Que faire à Kernilis en juillet 2027 ?

L’exposition « Histoires personnelles » se compose de plusieurs œuvres de la collection de l’artothèque de Brest. Elle témoigne de bribes de vie, et questionne la place de l’humain et du social dans… L’exposition « Histoires personnelles » se compose de plusieurs œuvres de la collection de l’artothèque de Brest. Elle témoigne de bribes de vie, et questionne la place de l’humain et du social dans le regard du photographe. Avec comme point de départ, des œuvres de photographes humanistes, elle est poursuivie par de multiples regards de photographes s’inspirant de ce mouvement. Majoritairement en noir et blanc, le corpus se compose d’œuvres d’Edouard Boubat, de Georges Dussaud, de Robert Doisneau, de Claude Carret, de Bernard Plossu, de John Batho, de Bohdan Holomicek mais également de Nolwenn Brod, de Laeticia Donval et de Quentin Yvelin. Cette exposition est installée au cœur de la médiathèque des Capucins permettant une grande visibilité des œuvres auprès du public. Des visites de l’exposition seront programmées ainsi qu’un ou plusieurs ateliers d’écriture permettant à un groupe d’imaginer une histoire aux personnes présentes ou en partie représentées sur les différentes photographies.

Entre les rochers sculptés par la mer et les dunes balayées par les vents, Meneham cache bien des secrets... Goémoniers, douaniers, naufrageurs, soldats : chacun a laissé une trace sur ce site unique. Dans cet escape game grandeur nature, vous explorerez 4 zones du village à la recherche d’indices : messages codés, recettes anciennes ou récits de batailles. Au fil de votre enquête, vous lèverez le voile sur les légendes et les vérités historiques de ce hameau hors du temps. Mais attention : à la fin, un choix déterminant s’imposera à vous. INFORMATIONS PRATIQUES : Kits "à louer" (30€) à la Maison de territoire de Meneham Nombre de joueurs maximum : 6 Durée estimée : 2h Public : adultes et adolescents à partir de 14 ans. Équipement conseillé : chaussures confortables, tenue adaptée à un jeu en extérieur.

L'univers coloré et organique de Thoma Ryse, inspiré par le vivant, mêle influences classiques et contemporaines pour célébrer la richesse et le mouvement de la vie. « Né à Toulouse mais vivant à Paris, j’ai installé en 2000 mon atelier en Bretagne près de Paimpol. Peintre, sculpteur j’ai commencé très jeune à modeler la terre et à apprendre la peinture classique auprès de petits maîtres tout en fréquentant une académie parisienne, « La Grande Chaumière ». Mon travail est régulièrement montré en France et à l’étranger. » Introduction à la vie intense De fait où commence et où finit l’individualité artistique de Thoma Ryse ? L’homme apparaît « un et plusieurs », peintre et sculpteur, oriental et occidental et difficile à pousser dans un seul cadre. Il y a chez lui une générosité incontestable qu’exprime le choix de la couleur évoquant les « fauves » dans un clin d’œil ; une souplesse dans le dessin où nous songerions à Matisse parfois comme pour un hommage bref, dans une circulation des formes naturelles qui nous conduit au processus de la vie ; un biomorphisme tel que les théories du vivant nous le révèlent au niveau microscopique ou que la cosmologie laisse imaginer sur le terrain de l’infiniment grand. Le plus souvent, quand le regard finit de scruter l’œuvre, nous découvrons d’autres surprises et d’autres imprévus, par exemple le renouvellement infini des formes sculptées et peintes. Il y a donc une philosophie ici, implicite, dont les effets n’ont rien d’accidentel, de local ou de passager. Thoma Ryse éclaire sans cesse l’ouverture que la vie se fraye soudain et nous déroule sans manœuvre ni redite, la lumière qui jaillit au fond du tunnel pour illuminer l’univers. Pierre Givodan

Un programme de résidences photographiques à Brest fondé sur le temps long et l’immersion, invitant les artistes à s’ancrer durablement dans le territoire et à tisser des liens étroits avec ses à la… Un programme de résidences photographiques à Brest fondé sur le temps long et l’immersion, invitant les artistes à s’ancrer durablement dans le territoire et à tisser des liens étroits avec ses habitants. Chaque résidence donne naissance à des regards photographiques singuliers, nourris par la rencontre, l’observation et le dialogue. Le projet associe création, médiation et restitutions singulières à La Piscine. Artistes invités: Diana Lui, Dana Cojbuc, Stanislas Augris, Anne-Charlotte Moulard, Matt Wilson, Jean-Christophe Béchet, Georges Rousse, Pierre-Elie de Pibrac & Thomas Consani...