Que faire à Cricquebœuf en décembre 2026 ?

Et si vous commenciez la journée par un bon bol d'air marin… et un coup de main pour la planète ? Rejoignez les chantiers de nettoyage organisés sur la plage de Trouville-sur-Mer, encadrés par un bénévole de l'association Côte Fleurie Propre. Ouverts à tous, ces rendez-vous hebdomadaires permettent de ramasser les déchets tout en agissant concrètement pour la mer, la biodiversité et la beauté de notre littoral. Cette action s'inscrit dans le cadre de l'opération Rivage Propre, qui encourage la mobilisation citoyenne pour préserver notre environnement. Un petit geste… pour un grand effet sur notre plage ! Tous les mardis de 9h30 à 11h30 – Toute l'année Rendez-vous devant le club de plongée Pinces en bambou (fabriquées par l'association) et sacs fournis Les enfants sont les bienvenus mais doivent être accompagnés d'un adulte Mail : cotefleuriepropre@gmail.com

Et si vous commenciez la journée par un bon bol d’air marin… et un coup de main pour la planète ? Rejoignez les chantiers de nettoyage organisés sur la plage de Trouville-sur-Mer, encadrés par un bénévole de l’association Côte Fleurie Propre. Ouverts à tous, ces rendez-vous hebdomadaires permettent de ramasser les déchets tout en agissant concrètement pour la mer, la biodiversité et la beauté de notre littoral. Rendez-vous devant le club de plongée
De 9h30 à 11h30
Pinces en bambou (fabriquées par l'association) et sacs fournis
Les enfants sont les bienvenus mais doivent être accompagnés d’un adulte Cette action s’inscrit dans le cadre de l’opération Rivage Propre, qui encourage la mobilisation citoyenne pour préserver notre environnement. Un petit geste… pour un grand effet sur notre plage ! Tous les mardis de 9h30 à 11h30 – Toute l’année Mail : cotefleuriepropre@gmail.com

Sur scène, Gurshad Shaheman revêt les habits de ses idoles et enchaîne les numéros. Entre les chansons, il raconte des histoires tirées de sa propre vie ou de celles de ses icônes. Au fil de ses métamorphoses, on voit se déployer, en filigrane de ce cabaret, le récit des destins des divas iraniennes, aujourd’hui mises sous la violence du silence ou condamnées à l’exil. Gurshad Shaheman est metteur en scène, écrivain et performeur. Son imaginaire aux multiples origines donne un aperçu de ce qui ne doit pas être oublié : les nombreuses voix pop qui ont peuplé les exaltants cabarets de Téhéran avant la révolution de 1979. À partir de ces figures, Gurshad retrace l’histoire iranienne sous le prisme féminin, jusqu’au mouvement « femme, vie, liberté ». En construisant son propre Cabaret Téhéran, il émeut par le lien ténu qu’il tisse entre la grande histoire et la sensibilité poétique de ses souvenirs. Durée : 1h45 A partir de 12 ans Réservation obligatoire

David Bobée continue son travail autour des classiques théâtraux et revient cette saison avec Lorenzaccio d’Alfred de Musset. En 1537, le jeune Lorenzo de Médicis veut restaurer la République en devenant le compagnon de débauche du tyran qui règne sur Florence, Alexandre de Médicis, et le tuer après avoir gagné sa confiance. Or, le Duc a l’appui puissant du Pape et d’une grande armée. L’acte solitaire de Lorenzo semble voué à l’échec. Dans cette adaptation, Bobée mêle au texte de Musset la version de George Sand, qu’elle avait écrite avant de la céder à Musset. Habillés de pourpoints, de costumes ou d’uniformes de CRS, les personnages évoluent entre classicisme et contemporain, dans un cimetière de colonnes de béton qui ne soutiennent rien, à l’image du monde florentin en décadence. C’est ainsi que Bobée révèle la dimension actuelle de cette œuvre, en se posant la question : que faire quand le pouvoir devient dangereux ? Le texte Lorenzaccio est l’histoire d’un assassinat et aborde des situations de domination. De fait, certaines scènes du spectacle comportent les éléments suivants : coups de feu, faux sang, scènes de meurtres, propos à caractères sexistes, scène à connotations sexuelles. Le spectacle reste néanmoins pleinement adapté à un public de 15 ans et plus. Durée : 3h avec entracte A partir de 15 ans Réservation obligatoire

L'HIPPODROME QUI VIT TOUTE L'ANNÉE L’hippodrome de Deauville-La Touques, référence internationale dans le monde hippique, propose une cinquantaine de journées de courses par an. Vitrine emblématique de pur-sang, l’hippodrome attire une clientèle internationale de connaisseurs conquis par le prestige de ses courses de Groupe I mais aussi par la sélection de haut niveau qu’offrent les célèbres ventes de yearlings organisées par Arqana. Si le célèbre Meeting de Deauville Barrière attire l’élite des courses hippiques chaque année en août, l’activité ne s’arrête pas une fois la ligne d’arrivée franchie. Près de 30 courses sont accueillies au printemps, en automne, et même en hiver. UN CHAMP DE COURSES PRÉCURSEUR Doté d’une piste en sable fibré sur 2100m depuis 2003, Deauville-La Touques se démarque par son dynamisme en toutes saisons. Il a d'ailleurs été le premier hippodrome à inaugurer une telle piste, lui permettant de programmer des courses l’hiver, quand la neige blanchit la campagne normande, et d'assurer les entraînements matinaux toute l'année. Traditionnellement organisées en journée, les courses peuvent également se dérouler en semi-nocturne grâce à l'éclairage en led installé en 2021 qui, une fois n'est pas coutume, fit de Deauville-La Touques le premier hippodrome de galop français à s'en équiper. QUAND LES PORTES DES COULISSES S'OUVRENT En parallèle des réunions, l'hippodrome invite le public à pousser les portes de ses lieux les plus secrets. Menée à bien par un passionné des chevaux de courses, cette visite offre le privilège de s’immiscer dans les coulisses de la vie de l’hippodrome. Centre d’entraînement, Bar des Casaques, tribunes VIP, salle des balances... Chaque étape permet de découvrir l’envers du décor.

