Que faire à Coglès en janvier 2027 ?

A l’occasion des fêtes de Noël, Le Rocher Portail ouvre à nouveau son école de sorcellerie à tous les apprentis sorciers, redécoré aux milles et unes couleurs des fêtes de fin d’année ! Après la visite du château animée par des comédiens professionnels, découvrez les extérieurs illuminés pour l’occasion. Trois formules vous seront proposées : • La formule journée (créneaux horaires entre 10h30 et 19h) – Accès à partir de 4 ans Profitez de l’accès au château (visite d’environ 1h30), aux jardins (filet suspendu, accrobranche, la hutte dans les bois, animaux fantastiques, jeux), aux animations et aux jeux. • La formule Soirée diner spectacle (entre 17h30 et 23h15) – Accès à partir de 7 ans Accédez avant le diner aux jardins et la Forêt Interdite et ses jeux. Partagez un repas ensorcelant avec vos professeurs dans la magnifique salle des banquets. Découvrez le Château des Sorciers Rocher Portail de nuit avec vos professeurs et admirez le feu d’artifice. • La soirée spéciale Nouvel An (entre 17h30 et 2h00) – Accès à partir de 7 ans Accédez avant le diner aux jardins et la Forêt Interdite et ses jeux. Partagez votre repas du réveillon avec les professeurs et les élèves. Découvrez le Château des Sorciers Rocher Portail de nuit avec vos professeurs et admirez le feu d’artifice pour fêter la nouvelle année. Billetterie en ligne et dans la boutique officielle à Dinard. Pas de vente sur place. NB : Tout mineur de moins de 16 ans souhaitant participer à l’événement doit obligatoirement être accompagné d’une personne majeure – Merci de respecter l’âge minimal requis, certains effets spéciaux pouvant impressionner les plus jeunes.

Vingt après un voyage en Sibérie extrême-orientale, Claudine Doury retourne dans la région pour retrouver les familles nanaïs, oultches et nivkhes qu’elle avait rencontrées. Claudine Doury s’est rendue en Sibérie extrême-orientale pour la première fois en 1991, puis en 1997, afin de rendre compte de la vie des peuples qui se sont établis le long du fleuve Amour. Vingt ans plus tard, grâce au prix Marc Ladreit de Lacharrière – Académie des beaux-arts dont elle est lauréate en 2017, elle retourne dans la région pour retrouver les familles nanaïs, oultches et nivkhes qu’elle avait rencontrées lors de ses précédents voyages. Elle souhaite ainsi témoigner du passage du temps sur ces familles photographiées alors, mais aussi des mutations à plus grande échelle sur ces populations. Ce portrait actuel et intimiste des peuples natifs de l’Amour permet de redéfinir les contours d’un territoire qui porte les traces de son histoire : la conquête de l’Est en passant par l’arrivée des cosaques et le peuplement slave au cours des siècles. Les images de Claudine Doury constituent un ensemble de strates, historiques, temporelles et physiques. Dans une approche à la fois artistique et documentaire, sa photographie est une forme tangible de l’idée de la perte, mais aussi de ce qui reste. Commissaire de l’exposition : Patricia Morvan Vernissage jeudi 3 décembre à 18h30 – Visite commentée par Claudine Doury

Dans l’épaisseur du monde Dans l’épaisseur du monde À travers une sélection d’œuvres parmi les 1 400 photographies de sa collection, l’artothèque met en lumière plus de trente ans d’engagement en faveur de la photographie contemporaine. Réunissant des artistes de la scène nationale et internationale, l’exposition retrace les grandes orientations de cette collection constituée depuis 1990, autour de l'exploration du réel, l'esthétique du quotidien et les relations entre l’homme et son environnement. Le parcours s’articule autour d’œuvres emblématiques, d’une sélection de livres d’artistes et d’une réflexion sur l’acte de collectionner inspirée du texte Je déballe ma bibliothèque de Walter Benjamin. En écho à cet ensemble, l’artiste David Legrand propose une création inédite qui mêle l'art numérique, la réalité virtuelle et l'intelligence artificielle, et une relecture contemporaine et interactive de la collection dans le cadre du Mois du Multimédia développé avec le réseau des bibliothèques Arléane.

Un voyage tout en jeu et en musique aux confins du coeur et du corps. In Limbo plonge dans l’univers tumultueux de l’adolescence à travers les yeux de Billie, chanteuse du groupe de musique Infernal Noise, sur le point de sortir son premier EP. Pour évoquer les défis universels de l’adolescence, Billie puise dans ses souvenirs et dans les journaux intimes qui l’ont accompagnée durant cette période. Elle nous entraîne au coeur de ce qui l’a menée ici et raconte comment la musique l’a aidée à émerger des limbes de l’adolescence. Avec puissance et délicatesse, In Limbo nous embarque dans cette période de vie remplie de transformations, de découvertes, de questions intimes et sexuelles, de colères, de peurs, mais aussi de joies, d’amitiés et d’espoir. Un spectacle réjouissant où humour, fantaisie et émotions se mêlent pour nous offrir un voyage au coeur de l’adolescence. Théâtre, musique live - 1h20 - Tout public, dès 10 ans.

