Que faire à Kernilis en mars 2027 ?

À travers des œuvres expressives en grès ou métal, Laëtitia-May Le Guelaff interroge notre lien à la nature, à l’enfance et aux enjeux écologiques. À travers une esthétique à la fois réaliste et stylisée, les sculptures de Laëtitia-May Le Guelaff présentent une interprétation artistique de l’animal plutôt qu’un rendu purement naturaliste. Ses formes, souvent épurées et dynamiques, parfois proches du croquis en volume, dégagent une expressivité unique. La diversité des matériaux utilisés confère tantôt force brute ou douceur à ces œuvres, entre robustesse et fragilité. L’artiste explore le monde animal avec une approche sensible et expressive. Ses sculptures mettent en avant la puissance, la grâce et parfois la vulnérabilité des animaux sauvages, s’intéressant aux liens profonds qui unissent l’humanité et la faune. En mettant à jour parfois l’agressivité constitutive de notre nature humaine, elle tente de sensibiliser le spectateur à toute une problématique d’ordre écologique et environnemental. Ses œuvres abordent également des thèmes liés à l’enfance et à la mémoire affective : l’animal devient vecteur d’émotions et de souvenirs, souvent associés à des figures mythologiques ou à des contes. Ainsi, une place significative est accordée à la figure du loup. Animal totémique à la frontière de la personnification, ce prédateur est exploré par l’artiste sous divers angles, mêlant mythologie, écologie et introspection humaine. Une expressivité renforcée depuis que la sculpteur peut travailler directement à leur contact au sein d’une véritable meute…

Dans le cadre du cycle dédié à l'appel des profondeurs, une série d'expositions est déployée à l'échelle nationale du réseau des Musées Nationaux de la Marine du territoire. Un parcours unique et inédit qui invite le public à explorer l'histoire et les enjeux contemporains de l'exploration sous-marine, des premières tentatives de cartographie aux technologies les plus avancées. Pour l'occasion, c'est une exposition dédiée à l'histoire de la cartographie sous-marine, a ses évolutions et enjeux au fil du temps qui sera proposée à Brest.

En une décennie, les Ateliers sont devenus un espace partagé, traversé par toutes les générations et toutes les cultures. Usagers, colocs, artistes, visiteurs : chacun y écrit, à sa manière, une part de cette nouvelle histoire collective. Une telle histoire, ça se fête ensemble et ça se prépare à plusieurs ! Alors, on a embarqué nos amis dans l’aventure : Le Quartz, La Carène, Astropolis, Brest En Bulles, Le Fourneau et bien d’autres… Préparez-vous pour une année rythmée d’une programmation spéciale avec des rendez-vous artistiques, prestigieux et populaires ouverts à tous ! Cher petit pilote de trottinettes folles, chère amatrice d’art, chère mamie rock’n’roll, cher papy skateur, chère ados rebelle, cher flâneur, chère sportive, cher danseur, vous êtes officiellement tous et toutes invités à fêter les 10 ans des Ateliers ! Bienvenue aux Ateliers. Depuis dix ans… et pour longtemps encore.

Un moment privilégié pour se détendre et se ressourcer : Rendre le corps disponible avec des auto-massages, étirements, respirations, délier les articulations pour entrer en douceur dans le mouvement. Libérer les tensions et blocages, attentive à ses sensations. Retrouver aisance dans son corps, vitalité et plaisir de danser librement sur des musiques chaque fois différentes, choisies avec soin. Le mercredi et jeudi à 10h.

Un moment privilégié pour se détendre et se ressourcer : Rendre le corps disponible avec des auto-massages, étirements, respirations, délier les articulations pour entrer en douceur dans le mouvement. Libérer les tensions et blocages, attentive à ses sensations. Retrouver aisance dans son corps, vitalité et plaisir de danser librement sur des musiques chaque fois différentes, choisies avec soin. Tous les samedis matins

Entre les rochers sculptés par la mer et les dunes balayées par les vents, Meneham cache bien des secrets... Goémoniers, douaniers, naufrageurs, soldats : chacun a laissé une trace sur ce site unique. Dans cet escape game grandeur nature, vous explorerez 4 zones du village à la recherche d’indices : messages codés, recettes anciennes ou récits de batailles. Au fil de votre enquête, vous lèverez le voile sur les légendes et les vérités historiques de ce hameau hors du temps. Mais attention : à la fin, un choix déterminant s’imposera à vous. INFORMATIONS PRATIQUES : Kits "à louer" (30€) à la Maison de territoire de Meneham Nombre de joueurs maximum : 6 Durée estimée : 2h Public : adultes et adolescents à partir de 14 ans. Équipement conseillé : chaussures confortables, tenue adaptée à un jeu en extérieur.

À travers cette résidence, je voudrais travailler sur un projet photographique et filmique construit autour d’une mise en résonance entre deux territoires portuaires : Boulogne-sur-Mer et Brest. Il à… À travers cette résidence, je voudrais travailler sur un projet photographique et filmique construit autour d’une mise en résonance entre deux territoires portuaires : Boulogne-sur-Mer et Brest. Il s’agira alors de faire coïncider ces géographies maritimes éloignées afin de créer un espace mental unique, un territoire fictionnel où les personnages, les gestes et les présences semblent pouvoir circuler d’un port à l’autre. Le projet prend appui sur les similitudes sensibles entre ces villes : la lumière des quais, les cafés de dockers, les zones industrielles, les silences du littoral, les récits de départ et de retour. En mêlant documentaire et cinéma intérieur, les images chercheront moins à décrire qu’à produire des correspondances invisibles entre les deux lieux. Photographie et film composeront un montage ouvert où les espaces se répondent jusqu’à brouiller leur appartenance géographique. Un marin aperçu à Boulogne pourra sembler poursuivre sa trajectoire à Brest ; un bistrot, un hangar ou une rue deviendront les fragments d’un même décor éclaté. Le projet explorera ainsi la manière dont les territoires portuaires fabriquent des imaginaires communs, faits d’attente, d’errance et de circulation. Il envisagera le port comme un espace de projection collective, traversé par des figures anonymes qui naviguent entre réel et fiction, entre mémoire documentaire et dérive cinématographique.

SHORE ECHOES SHORE ECHOES Ce projet explore un territoire aux limites du monde, là où la terre semble hésiter avant de se dissoudre dans l’océan. Un espace à la fois rude et poétique, où la lumière, le vent et la mer sculptent un paysage à la frontière du réel et du rêve. Brumenn interroge la relation entre l’homme et le paysage. Cette lande devient un lieu de contemplation, porteur de mythes et de mémoires. Les images de ce projet cherchent à traduire une émotion plus qu’un espace, à capter ce moment où la nature se fait présence. Il s’attache à révéler la beauté âpre et changeante d’une terre de contraste. La lumière, les brumes et les roches y dessinent un paysage mental. Ce travail se construit comme une carte sensible, quête d’équilibre entre l’intime et le mythologique, entre la matière et le songe. Photographier ce territoire, c’est explorer les limites du visible. Un voyage intérieur, autant qu’un territoire photographié.