La Ville-du-Bois(Essonne)

Cette journée est dédiée à une revue de la recherche en astrophysique sur le campus. Elle comportera des présentations orales données principalement par des doctorants, ainsi qu'une table ronde.

Soirée découverte entreprise : Cybersécurité (1A) Soirée découverte entreprises sur une thématique bien précise destinée aux étudiants de 1A (événement inscrit à l'emploi du temps des étudiants concernés).

Dans le cadre du projet Résonances art-science, après Être au cosmos, Être au virtuel, Être à la nature, Être au corps et Être au souffle, cet axe de résonance explore les multiples dimensions du son 🎶 Être au son - le sixième axe de Résonances art-science Paris-Saclay 🎶 D’octobre à décembre, le projet Résonances art-science investit plusieurs lieux de l’Université Paris-Saclay pour explorer une question à la fois sensible et scientifique : comment sommes-nous au son ? Pendant trois mois, artistes et scientifiques se rencontreront à travers des expositions, résidences, performances et temps d’échange, dans plusieurs laboratoires et lieux partenaires : Au LPS - Laboratoire de physique des solides — exposition de Karine Bonneval et Fanny Rybak et de Milène Guermont🌈☀️ Au LISN - Laboratoire Interdisciplinaire des Sciences du Numérique — exposition de Léa Dedola, PhD et Paul Rêve et installation vidéo de Pierre Couprie, Nathanaëlle Raboisson et Paolo Castrini Au Pôle Culture, Université Evry Paris-Saclay — exposition de Christian Delécluse et Olivain Porry (Association SIANA) 🎭 Au Conservatoire départemental d’Orsay — résidence de Filippo Fabbri, Javier Muñoz Bravo, Anthony Girod-David et Léna François-Poulet avec une performance de restitution en fin de résidence. Et parce que Résonances est avant tout une invitation à la rencontre, plusieurs rendez-vous permettront de faire dialoguer directement artistes, scientifiques et publics, notamment lors des cafés art-science organisés dans les lieux d'exposition : 📍 3 novembre au LISN 📍 4 novembre à Évry 📍 19 novembre au LPS Le 1er décembre, une nouvelle journée de couplage art-science, format emblématique de Résonances, réunira scientifiques, artistes et grand public autour de présentation des travaux, débats, performances et ateliers. 🙌 Un grand merci aux laboratoires et partenaires qui ont rendu possible la réalisation d'Être au son ainsi que La Graduate School Science de l'Ingénierie et des Systèmes, Cervval, l'Université Paris-Saclay, La Diagonale Paris-Saclay et Le sas qui promeuvent Résonances art-science.

Table ronde métiers : Commercial et Développement d'Affaires (2A) Table ronde métiers sur une thématique bien précise destinée aux étudiants de 2A (événement inscrit à l'emploi du temps des étudiants concernés).

Treize artistes lancés dans une course effrénée à travers le temps Raconter l’histoire de l’humanité sous un chapiteau, c’est l’ambitieux défi que relèvent les treize acrobates et musiciens de la compagnie AKOREACRO. En prenant comme fil rouge l’obstination humaine pour la conquête, qu’il s’agisse du feu, de la roue, du Soleil ou encore de la Lune, cette joyeuse bande explore à toute vitesse l’évolution humaine dans une grande traversée temporelle et acrobatique. De la Préhistoire au Moyen-Âge, de l’époque industrielle au futur, tous les moyens sont bons pour aller toujours plus loin, plus haut. Portés acrobatiques, colonnes, voltige aérienne, sauts à la banquine, prouesses à la roue Cyr… Les treize artistes nous en mettent plein les yeux et nous régalent d’une multitude de détails humoristiques. À l’image de l’espèce humaine, la musique entraînante et jouée en direct ne cesse de se réinventer : un spectacle inventif, généreux et enthousiasmant ! _« La troupe déploie une énergie inouïe (…) Les folles cavalcades et les saltos déments convoquent des tableaux chargés de sens. » Le Soir_, 2025 AKOREACRO nous a déjà présenté _Dans ton cœur_ en 2019.

Montez une pièce de A à Z qui sera jouée à la Scène de recherche ! Atelier de théâtre participatif avec les metteur.euse.s en scène Julien Avril et Marion Amiaud. Rejoignez une troupe d'étudiant.e.s motivé.e.s et montez un spectacle avec le duo de metteur.euses en scène Julien Avril et Marion Amiaud. L'atelier ne nécessite aucun niveau de théâtre préalable. Après s'être intéressée à la sociologie avec Les Héritiers (2025) et avoir tiré le portrait des ingénieurs dans Les Gens du Génie (2026), la Nouvelle Troupe revient pour s'attaquer au sujet des inégalités de genre dans les métiers de la recherche. A partir de documentation et d'improvisations, montez le spectacle de A à Z ! Horaires des séances : Mardi de 18h à 20h Dates des séances : 22, 29 septembre 6 et 13 octobre 3, 10, 17 et 24 novembre 1, 8 et 15 décembre 5, 12, 19 et 26 janvier 2, 9, 16 et 23 février Les répétitions générales auront lieu sur la période du 1er au 9 mars Représentations les 9, 12 et 13 mars N'hésitez pas à nous écrire si besoin ! ([clara.maoudj@ens-paris-saclay.fr](mailto:clara.maoudj@ens-paris-saclay.fr))