Terre NoireStefano Massini – Gweltaz Chauviré - Cie FelmurJeudi 7 janvier à 20h30Salle : Le ThéâtreDurée : 1h30Tarif : Etoile A partir de 14 ansSoutenu par le centre culturel, Terre Noire, de la compagnie bretonne Felmur est un thriller social sous forme de puzzle théâtral. Dans une Afrique du Sud des années 90, un paysan accepte l’offre alléchante d’une multinationale : rendements décuplés, argent rapide, avenir assuré. Mais derrière la promesse se cache un engrenage implacable. La terre s’épuise, les dettes s’accumulent, la dépossession s’installe. Terre Noire raconte la lutte d’un couple de paysans face à une entreprise tentaculaire, dans un combat où s’affrontent logique financière et survie du vivant. Un théâtre de tension à la cadence féroce par l’auteur italien Stefano Massini, maître du théâtre social, dont une autre pièce, 7 minutes, est également présentée cette saison (page 18). Terre Noire est composée de trente-et-un courts tableaux. Leur ordre n’est pas fixe : il est tiré au sort avec le public au début de chaque représentation. Ce dispositif transforme le spectacle en une expérience unique. Le récit se recompose ainsi en direct, comme une enquête dont chacun devient acteur. De Stefano MassiniTraduction : Pietro PizzutiMise en scène: Gweltaz ChauviréAvec: Stéphane Delile, Flora Diguet, Sylvain Levey, Woodina Louisa, et Romain Brosseau-GenestScénographie : Elodie QuenouillèreCostumes : Laure FonvieilleLumière : Ronan Cabon Musique : Mathieu Fisson Construction décors : Camille CerveraProduction Justine Le joncour Diffusion Greta Maurice

Un voyage tout en jeu et en musique aux confins du coeur et du corps. In Limbo plonge dans l’univers tumultueux de l’adolescence à travers les yeux de Billie, chanteuse du groupe de musique Infernal Noise, sur le point de sortir son premier EP. Pour évoquer les défis universels de l’adolescence, Billie puise dans ses souvenirs et dans les journaux intimes qui l’ont accompagnée durant cette période. Elle nous entraîne au coeur de ce qui l’a menée ici et raconte comment la musique l’a aidée à émerger des limbes de l’adolescence. Avec puissance et délicatesse, In Limbo nous embarque dans cette période de vie remplie de transformations, de découvertes, de questions intimes et sexuelles, de colères, de peurs, mais aussi de joies, d’amitiés et d’espoir. Un spectacle réjouissant où humour, fantaisie et émotions se mêlent pour nous offrir un voyage au coeur de l’adolescence. Théâtre, musique live - 1h20 - Tout public, dès 10 ans.

AUX ECLATS ... Nathalie BÉASSE Jeudi 14 janvier à 20h30Salle : Le ThéâtreDurée : 1h10Tarif : EtoileA partir 15 ansSur scène, ils sont trois, jouent, dansent à la manière d’enfants dans un grenier avec leurs instincts, leurs maladresses, pour de réjouissantes scènes burlesques, des éclats de vie. Nathalie Béasse conçoit des spectacles comme des tableaux vivants, des voyages, des poèmes scéniques d’où surgissent subtilement l’extraordinaire. Avec ses comédiens-danseurs, son travail à la fois plastique et sensible se centre sur les présences et les corps dans leurs relations hybrides aux espaces comme aux éléments. Des corps qui sont déjà eux-mêmes présentés comme des récits. Les regarder tomber et se débattre à en mourir de rire, les regarder franchir les obstacles à en pleurer. Le corps et ses débordements, ses empêchements, à la recherche d’un point d’équilibre. Il y a du Monty Python et du Buster Keaton dans ce spectacle-installation qui creuse l’intranquillité de l’être, ses failles, ses dérives, provocatrices d’éclats. L’éclat qui peut briller ou blesser. Aux éclats nous embarque autant vers un doux onirisme que vers des éclats de rire enfantins. On rit, on sourit, on s’émeut…Conception, mise en scène et scénographie Nathalie BéasseAvec Etienne Fague, Clément Goupille, Stéphane ImbertLumière Natalie GallardMusique Julien ParsyRégie lumière Natalie Gallard ou Sara LebretonRégie générale et son Nicolas LespagnolRégie plateau Thomas CaylaConstruction décor Julien Boizard, Corine Forget, Philippe Ragot

Frères pour la vie... ou pour le pire Une fresque théâtrale, drolatique et cruelle, au sujet de la fratrie et des liens familiaux. Aujourd’hui, qu’est-ce qui réunit Martin et Benoit Fournier ? Ils sont frères, c’est tout, et c’est déjà trop. Devenus adultes, ils traînent avec eux les traces indélébiles de l’enfance et les promesses qu’elle n’a pas tenues. Absurde et grinçant, tendre et cruel. « On rit beaucoup et on verse une larme, parfois… Tout y est, on sort de là avec l’envie farouche d’appeler ses frères et sœurs et de leur dire qu’on les aime… » LE COURRIER DE L’OUEST Coup de cœur du festival d’Avignon