Atelier - Des Couleurs et des Formes Plongez dans l’univers artistique de Josépha Poulain, une peintre aux multiples facettes, à la croisée du classique et du Street Art. Formée aux arts plastiques à Paris 1 et en Histoire de l’Art à l’École du Louvre, elle maîtrise aussi bien la peinture à l’huile que les techniques modernes du spray aérosol. Que vous soyez novice ou artiste confirmé, ses ateliers vous invitent à explorer et affirmer votre créativité dans une ambiance conviviale. Approfondissez vos techniques de dessin, d’aquarelle, de pastel et de peinture à l’huile, ou encore acrylique. - Lundi et mardi de 10 h à 13 h et de 14 h à 17 h : toutes techniques adultes. - Mercredi de 12 h à 17h : atelier créatif pour les enfants-ados. - Samedi, 17H à 22h : apéro-peinture (concept qui vise à créer une oeuvre tout en vivant un moment convivial / à partir de 7 ans). Tarifs : Les cours du mercredi sont proposés à 10 € pour 2 h pour les Trouvillais et 15 € pour les non-Trouvillais. Les ateliers de peinture sont à 50 € par personne et par séance, et ceux de gravure à 75 €. Une adhésion est demandée : 20 € à l’année (25 € pour les familles) ou 5 € en formule ponctuelle. La coursive, 2 rue Jean Bart (ancienne école de musique). Infos & inscriptions : 06 22 64 38 53

Une 17e édition placée sous le thème« Générations », à l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, célébré en France de 2026 à 2027. À travers résidences, expositions et créations inédites… Une 17e édition placée sous le thème« Générations », à l’occasion du Bicentenairede la Photographie, célébré en France de 2026 à 2027. À travers résidences, expositions et créations inédites, Planches Contact Festival explore les liens entre générations, les transmissions familiales, les récits intimes et les mutations sociales qui traversent les territoires. Seize photographes internationaux invités en résidence en Normandie, parmi lesquels Ed Alcock, Cristina de Middel, Bruce Gilden, Alain Keler et Leo Keler, Lise Sarfati, Tom Wood. Une programmation qui mêle grandes fi gures de la photographie contemporaine entre documentaires, écritures intimes ou fictionnelles. Rencontres, projections, performances, lectures de portfolio, ateliers et actions pédagogiques rythmeront également le festival, avec une attention particulière portée à la transmission, l’éducation à l’image et aux publics scolaires à travers notamment un nouveau concours à destination des collégiens.

Le Chaos qui me donne la vie. Atlas d’un pays imaginé est l’œuvre lauréate du Prix Swiss Life à 4 mains 2026-2027, 7e édition. Ce prix artistique, unique en France, est attribué par la Fondation Il 2… Le Chaos qui me donne la vie. Atlas d’un pays imaginé est l’œuvre lauréate du Prix Swiss Life à 4 mains 2026-2027, 7e édition. Ce prix artistique, unique en France, est attribué par la Fondation Swiss Life. Il récompense tous les 2 ans le projet de création croisée et originale d’un.e photographe et d’un.e compositeur.trice. " Nous développons, à quatre mains, une traversée sensorielle de l’exil, où image et musique deviennent des langages capables de circuler au-delà des frontières. Le projet prend racine à El Callao, au Venezuela, territoire façonné par les migrations antillaises liées à l’exploitation aurifère. Le carnaval, le calypso et le créole y portent la mémoire vivante de ces circulations, aujourd’hui mises en tension avec l’un des plus grands exodes contemporains, avec près de 7,9 millions de Vénézuéliens ayant quitté leur pays. Le projet se déploie en quatre chapitres, écrits depuis trois territoires — Guadeloupe, Trinidad et Tobago, Guyane française — et un territoire fantasmé : le Venezuela. Chacun constitue un espace de recherche et de reconnexion, où nous sommes allées chercher, dans les sons, les corps et les rituels, ce qui nous relie encore à notre pays, maintenu dans la mémoire et la sensation. Ces déplacements dessinent une cartographie sensible, faite d’échos, de correspondances et de décalages. Entre proximité et distance, présence et absence, le projet explore ce qui persiste, se transforme ou se déplace lorsque l’on vit hors de sa terre. Il propose ainsi une forme ouverte, où l’expérience de l’exil se recompose à travers des fragments, entre imaginaire et mémoire." Oleñka Carrasco et la Chica