Épron(Calvados)

Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, cette exposition "Crinoline, coiffe normande et pantalon, les femmes et leurs vêtements à travers la photographie, 1840-1920" rassemble une trentaine… Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, cette exposition "Crinoline, coiffe normande et pantalon, les femmes et leurs vêtements à travers la photographie, 1840-1920" rassemble une trentaine de photographies issues des collections des Archives du Calvados. Elle sera visible du samedi 19 septembre 2026 au 8 mars 2027. Cette exposition entre dans le cadre des [Journées du Matrimoine 2026 portées par HF+ Normandie](https://hf-normandie.fr/index.php/journees-du-matrimoine-en-normandie/).

Yann Kebbi : "J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché" Le musée des Beaux-Arts clôt son cycle de résidences d’artiste 2026 par une invitation à l’artiste plasticien et dessinateur Yann Kebbi. Né à Paris en 1987, diplômé de l’école Estienne et de l’École nationale supérieure des Arts décoratifs de Paris, Yann Kebbi collabore avec de nombreux médias internationaux (The New Yorker, The Guardian, Le Monde, Télérama, La Revue dessinée…) tout en poursuivant des projets d’éditions et une pratique plastique pluridisciplinaire comprenant dessin, pastel et estampe. L’artiste travaille depuis 2021 avec la Fondation Cartier, accompagnant notamment le déménagement de la fondation d’un reportage dessiné. En 2022, il participe la Triennale de Milan, dans le cadre de l’exposition Mondo Reale, pour laquelle il réalise une oeuvre monumentale. Il est en 2025 le lauréat de la première édition du Prix Cauvin-Monet – académie des Beaux-Arts. L’exposition J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché présente une série d’oeuvres sur papier (monotypes et dessins à l’encre), publiée en 2025 dans le livre du même nom. Celle-ci est accompagnée de travaux inédits : une série de paysages au pastel, ainsi que quatre monotypes sur papiers monumentaux réalisés spécialement pour Caen et invitant le ciel au coeur de l’atrium du musée. Un dessin de très grand format, représentant une mise en abyme de l’exposition et des oeuvres exposées, complète les réflexions de l’artiste déjà entamées avec le projet Fondation Kebbi (2019), qui présentait des visites de musées imaginaires.

Un événement organisé dans le cadre de la célébration du centenaire de la naissance de François Morellet à l’initiative de l’Estate Morellet et du Centre Pompidou. L’histoire de François Morellet (1926 – 2016) est intimement liée à celle du musée des Beaux-Arts de Caen. En 2015, l’artiste, représentant majeur de l’abstraction géométrique, est invité à présenter une sélection parmi les plus de quatre cents estampes qu’il a produites au cours de sa carrière, dans le cadre d’une exposition intitulée L’Esprit de suite. Cette exposition monographique, l’une des rares à mettre l’accent sur la production gravée de François Morellet, sera le dernier projet porté par l’artiste. À cette occasion, le musée commande à l’artiste une oeuvre pour sa façade : Un angle deux vues pour trois arcs, dont la ligne de néon bleue est désormais indissociable de l’image du musée. En 2026, le musée s’associe à 100 X MORELLET, une constellation d'événements organisée pour célébrer le centenaire de la naissance de François Morellet. L’exposition L’Esprit de suite (bis) se veut un hommage et un clin d’oeil à cette aventure caennaise. Elle présente les principales séries d’estampes de l’artiste, des années 1960 aux années 2000, articulant système et jeu, deux notions chères à celui qui se définissait comme « le fils monstrueux de Mondrian et de Picabia ». La facétie rigoureuse de Morellet se propage au musée depuis le hall (avec 3D Ephémère, oeuvre d’adhésif noir installée à même le mur) jusque dans le parcours des collections (avec Giordano défiguré, une oeuvre de la série Défiguration spécialement conçue pour le musée, dans la salle Italie 17e).

Tout proche du centre-ville, le faubourg Saint-Gilles est riche en curiosités de toutes époques : le Sépulcre – jadis église la plus prestigieuse de Caen –, la rue Haute étrangement coupée en deux, la rue de Calix à l'atmosphère encore rurale, les ruines de l'église Saint-Gilles, de beaux ensembles de la Reconstruction, le cèdre du Liban et son labyrinthe végétal. La visite s'attardera dans l'abbatiale romane de la Trinité (Abbaye-aux-Dames) et permettra d'en découvrir la crypte souterraine. Visite de Pierre Ageron. Informations pratiques Le nombre de places étant limité, la réservation est indispensable. Aucune billetterie sur place le jour de la visite, paiement obligatoire à la réservation. La billetterie ouvre le 7 octobre 2026, en ligne et dans les bureaux d'informations touristiques de Caen et Ouistreham.

CAO CAEN PRESENTE : NORDINE GANSO - BLANC EN RODAGE Je prépare mon nouveau spectacle et j'ai besoin de toi pour le construire. Je t'envoie mes meilleures vannes, tu réagis, tu ris (ou pas) et moi je vois ce qui marche vraiment. C'est ça le rodage : on le fait ensemble, depuis le début. Si t'as envie de m'aider à construire le meilleur spectacle de ma vie, les dates sont là ! On se voit vite Nordine

Chorégraphie et mise en scène: François MAUDUIT Musiques: Bizet (Classqiue, Opéra, Pop, Electro, Jazz...)Banderilles ? Oubliez le folklore : c’est une Carmen de notre temps que convoque François Mauduit. Parabole féministe avant l’heure, la révolutionnaire Carmen a planté quelques belles banderilles dans les flancs du patriarcat. Ancien danseur du Béjart Ballet, aujourd’hui à la tête de sa propre compagnie, le chorégraphe rebat les cartes du genre et du désir dans une adaptation contemporaine intense et sensible, pour douze interprètes. La trame originale de l’opéra est respectée, mais elle est profondément réinterrogée. Le chef des contrebandiers est remplacé par une figure féminine de pouvoir, en miroir de Carmen. Ensemble, ces 2 héroïnes composent un duo fascinant, deux figures de révolte et d’émancipation, confrontées à un monde masculin qu’elles défient à leur manière. La danse, élégante, expressive et théâtrale, traduit avec force toute la complexité du sentiment amoureux : attraction, rejet, fusion, trahison. La musique, elle aussi, renverse les frontières. La partition iconique de Bizet dialogue avec des œuvres moins connues du compositeur, revisitées par des arrangements contemporains mêlant jazz, électro, guitare, piano et voix. Une matière sonore riche, vibrante, qui fait écho à la modernité brûlante de cette Carmen.

L’exposition Artisanart Absolom met en lumière le travail d’un collectif de créateurs réunissant différentes formes d’art et de savoir-faire. Le public pourra découvrir des œuvres variées allant de la peinture au travail du bois, en passant par le macramé, la couture et le modelage papier. Une exposition riche et éclectique, qui valorise la créativité artisanale et la diversité des techniques artistiques.

L’exposition Artisanart Absolom met en lumière le travail d’un collectif de créateurs réunissant différentes formes d’art et de savoir-faire. Le public pourra découvrir des œuvres variées allant de la peinture au travail du bois, en passant par le macramé, la couture et le modelage papier. Une exposition riche et éclectique, qui valorise la créativité artisanale et la diversité des techniques artistiques.