-Prévost, Vincent Poujardieu ou encore le duo Muller Van Severen. Ici, la maille est un langage architectural et sculptural à part entière. Aujourd’hui, des designers comme Pauline Esparon ou Jeanne Goutelle explorent les potentialités des fibres naturelles, recyclées ou régénérées, dans une réflexion sur la durabilité, la circularité et le rapport entre technique et écologie. Site web : [https://www.centrepompidou.fr/fr/programme/agenda/evenement/iYnG8IC](https://www.centrepompidou.fr/fr/programme/agenda/evenement/iYnG8IC)