Que faire à Évreux en janvier 2027 ?

À la Fabrique des Savoirs, l’exposition Des dinosaures aux oiseaux propose un voyage fascinant de plus de 150 millions d’années, montrant que les oiseaux sont les héritiers des dinosaures. Elle explore les mécanismes de l’évolution et les liens de parenté grâce à des moulages, fossiles et reconstitutions. Le parcours aborde aussi la place des oiseaux dans les sociétés humaines, entre science, symboles et arts. Pensée pour les familles, elle invite à manipuler, observer et expérimenter à travers des activités ludiques et immersives. Enfin, elle sensibilise à la protection de la biodiversité et à l’attention portée aux oiseaux qui nous entourent.

À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, le musée d’Évreux met à l’honneur sa collection photographique à travers un accrochage inédit, déployé au cœur même de son parcours permanent. Riche… À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, le musée d’Évreux met à l’honneur sa collection photographique à travers un accrochage inédit, déployé au cœur même de son parcours permanent. Riche d’environ 500 œuvres, ce fonds témoigne de la diversité de ce médium en constante évolution. Si cette collection relativement confidentielle a déjà fait l’objet de présentations marquantes, notamment en 1982 puis en 1996, elle révèle aujourd’hui toute sa singularité dans une nouvelle proposition qui privilégie les résonances plutôt que la chronologie stricte. Du XIXe siècle aux expressions les plus contemporaines (Charles Fréger, Catherine Poncin, ...), les photographies dialoguent avec les œuvres exposées dans les salles, créant un parcours sensible où les époques, les techniques et les regards se répondent. Pensé comme de véritables contrepoints, cet accrochage invite les visiteurs à renouveler leur perception des œuvres et des images. La photographie, tour à tour esthétique, documentaire ou utilitaire, y démontre toute l’étendue de ses usages et de ses pouvoirs. Elle interroge notre manière de voir : elle capte, perturbe et enrichit le regard, à l’image de son rôle fondamental depuis ses origines. L'accrochage met également en lumière la richesse des procédés photographiques, depuis les expérimentations du XIXe siècle jusqu’aux pratiques contemporaines, et questionne en profondeur la fabrication de l’image. Cadrage, composition, lumière : autant de paramètres qui rapprochent le geste photographique de celui du peintre, révélant une communauté de préoccupations et de recherches. Conçu comme un dialogue entre les arts, cet accrochage souligne ainsi la place essentielle de la photographie à la croisée des pratiques artistiques. Il invite à explorer autrement les collections du musée, en faisant émerger de nouvelles correspondances et en offrant une expérience de visite renouvelée et sensible.

SEXTET DE PORTÉS ACROBATIQUES 1H10 / TOUT PUBLIC DÈS 7 ANS / TARIF NORMAL 5 > 19 € AU THÉÂTRE LE RIVE GAUCHE, 20 AV. DU VAL L’ABBÉ, 76800 SAINT-ÉTIENNE-DU-ROUVRAY DANS LE CADRE DE TEMPO ! FESTIVAL DE DANSE D’HIVER DU 7 JANVIER AU 13 FÉVRIER 2027 Depuis bientôt vingt ans, les créations de la compagnie normande L’Éolienne portent l’identité circassienne de Florence Caillon, qui y développe un « cirque chorégraphié ». Avec cette nouvelle création, elle puise dans le mythe d’Orphée et d’Eurydice pour explorer les thèmes de la confiance et du doute. Dans notre société saturée d’informations contradictoires, où les repères s’estompent entre réel et virtuel, à quelle parole accordons nous notre confiance ? Le doute est-il devenu le seul rempart contre la désinformation ? Ce ne sont pas une mais six Orphées, mystérieuses figures mythologiques contemporaines se jouant des codes de genre, qui traversent la brume pour se présenter à nous. Enchaînant mains à mains, portés acrobatiques et voltige, ce chœur d’acrobates partage une partition acro-dansée engagée qui côtoie les hauteurs. Dans ce ballet virevoltant et diaphane, infusé par une musique originale où l’on retrouve les grands thèmes de Gluck, Monteverdi et Offenbach, les liens entre partenaires de jeu se tissent doucement, se brisent parfois, mais se méritent toujours. Car la confiance est fragile : un faux pas, et tout peut s’effondrer. Tempo ! est proposé par le Rive Gauche, scène conventionnée d’intérêt national danse de Saint-Étienne-du-Rouvray, en partenariat avec dix structures culturelles de la métropole rouennaise et au Havre.

Explorez votre propre comique, travaillez le lâcher-prise et l'expression corporelle.

ADR PRESENTE : LE DINER DE CONS Chaque mercredi, Pierre Brochant et ses amis organisent un dîner de cons. Le principe est simple :chaque participant amène un «con», et celui dont l’invité se distingue le plus est déclaré vainqueur. Ce soir Pierre est heureux, il pense avoir trouvé la perle rare :François Pignon, comptable au ministère des Finances, passionné de modèles réduits en allumettes. Mais ce qu’il ignore, c’est que Pignon, prêt à tout pour rendre service, est un fieffé porteur de guigne passé maître dans l’art de déclencher des catastrophes... La rencontre entre deux destins qui n’auraient jamais dû se croiser. Durée 1h15

DANSE ET ACROBATIES EN CLAIR OBSCUR 40 MIN / DÈS 4 ANS / TARIF JEUNE PUBLIC 6 € Un sweat à capuche Mona-Lisa ? Un parapluie avec la pomme de Magritte ? Des chaussettes avec les nymphéas de Monet ? Alexander Vantournhout a plongé dans sa propre collection de souvenirs pour concevoir un spectacle composé comme un patchwork de petits trésors personnels et de grigris touristiques en tout genre, dégotés dans des musées du monde entier. Le danseur Miguel do Vale interprète ce solo où l’on retrouve les techniques corporelles chères à la compagnie belge Not Standing : mouvements acrodansés, effets d’illusion où bras et jambes s’entremêlent… Des manches surgissent à des endroits incongrus, des tableaux prennent vie au gré des mouvements du corps, bref, l’absurde mène la danse, non sans poésie ! Acrobatie, contorsion, fantaisies, et un brin de magie sont les ingrédients de cette première création pour le jeune public signée par l'artiste flamand, déjà accueilli à de nombreuses reprises au Cirque-Théâtre. Un spectacle visuel réjouissant pour « les petits avec de grands yeux ».

DANSE ET ACROBATIES EN CLAIR OBSCUR 40 MIN / DÈS 4 ANS / TARIF JEUNE PUBLIC 6 € Un sweat à capuche Mona-Lisa ? Un parapluie avec la pomme de Magritte ? Des chaussettes avec les nymphéas de Monet ? Alexander Vantournhout a plongé dans sa propre collection de souvenirs pour concevoir un spectacle composé comme un patchwork de petits trésors personnels et de grigris touristiques en tout genre, dégotés dans des musées du monde entier. Le danseur Miguel do Vale interprète ce solo où l’on retrouve les techniques corporelles chères à la compagnie belge Not Standing : mouvements acrodansés, effets d’illusion où bras et jambes s’entremêlent… Des manches surgissent à des endroits incongrus, des tableaux prennent vie au gré des mouvements du corps, bref, l’absurde mène la danse, non sans poésie ! Acrobatie, contorsion, fantaisies, et un brin de magie sont les ingrédients de cette première création pour le jeune public signée par l'artiste flamand, déjà accueilli à de nombreuses reprises au Cirque-Théâtre. Un spectacle visuel réjouissant pour « les petits avec de grands yeux ».

PORTÉS JONGLÉS SUR LES PATERNITÉS 1H / DÈS 10 ANS / TARIF NORMAL 5 > 19 € Au centre d’une scène quadrifrontale intimiste deux hommes se parlent et nous parlent. Ils s’appellent David et Florent. Tous deux sont pères. Ensemble, ils se livrent - et se délivrent - dans un corps à corps porté et jonglé qui est aussi un tête-à-tête intime, drôle et lumineux. Faisant face à des passés qui se font écho, ils explorent la question de la domination des enfants dans le modèle familial patriarcal. Comment grandissent les enfants face à la colère ? Quelles sont leurs échappatoires ? Et pour ces enfants devenus adultes : comment se construit-on en tant que parent aujourd’hui ? Peut-on devenir un père aimant ? Et comment ? L’un est jongleur, l’autre est porteur : leur dialogue circassien en quête d’une parentalité différente de celles qu’ils ont respectivement vécues est faite d’équilibres, de délicatesse et d’attention à l’autre. Leur évolution sur cette toute petite scène est dictée par l’évitement de la chute des massues lors des portés acrobatiques et par la contrainte d’un espace en constante transformation, qui s’élève à mesure qu’il se réduit, les forçant à prendre des risques toujours plus importants. Et à faire un choix, un seul : celui de la douceur, (en)vers et contre tout. Programmée au Cirque-Théâtre en 2025 avec Des nuits pour voir le jour et la contorsionniste Katell Le Brenn en piste, la Cie Allégorie poursuit sa quête d’histoires contemporaines intimes, sensibles et éclairantes. BORD DE PISTE Rencontre avec les artistes à l’issue de la représentation du ven. 29 janv.