Chartres(Eure-et-Loir)

Arrivé à Chartres, à l’âge de 14 ans, il tombe vite sous le charme de la ville et des campagnes beauceronnes. Sa palette légère et papillotante suggère l’atmosphère des lieux, l’air circule dans ses ciels si transparents. À l’huile, il construit la lumière par glacis et contrastes, à l’aquarelle, il laisse le papier respirer afin de saisir l’instant. C’est ainsi, qu’accompagné par une œuvre éditoriale, il est reconnu comme un authentique portraitiste de notre région. Celui que l’on surnomme le peintre du cirque ou le poète au pinceau est aussi le père du personnage de « Petit Clown », héros d’albums qui ravissent enfants et adultes.

Découvrez la cathédrale, les bords de l’Eure, le musée, le théâtre et bien d’autres hauts lieux patrimoniaux baignés de lumière dès la nuit tombée. Ils vous conteront des histoires ou vous entraîneront dans des univers merveilleux. Chartres en lumières est un événement entièrement gratuit, organisé par la Ville de Chartres.

Cet atelier pédagogique propose une initiation à l’histoire de la photographie à travers la découverte et la pratique du sténopé, un dispositif optique simple à l’origine des appareils En reliant et … Cet atelier pédagogique propose une initiation à l’histoire de la photographie à travers la découverte et la pratique du sténopé, un dispositif optique simple à l’origine des appareils photographiques. En reliant expérimentations pratiques et repères historiques, il permet aux élèves de comprendre comment les images se forment et comment les sociétés ont progressivement appris à les fixer. L’atelier s’inscrit dans une perspective d’éducation à l’image et aux sciences, en croisant histoire, observation et expérimentation. Il met en évidence que la photographie, aujourd’hui immédiate et numérique, est le fruit d’une longue évolution. Dès l’Antiquité, des savants comme Aristote observent le phénomène de projection d’images à travers un petit trou. Ce principe est approfondi au Moyen Âge par Ibn al-Haytham, puis à la Renaissance par Léonard de Vinci, qui compare l’œil humain à une chambre noire. Ces recherches aboutissent progressivement à la camera obscura, utilisée par les artistes et les scientifiques, avant de conduire au XIXe siècle à la fixation des premières images par Nicéphore Niépce. Le sténopé constitue ainsi un excellent support pédagogique : par sa simplicité, il rend visible un phénomène scientifique complexe — la propagation rectiligne de la lumière et la formation d’une image inversée. Il permet aux élèves de passer d’une compréhension abstraite à une expérience concrète. L’atelier se déroule en plusieurs étapes structurées. Dans un premier temps, les médiatrices préparent le dispositif : une boîte hermétique à la lumière, percée d’un minuscule trou et contenant un papier photosensible. Les élèves prennent ensuite part à la mise en scène de la photographie : répartis en 2 groupes, ils imaginent une composition, se positionnent devant l’appareil et choisissent l’angle de prise de vue. La phase de prise de vue constitue un moment clé. Les élèves retirent le cache du sténopé pour laisser entrer la lumière pendant un temps plus ou moins long selon les conditions (de quelques dizaines de secondes à plusieurs minutes). Cette temporalité, très différente de la photographie instantanée, les amène à réfléchir aux conditions de fabrication d’une image. Le développement des photographies, réalisé par les médiatrices dans l’obscurité, introduit les élèves à une autre étape essentielle du procédé photographique : la révélation de l’image. Pendant ce temps, une activité complémentaire leur permet d’approfondir la dimension historique, notamment à travers l’étude d’un document : la lettre de Nicéphore Niépce dans laquelle il annonce avoir réussi à fixer une image en 1824. L’intérêt pédagogique de l’atelier est multiple. Il développe l’observation, la curiosité scientifique et la compréhension des phénomènes lumineux. Il favorise également l’implication des élèves grâce à la manipulation et à l’expérimentation. En combinant histoire des sciences et démarche expérimentale, cet atelier offre une approche concrète et accessible de la naissance de la photographie. Il permet aux élèves de prendre conscience que toute image résulte d’un processus technique et intellectuel, et qu’elle s’inscrit dans une histoire longue où se rencontrent observation du monde, innovation et création.

Une journée de formation pour comprendre les enjeux de la sobriété et identifier des leviers d’action concrets, individuels comme collectifs Découvrir la sobriété pour mieux agir Pourquoi et comment intégrer davantage de sobriété dans nos pratiques et nos modes de vie ? Cette formation découverte Sobriété et Climat 2026 propose une journée pour questionner nos usages et notre rapport aux ressources, dans le respect des limites planétaires. Mobilité, logement, alimentation, numérique, énergie, consommation ou encore rapport au vivant : la formation permettra de mieux comprendre les enjeux systémiques de la transition écologique et d’identifier les leviers d’action permettant de réduire notre empreinte environnementale, tout en évitant les effets rebonds. Les participant·es pourront également découvrir des outils pour animer des ateliers ou mener des projets autour de la sobriété, développer une approche critique de leurs usages et construire leur propre plan d’action. La formation est ouverte à toutes les personnes intéressées par le sujet : professionnel·les, élu·es, bénévoles, étudiant·es ou simples curieux·ses. Informations pratiques : 🕘 Horaires : de 9h à 17h30 💶 Participation : formation non payante (prise en charge dans le cadre d'une ACT (Action Collective de Territoire) sur inscription 🍽️ Repas : non pris en charge – chacun·e apporte son repas, avec possibilité de partager 🚆 Déplacements : transports en commun et covoiturage encouragés dans une logique de sobriété Programme complet

QUARTIER LIBRE PRODUCTIONS, ALAIN M. PACHERIE ET LE CIRQUE PHÉNIX PRÉSENTENT : LES ÉTOILES DU CIRQUE DE PÉKIN La Chine a inventé les arts de l’acrobatie il y a 5000 ans. Aujourd’hui, le Cirque Phénix et Alain M. Pacherie le réinventent avec ODYSSÉE, un spectacle flamboyant, urbain et universel. Les Étoiles du Cirque de Pékin, virtuoses incontestées, déploient leur talent dans une mise en scène totalement repensée avec des décors spectaculaires, des costumes éclatants, des musiques électrisées et des numéros qui repoussent toutes les limites.

Sous la direction de Marcello Rota, chef d'orchestre de renommée internationale, les célèbres solistes Nello Salza (trompette), Ludovico Fulci (piano) et Susanna Rigacci (soprano), qui ont collaboré pendant plus de 30 ans avec Ennio Morricone avec plus de 500 concerts à travers le monde, interprètent des pièces magistrales du répertoire. Vivez les moments clés de leurs carrières exceptionnelles à travers les musiques de films de Sergio Leone (Le Bon, la Brute et le Truand, Il était une fois dans l'Ouest...), Francis Ford Coppola (Le Parrain...) ou encore Federico Fellini (La Strada)

TAL TICKET PRÉSENTE : MESSMER - 13HZ (2027)Ne manquez pas votre dernière chance de vivre l'expérience la plus envoûtante du moment ! Le Fascinateur Messmer, maître incontesté de l'hypnose, clôture en apothéose sa tournée 13Hz avec quelques ultimes représentations qui s'annoncent inoubliables. Sur scène, