Évry-Courcouronnes(Essonne)

Réunissant dessins, sculptures et installations, l’exposition emprunte les codes de l’enfance pour mieux les détourner. Les deux artistes mettent en dialogue des images qui peuplent leurs collections. « Croix de bois, croix de fer » ----------------------------------- Anaïs Fontanges et Matteo Louisy-Ravel Du 1er décembre 2026 au 3 février 2027 📍 Espace Jacques Brel, Sainte-Geneviève-des-Bois \- Vernissage : Samedi 5 décembre, 14h-18h. Entrée libre. 🚌🎟️ Départ de la navette à 14h. Gratuit. Aller-retour de Paris (Métro BNF) à Sainte-Geneviève-des-Bois Réservation via reservation@cacbretigny.com \- Qui n’a jamais collectionné des images, les accumulant dans un classeur ou un dossier numérique, avec la sensation qu’elles pourraient un jour former un récit ? Cette pratique de la collecte est au cœur du travail d'Anaïs Fontanges et de Matteo Louisy-Ravel. Pour leur première exposition dans un centre d'art en France, les deux artistes mettent en dialogue des images qui peuplent leurs collections respectives : le squelette, le gisant ou encore le soldat. Ces figures allégoriques traversent une multitude de registres visuels, de l'histoire de l'art à la culture populaire, en passant par les innombrables images qui circulent sur Internet. Elles appartiennent d’abord à un imaginaire familier, celui du jeu et de l’enfance : les petits soldats que l’on aligne, les figurines d’Halloween que l’on collectionne ou encore les jeux de stratégie comme Risk. Mais derrière ces formes ludiques se cachent des récits plus anciens et plus sombres. Le squelette, le gisant ou le soldat portent avec eux une histoire traversée par la guerre, la mort et la mémoire. Cette coexistence entre des sujets graves et leurs représentations ludiques nourrit la réflexion des artistes. \- Réunissant dessins, sculptures et installations, l'exposition emprunte les codes de l'enfance pour mieux les détourner. Plusieurs maquettes invitent notamment à expérimenter les changements d'échelle, à manipuler un monde miniature ou à rejouer des logiques de stratégie et de mise en scène. L'exposition ne cherche ni à condamner ni à rassurer. Elle laisse cohabiter l'attirance et le malaise, la douceur du jeu et la violence des images. Car pourquoi les squelettes nous amusent-ils autant ? Pourquoi les soldats deviennent-ils des jouets ? Que racontent ces images que nous manipulons depuis l'enfance sans toujours les regarder vraiment ?

Santeny / La Mare aux Renards / Les Etangs Stationnement : départ de la Mairie de Servon Distance : 9,3 km - Dénivelé : 91 m - rando R30 Responsable : Guenièvre 06 82 29 46 77 Découvrir le parcours sur SityTrail

Poésie et performance vocale Premières ! 14 janvier 2027 à 14h30 15 janvier 2027 à 20h 16 janvier 2027 à 18h, suivi d'un bord plateau "si ça ne tenait qu'à nous" à 20h à la Scène Nationale de l'Essonne \\\* Ça démarre comme une conférence, une sorte de TedTalk intimiste… mais bientôt, la poésie fait effraction et transforme cette prise de parole en expérience sensorielle puissante. Dans ce texte d’une écriture incisive, malicieuse et percutante, Aurore Déon débusque les mécanismes d’oppression à l’oeuvre dans nos récits intimes et collectifs. Inspiré du « spoken word », poésie orale, musicale et engagée, ce spectacle donne une place centrale aux mots et à leur déflagration. Seule sur scène, Aurore Déon offre un oratorio où s’entremêlent performance vocale, explorations sonores et lumineuses. Un savant écrin pour accueillir les récits qui manquent, et tous ceux que l’on voudrait voir advenir. Spectacle tout public dès 16 ans Durée : 1h30 \\\* Texte / Conception / Interprétation AURORE DÉON Collaboration artistique / Regard extérieur DAVIDE-CHRISTELLE SANVEE + EDEM ALLADO Création & arrangement sonore / Régie son THOMAS BLOYET Création lumière / Régie lumière MYRIAM ADJALLÉ Collaboration dramaturgie GUSTAVE AKAKPO Création costume ANNIE MELZA TIBURCE \\\* PRODUCTION Compagnie Comme Si & Théâtre de la Manufacture CDN de Nancy Lorraine CO-PRODUCTIONS Scène Nationale de l’Essonne, Théâtre de la Bastille, Centre des Arts du Récit, en cours... SOUTIENS Théâtre National Wallonie Bruxelles, Les Bords de Scènes, Littérature ETC, Les Éditions Cambourakis - collection Sorcières

GINGER PRÉSENTE : GOLDMEN - CONCERT 100% GOLDMAN De Goldman à Frédéricks Goldman & Jones Actuellement en tournée événement, rassemblant des centaines de milliers de fans à travers la France, les GOLDMEN seront de retour en 2026 pour un nouveau show 100% tubes, de l’univers de Jean-Jacques GOLDMAN à celui du trio FREDERICKS GOLDMAN JONES. Porté par Alain Stevez, véritable miroir vocal du chanteur iconique et avec Sabrina, la voix de Carole Frédéricks, les GOLDMEN vont continuer à écumer les scènes pour le 35ème anniversaire de la tournée Frédéricks Goldman Jones. Revivez le temps d’une soirée le phénomène des années 1980 à 2000 où chacun peut fredonner ses refrains préférés de Jean-Jacques Goldman, mais aussi du trio, depuis « Envole-moi » en passant par « A nos actes manqués » ou encore « Il suffira d’un signe ».

