Que faire à Forges en avril 2027 ?

Paroles d'Ombres Paroles d'Ombres ---------------- Avec l’exposition Paroles d’Ombres : premières photographies de l’Ouest américain, le musée du Nouveau Monde propose de revenir sur les thématiques de rencontre avec les populations natives, de colonisation et d’appropriation des territoires d’Amérique à travers la photographie. Cette dernière y arrive entre les mains des « non-indiens » : les Européens colonisateurs. « Paroles d’Ombres », c’est-à-dire les photographies, est un dérivé de « attrapeurs d’ombres », expression utilisée par les Amérindiens pour désigner les photographes. S’il y a parfois une volonté de comprendre et de documenter, l’image devient vite un outil de propagande et une arme : les photographies de paysages permettaient de découvrir une terre incommensurable, « vide de tout habitant », et de visualiser leur occupation et leur exploitation future. Les portraits d’individus seuls ou en groupe, prises en studio ou plus rarement in situ, témoignent de leurs diversités et de leurs coutumes mais reflètent aussi la possibilité de les « civiliser ». Sous cet angle peu abordé, l’exposition met en avant ces photographes, de la fin du 19e siècle et de la 1ère moitié du 20e siècle, mal connus et souvent devenus anonymes. Elle aborde les conditions, les techniques et les formats variés des prises de vue. Elle s’intéresse à ce que raconte ces images et s’interroge sur le regard porté aujourd’hui sur de telles représentations. L’exposition met en valeur deux collections privées et celles du musée du Nouveau Monde, à travers une sélection de photographies diverses par leur nature (tirages argentiques, photochromes, héliogravures, portraits cartes, images stéréoscopiques, etc.) et par les photographes représentés (Norman A. forsyth, William Henry Jackson, Edward Sheriff Curtis, Darius Kinsey, Laton Alton Huffman, etc.).

En 2026, pour la première fois, le musée national de la Marine présente sur tous les sites de son réseau – à Brest, Paris, Port-Louis, Rochefort et Toulon – un ensemble d’expositions autour d’un : à… En 2026, pour la première fois, le musée national de la Marine présente sur tous les sites de son réseau – à Brest, Paris, Port-Louis, Rochefort et Toulon – un ensemble d’expositions autour d’un thème commun : l’appel des profondeurs. À Rochefort, l’exposition s’intéresse aux origines des premiers navires submersibles militaires, dont l’histoire est intimement liée à l’arsenal charentais. Du _Plongeur_, premier sous-marin expérimental qui marqua, en 1863, les débuts de la force sous-marine militaire en France, aux terribles naufrages de la série des _Farfadet_ au tournant du xxe siècle, les visiteurs découvrent une histoire faite d’expérimentations, d’échecs, de tâtonnements et d’essais renouvelés pour pousser toujours plus loin l’innovation. Place forte de la construction navale aux xviie et xviiie siècles, l’arsenal de Rochefort a poursuivi ses activités aux xixe et xxe siècles en se spécialisant dans la construction de petites unités (sous‑marins, torpilleurs, contre‑torpilleurs). 100 ans après l’annonce officielle de sa fermeture, l’exposition revient sur cette facette captivante de l’histoire maritime française et rend hommage à ses ingénieurs et ses équipages. Dès la fin du xviiie siècle, d’ingénieux précurseurs se penchent sur les limites de la navigation sous-marine. Cherchant à dompter un écosystème hostile, ils tâtonnent, dessinent et proposent divers prototypes. Plonger et attaquer l’ennemi par surprise, tels sont les objectifs des premiers submersibles expérimentaux, conçus au cours de la seconde moitié du xixe siècle, période d’intenses transformations industrielles, notamment dans la marine française. Exposer l’aventure des premiers submersibles permet d’aborder une multitude de thèmes et de sujets : histoire des sciences et des techniques, évolution des sociétés et changements politiques, construction de mémoires individuelles et collectives, émergence de nouvelles pratiques artistiques, élaboration de récits mêlant histoire locale, nationale et internationale… Le parcours, chronologique, réunit près d’une centaine d’objets, de documents et d’archives qui incarnent des récits sensibles, parfois tragiques. Témoins d’une époque, ils contribuent à l’histoire et à la mémoire des sous‑marins.

Absolutely Hilarious revient à L'Agora pour une soirée exceptionnelle avec Anne Roumanoff! Avec son humour mordant, son regard affûté sur notre époque et son sens inimitable de l'autodérision, cette soirée avec Anne Roumanoff promet d'être mémorable... Elle sera accompagnée de Laurent Barat et d'Alexandre Pesle ! Une soirée animée par les Agités Christophe Combarieu et Mathieu Wilhelm.

Molières 2026 : Meilleure Mise en Scène. Après tout ce temps passé à l’attendre derrière les barreaux, ça y est, Emile a obtenu sa peine aménagée. Dès demain, il passera ses journées à l’usine et ses nuits en centre de détention, de quoi rêver d’une sortie rapide pour bonne conduite. Problème : l’usine où il s’apprête à travailler délocalise. Émile n’a plus le choix : pour se sauver, il faut qu’il devienne le meilleur des syndicalistes, sauve l’usine, ses collègues et, peut-être, au passage, le pays tout entier. Made in France est un spectacle qui raconte le combat d’hommes et de femmes prêts à tout pour sauver l’industrie française... enfin... à tout, sauf à faire quelque chose. Durée : 1h35 I Conseillé à partir de 12 ans Placement numéroté Tarif B Plein tarif (hors abonnement) : 30€ Tarif partenaires (hors abonnement) : 26€ Tarif réduit (hors abonnement) : 20€ Abonnés tout public : 25€ Abonnés tarif réduit : 18€

avec Les Frankcis Ouvert à tous musiciens et danseurs 14H00 : Arrivée des musiciens 15H00 : Bal source: Le P'tit Bal Boeuf du Clos - AgendaTrad

Le Méchant, très Méchant Roi et la Tour d'Ivoire en Plastique Spectacle musical illustré, jeune public, à partir de 6 ans. Elliot, un garçon timide et rêveur, croise la route d'un mystérieux pianiste qui l'entraîne dans une ville futuriste où la musique est interdite par un méchant, très méchant roi. Avec l'aide d'un groupe d'enfants rebelles vivant dans les égouts, ils déclenchent une rébellion musicale pour rétablir la créativité et la liberté dans une société de consommation asservie par la technologie. Réussiront-ils à détruire la tour d'ivoire en plastique d'où le roi tyrannique espionne et contrôle ses citoyens ? Durée approx:45 min.

Après « Virtuosités » en 2007 et « Désordres » en 2013, 3e étage est de retour avec « Dérèglements », tout aussi brillant et déjanté que les précédents. Fidèle à lui-même et à l’esprit du groupe, Samuel Murez propose là un programme qui, dans sa composition et dans son rythme, tient davantage du film que du spectacle de danse traditionnel. Dérèglements se présente comme une nouvelle variation autour des grands thèmes qui ont fait le succès du groupe et que son concepteur explore depuis plusieurs années : la virtuosité, sous toutes ses formes et dans tous ses éclats, le rapport de l’individu au groupe, garant (ou non) de l’expression de la singularité, la tension entre l’ordre et le désordre, le respect de la règle et la transgression créatrice. Cette tension, qui constitue la trame de tous les spectacles de 3e étage, résonne de manière particulièrement intime pour Samuel Murez et son groupe, formé de danseurs issus de l’école du ballet de l’Opéra de Paris et évoluant depuis toujours dans un environnement marqué par le poids du passé et des contraintes formelles. Elle se lit aussi dans le refus affiché de se cantonner à un style de danse unique ou encore dans la structure peu conventionnelle du spectacle. Durée : 1h40 avec entracte I Tout public Placement numéroté Tarif B Plein tarif (hors abonnement) : 30€ Tarif partenaires (hors abonnement) : 26€ Tarif réduit (hors abonnement) : 20€ Abonnés tout public : 25€ Abonnés tarif réduit : 18€

VEN. 22 AVRIL 2027 MAGMATOUR ’2719H30 : OUVERTURE DES PORTES21H30 : MAGMA***MAGMA***TOUR ’27Magma, le groupe culte de la scène musicale française. Née d’influences et de confluences, de pulsions et d’impulsions, hors des modes et des courants, la musique de Magma se démarque très vite de ses contemporains et nous pénètre avec l’énergie purificatrice d’un torrent d’émotions. Fondé en 1969 par le batteur démiurge Christian Vander, l’influence du groupe s’étend à travers le monde, sur plusieurs décennies et sur plusieurs générations, surprenant aussi bien le public chinois que celui du Hellfest, faisant partout un triomphe, jouant dans tous les festivals de jazz et de rock mondiaux mais aussi à l’Opéra de Monaco avec l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo. Des dizaines d’albums, des centaines de concerts, à l’origine d’un courant musical inspirant une multitude de jeunes musiciens, la musique de MAGMA est universelle, unique et éternellement d’avant-garde.