Drame burlesque & théâtre gestuel DEUX RIEN 1 décembre 2026 10h et 14h (scolaires) / Le Vieux Colombiers à Verrière le Buisson Spectacle tout public dès 5 ans Accessible au public sourd et non francophone Durée : 1h Au moment où nous observons cet étrange binôme, rien ne nous indique son parcours, son histoire, ce qui l’a amené à ce banc. Pas de passé, pas de futur, seulement l’instant présent. Ce qu’ils font là ? Rien, deux fois rien, ils sont assis là, à se partager un bout de banc tout juste assez grand pour leur deux paires de fesses. La société, la vie, la foule, la terre qui tourne, ont laissé sur ce banc ces deux personnages. Deux laissés pour compte. Point fixe d’un mouvement perpétuel. Les minutes, les heures et les jours se dilatent et se rétrécissent au gré de leurs jeux, de leurs humeurs, de leurs angoisses, de leurs désirs. Ils s’occupent, s’écrivent, s’inventent un ailleurs, un entre-deux et choisissent de passer à l’abordage du monde réel par le biais du jeu. La vie et la fiction se répondent sans discontinuer. Un élément, comme une balise, dernier ancrage au réel : un banc. Théâtre de nos émotions… \\\* Interprétation, mise en scène et chorégraphies : Clément Belhache, Caroline Maydat Création lumière : Karl-Ludwig Francisco Création sonore : Michael Bugdahn Régisseurs: Karl-Ludwig Francisco et Matthieu Marques Duarte Photo : Isabelle Girard Diffusion : D’un Acteur, l’Autre – Odile Sage Production : Compagnie Comme Si Coproduction / Soutiens / Accueil : SPEDIDAM, Les Synodales, Studios de Virecourt, Bergerie de Soffin, Conseil général de l’Essonne, Région Bourgogne Franche-Comté, T-OFF cortoindanza, Simonetta Pusceddu T-OFF, Théâtre Victor Hugo Bagneux, Scène des arts du Geste – VSGP, Maison du Comédien Maria Casares. \\\* 1er prix dans chorégraphique contemporaine Les Synodales 2016 Prix du public Les Synodales 2016 Prix "Entrez dans la danse" Les Synodales 2016 Prix de la Bergerie de Soffin Les Synodales 2016 1er prix Cortoindanza Festival Italie 2017 \\\* « Dans un subtil amalgame de grâce, d’humour et de tendresse, sans un mot, par la seule expressivité du mime et de la danse, Clément Belhache et Caroline Maydat emportent l’assemblée dans une épopée magique dont certaines images – ce banc, par exemple, transformé en embarcation fragile sur un océan impétueux – font écho aux tourments du monde actuel. » Marie-Valentine Chaudon, La Croix \\\* « Deux rien, imaginé et interprété par Clément Belhache et Caroline Maydat, est un petit bijou de théâtre dansé. Avec un peu de musique et sans parole, un banc pour tout décor, il met en scène deux clochards un peu clowns qui nous plongent avec délice dans l’univers rétro et burlesque du cinéma muet, et avec sensibilité et intelligence dans un drame plus que jamais actuel. Leurs actions comiques font mouche, leur situation tragique interpelle avec délicatesse, leur tendresse émeut petits et grands. » Delphine Baffour, La Terrasse \\\* « Une ode à l’imagination, un questionnement sur l’altérite et la solitude, la volonté de montrer autrement la figure du sans abri. Un récit où seuls les corps parlent. Ils se cherchent, se provoquent, se supportent, s’interpellent… Un ballet burlesque et touchant, parsemé d’humour et d’une simplicité désarmante. La Compagnie Comme Si aborde ici le sujet des sans abris sans misérabilisme ni leçon de morale, mais à travers le prisme de l’humanité et de la poésie. Un beau moment doublé d’une performance physique épatante. » Claire Burguière, Le Bruit du Off

Exposition de Karine Arnette, Nathalie Moizard, Christelle Ohl, Arnaud Pès et Anne Renauld %b%Vernissage le mercredi 4 novembre à 19h%/b% Dans cette exposition, Nathalie Moizard, Arnaud Pès, Christelle Ohl, Anne Renauld et Karine Arnette confrontent la puissance des éléments à leur inspiration poétique et partagent leurs visions de leur monde. Cinq artistes – peintre et photographes - explorent les frontières entre abstraction et réalité. À travers leur travail, ils questionnent la place du réel dans l’art non figuratif. Ils font notamment référence à des formes biologiques et géologiques évoquant ainsi les forces secrètes : couches sédimentaires et ondulations aquatiques les plus folles. Dans un singulier dialogue, les œuvres interpellent avant de comprendre leur composition et les conditions de prise de vue. Les jeux de couleurs fascinants et la puissance picturale des paysages abstraits présentés, stimulent notre imagination et nos rêves. Nous perdons toutes notions d'échelle et de distance. Exposition du 20 octobre au 26 décembre 2026 Du mardi au vendredi 15h-19h Samedi 14h30-18h30 Entrée libre