Le spectacle musical qui vous embarque au cœur d'une décennie qui a tout donné ! Sur scène, leurs souvenirs deviennent les vôtres. Une bande de potes, une décennie, mille choses qui vous appartiennent aussi. Suivez ces copains de collège jusqu'aux feux d'artifice de l'an 2000 : les génériques que l’on chante sans les connaître, les boîtes de nuit où l’on danse jusqu'à l'aube, les films que l’on voit dix fois, les premières amours maladroites et l'ivresse collective d'un pays qui gagne enfin. On rit, on frissonne et surtout, on chante, parfois les trois en même temps. Parce que ce soir, vous n'êtes pas spectateurs : vous êtes de la bande !

CAPITALE PRODUCTION PRÉSENTE : CASSE-NOISETTE Laissez-vous envoûter par la magie de Noël à l’hiver 2026-2027, avec le grand ballet classique Casse-Noisette ! Durée de la représentation : 2h10, dont un entracte. Découvrez Casse-Noisette - Ballet et OrchestrePlongez dans la magie de Noël avec Casse-Noisette, chef-d’œuvre sur la musique de Tchaïkovski et le livret de Petipa, d’après la chorégraphie d’Ivanov interprétée le Paris Ballet Theater. Cette production originale signée Franceconcert est l’événement incontournable des fêtes de fin d’année 2026-2027. Inspiré du récit d’E.T.A. Hoffmann, ce conte merveilleux suit l’histoire de la jeune Clara qui reçoit en cadeau un casse-noisette en forme de petit bonhomme. La nuit de Noël, le jouet prend vie et l’entraîne dans une aventure magique : une bataille contre une armée de souris malicieuses, une métamorphose en prince charmant, puis un voyage enchanteur à travers un royaume féerique où fleurs et flocons s’animent pour danser. Le ballet en deux actes a été présenté pour la première fois en décembre 1892 au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg. Il demeure l’un des ballets les plus joués au monde, porté par sa musique envoûtante et à ses chorégraphies spectaculaires.? Un spectacle qui émerveillera les petits et fascinera les grands !?? Le cadeau parfait pour célébrer l’esprit de Noël en famille ou entre amis.?? Réservez vos places dès maintenant et laissez-vous emporter par la beauté éternelle de cette histoire hivernale ! Be swept away by the magic of Christmas in Winter 2026–2027 by the great classical ballet The Nutcracker! Performance Duration: 2h10 including intermission

CIRQUE TROTTOLA Tandis qu’au dehors gronde le tumulte du monde, le chapiteau du cirque Trottola se fait refuge. CIRQUE TROTTOLA Tandis qu’au dehors gronde le tumulte du monde, le chapiteau du cirque Trottola se fait refuge. Experts en portés acrobatiques et burlesque tragi-comique, Bonaventure Gacon et Titoune revisitent le cirque traditionnel dans un habile mélange de virtuosité, malice et poésie facétieuse. Elle, voltigeuse fluette, lui, colosse barbu : le duo jongle avec les codes autant qu’avec les émotions. Accompagnés de musique live, ils cascadent et nous font passer des frissons aux rires et aux larmes… Entre humour décalé et instants de grâce, Strano déploie une esthétique singulière, où l’art circassien explore les facettes sombres et lumineuses de l’âme humaine. Au plus près de la piste, petit.e.s et grand.e.s se laissent emporter par les prouesses de ces saltimbanques, restés fidèles à une vision généreuse du cirque. Créé par Titoune et Bonaventure Gacon • Avec Titoune, Bonaventure Gacon et Pierre Le Gouallec ou Sébastien Brun en alternance • Musicien.ne Barbara Cornet ou Arnaud Carpentier • Régie générale Bonaventure Gacon • Régie son et lumière Baptiste Heintz ou Yannis Gilbert • Création costumes Nadia Genez • Compositions musicales Samuel Legal, Jean-Sébastien Bach, César Franck, Mauricio Kagel, Charles-Marie Widor • Conseillers techniques, artistiques et acrobatiques Filléas de Block, François Derobert, Caroline Frachet, Dimitri Jourde, Michaël Pallandre, Martin Prieto, Clément Rousseaux, Nicolas Picot, Claire Villard • Construction chapiteau Atelier Gest & Ortona • Production Marc Délhiat • Diffusion Geneviève Clavelin • Administration Laura Trappier