Gennevilliers(Hauts-de-Seine)

GARMONBOZIA présente INGESTED 20th Anniversary Tour PSYCROPTIC NETHERWALKER TRACHEOTOMY Formé il y a près de deux décennies à Manchester, INGESTED s'est imposé comme l'une des forces les plus intransigeantes de la scène metal extrême britannique. Fervents défenseurs d'un son alliant une brutalité chirurgicale à une écriture musicale de plus en plus ryhtmée, ils sont passés du statut de pionniers underground du slam à celui d'une formation d'avant-garde reconnue mondialement. Ils reviennent en 2027 à la tête d'une tournée d'exception afin de célébrer avec douceur et volupté, comprendre par là tout l'inverse, leurs vingt ans de carrière et la pléthore d'albums et de sorties à leur actif. INGESTED emmènent dans leur sillage PSYCROPTIC, et leur tech death époustouflant, ainsi que les jeunes pousses du deathcore floridien, NETHERWALKER et TRACHEOTOMY, pour faire trembler la capitale à l'occasion d'une unique date française.

4 VOIX dans la nuit, Près de 2h de concert Live ! 4 talents viennent à votre rencontre vous présenter en solo 3 de leurs compositions, puis partager la scène avec des reprises en duo, trio ou collégiale. Maxime LELUE et Juliette MABILAT sont comédiens dans la série de TF1 Demain Nous Appartient et travaillent parallèlement leur projet musical. Hanna RABASTIN a été demi-finaliste de The VOICE 2023. Noah GAILLARD faisait partie de l'équipe Vianney lors de l'édition de The VOICE 2024. Guillaume POCHERON sera le Directeur Artistique et Musical du projet. Guitariste de talent, il accompagne les 4 artistes sur la totalité des morceaux.

OLYMPIA PRÉSENTE : CAMILLE Neuf ans après Ouï, Camille revient avec The Sound of Milk (2026) – un album original de par son processus de création et sa forme en triptyque, puisqu’il se compose de Naissance (2015), un journal sonore, d’Enfance (2020), une comédie musicale de poche, et d’Adolescence (2025), un album pop. Dans une époque sombre et mouvementée sur les plans social, politique et écologique, Camille fait le choix de parler de la joie puissante et vulnérable à la fois, du féminin, de la maternité, de l’enfance et de la famille au sens large, de la transmission de la musique et de valeurs immuables. Une œuvre tendre et engagée qui sera célébrée sur scène lors de ses retrouvailles avec son public.

Douzième nuit de la déprime… Dieu sait que le monde se porte de mieux en mieux pourtant nous continuerons cette soirée vaille que vaille dans un élan de mélancolie et de tristesse avancée. Les musiciens, les chanteurs et la programmation sont triés sur le volet. Une fois de plus il n’y aura pas d’auto-tune, aucun humoriste et l’acoustique sera exceptionnelle. Sans oublier que… comme chaque année, 100% de la billetterie sera reversée aux associations pour la défense des animaux et toujours dans un écrin sur mesure… les Folies Bergère.

Comment réindustrialiser l’État par le numérique, et que change cette transformation pour les entreprises ? Après une année marquée par la restructuration du numérique public, la Rencontre annuelle du G9+ réunira décideurs publics, industriels et experts autour de trois thèmes : le poste de travail souverain, l’accès aux données et l’interopérabilité, et l’open source comme levier d’indépendance technologique. Programme en court de construction : merci de nous contacter pour vos idées : [contact@g9plus.org](mailto:contact@g9plus.org)

Une pause-déjeuner artistique avec Mélina de Courcy, professeure à l’École Cathédrale. Chaque mois, prenez une heure de pause devant une toile de maître, pour la regarder, la comprendre, afin de vivre grâce à elle une expérience spirituelle et de méditer sur le mystère de la vie, de l'amour ou de Dieu. Le lundi de 12h45 à 13h45 : Avec ce format "une heure, une oeuvre", le cours abordera une toile, un artiste, autour d'une thématique, suivi d'un temps d'échange pour ceux qui le souhaitent. Avec Mélina de Courcy, diplômée de l'École du Louvre et professeure d'histoire de l'art au Collège des Bernardins.

Dans le cadre du festival Faits d'hiver, la chorégraphe Samar Haddad King présente Shabaab. Entre danse, théâtre et manipulation, elle fait surgir une mémoire intime où l’amitié devient un espace de… On avait découvert Samar Haddad King avec _Losing it_, créé avec Samaa Wakim, on la retrouve avec _Shabaab_ (jeunesse, en arabe), qui fait l’éloge de l’amitié masculine. À distance des représentations réductrices centrées sur la force ou l’affrontement, elle laisse se déployer la beauté et la tendresse qui peuvent advenir entre deux jeunes hommes. Pour les figurer et leur donner de l’épaisseur, là où souvent les mots manquent et la pudeur domine, ses deux interprètes sont dédoublés par une marionnette qui exprime les émotions refusées aux corps réels. À travers cette figure, les rêves d’enfance ressurgissent, les souvenirs reviennent, les temps se mélangent, laissant affleurer une intimité possible, une forme de lien et d’affection qui poursuit son existence souterraine même lorsque les individus en sont en apparence privés.

Dans le cadre du festival Faits d'hiver, la chorégraphe Samar Haddad King présente Shabaab. Entre danse, théâtre et manipulation, elle fait surgir une mémoire intime où l’amitié devient un espace de survie, de tendresse et de résistance. On avait découvert Samar Haddad King avec Losing it, créé avec Samaa Wakim, on la retrouve avec Shabaab (jeunesse, en arabe), qui fait l’éloge de l’amitié masculine. À distance des représentations réductrices centrées sur la force ou l’affrontement, elle laisse se déployer la beauté et la tendresse qui peuvent advenir entre deux jeunes hommes. Pour les figurer et leur donner de l’épaisseur, là où souvent les mots manquent et la pudeur domine, ses deux interprètes sont dédoublés par une marionnette qui exprime les émotions refusées aux corps réels. À travers cette figure, les rêves d’enfance ressurgissent, les souvenirs reviennent, les temps se mélangent, laissant affleurer une intimité possible, une forme de lien et d’affection qui poursuit son existence souterraine même lorsque les individus en sont en apparence privés.