Que faire à Estancarbon cette semaine du 27 juillet au 2 août 2026 ?

Dressage ludique Infos pratiques : Du débutant au galop 7, encadrement diplômé, matériel fourni et goûter inclus. Les stages sont adaptés aux températures et n’aurons lieu que les matins.

Cette sortie est idéale pour une première approche du monde souterrain en toute sécurité, en y allant à votre rythme pour passer un moment agréable...

Ecole de cirque Vol'Tige - Stages ouverts à tous à partir de 10 ans (enfants, adolescents et adultes), tous niveaux confondus. Envie de prendre de la hauteur cet été ? Que vous soyez débutant ou déjà pratiquant, venez découvrir ou approfondir la pratique du trapèze volant dans une ambiance conviviale, bienveillante et sécurisée. Nouveauté 2026 : profitez également de notre salle équipée d'un trampoline olympique, accessible pendant toute la durée des stages. Possibilité de camper sur place : espace réservé aux tentes et petits vans, à préciser lors de votre inscription. Sur place : douche extérieure avec eau chaude, toilettes sèches, cuisine aménagée.

L'association LACUNAPA (Latoue Cultures Nature Patrimoine) , avec le soutien de la Mairie de Latoue organise pour la 2è année, une exposition de peintures, sculptures et photographies de petites dimensions. Cette année, 64 artistes, peintres, sculpteurs et photographes seront présents et plus de 250 œuvres prendront place dans la salle des fêtes et l'église de Latoue. Ce salon continue donc sa progression avec des artistes exposants toujours plus nombreux. Deux nouveautés cette année : Des démonstrations et une randonnée nocturne avec ouverture exceptionnelle du salon de 20h à 21h avant une promenade autour de Latoue ponctuée d'étapes où les randonneurs pourront écouter les contes des "rats conteuses" et admirer quelques œuvres supplémentaires.

Une Danse pour Flore Par les élèves des Ateliers du Temps Libre d'Aspet participant à l'atelier dessin, animé par l'artiste Gianni Burratoni. Vernissage : le samedi 18 juillet à 11h

L'exposition «Tracer les parcours, savoir se placer...» est une installation qui s’inscrit à la croisée de l’art contemporain et des sciences humaines, entre observation/ pratique pastorale et pratique artistique, écritures des mouvements pastoraux pour cartographier une hétérotopie pastorale (selon Michel Foucault) qui tenterait de s’orienter dans le paysage au milieu du vivant et avec le chien de conduite. Une collection de tapisseries, cape en feutre, présentées ici sont issues d’un protocole de terrain : marche en estive Cagire, Escalette, Gar, Bentaillou, Urets, Formiguères, Gérac, Val Louron... rencontres avec les bergers, éleveurs, tondeurs, collecte des récits, des gestes, tonte et récolte de la laine des troupeaux ayant transhumé et démontagné sur le massif pyrénéen. Cette matière première, travaillée à la main, récoltée, triée, lavée, cardée, peignée, feutrée devient support d’une proposition d’une cartographie dynamique de la matière laine, une mise en forme, ensemble, des relations entre humains, animaux et territoires. Chaque feutre est à la fois une archive matérielle par sa matière, sa géographie et un espace cartographique sensible du mouvement dans son paysage : celui des transhumances, des circulations animales, des déplacements liés à la pratique pastorale en estive dans les Pyrénées. La dimension chorégraphique du geste pastoral et artisanal de cette recherche de création émerge de la marche, la marche avec les brebis et la topographie comme méthodes : arpenter le paysage sous toutes les météos, tracer, conduire le troupeau dans sa topographie radicale, s’inscrire dans un rythme, un souffle, une présence, savoir se placer entre les chiens et les brebis, marcher, marcher, s’abriter, marcher mais surtout, qu’elles mangent bien ! La montagne devient un espace d’écriture du vivant, du geste du soin, du tracé, de la draille, où l’attention au vivant se traduit par des formes de mouvements partagés entre humains et non-humains, entre corps et matière, le tout forme une partition chorégraphique. En conjuguant pratiques pastorales, cartographie, art textile et transhumance, Aurélia Guy interroge la manière dont les gestes artisanaux, de protection des troupeaux et d’adaptation à la Nature façonnent nos manières de se mouvoir dans les paysages, d’habiter parmi les vivants.

Cette exposition prend forme à partir d’une phrase simple, trouvée par Alan (jeune du DITEP*) au cours d’un atelier : « Moi dans ma grotte. » Une phrase comme un refrain, comme un abri. Un endroit qu’on se fabrique, qu’on imagine, ou dans lequel on se retire. Pendant plusieurs mois, un travail a été mené avec des jeunes du DITEP L’Essor de Saint-Ignan autour de la figure de la bête. Une présence difficile à saisir, tour à tour inquiétante, protectrice, intime. Une forme qui apparaît autant qu’elle disparaît. Peu à peu, la bête s’est déplacée. Elle n’était plus seulement une figure à représenter, mais quelque chose qui habite un espace, un corps, une voix. Moi dans ma grotte prolonge cette recherche en déplaçant la question : non plus seulement qu’est-ce que la bête ? Mais où est-ce qu’elle apparaît ? L’exposition se construit comme un espace intérieur. Un lieu à la fois refuge et retrait, où différentes présences coexistent. Résidence soutenue par la DRAC et l’ARS Occitanie, dans le cadre du dispositif Culture, handicap et dépendance. *dispositif d’institut thérapeutique éducatif et pédagogique

Cette exposition d'ouverture présente des grands tirages sur papier baryté, que le photographe réalisait Rue Érasme à Toulouse. Reconnu comme un maître du noir et blanc, il était le seul de ses confrères à posséder aussi son propre laboratoire couleur, et au sous-sol de son atelier, un autre lui permettant de faire des tirages de grands formats. Il s'assurait ainsi d'une indépendance totale vis-à-vis des grands laboratoires parisiens !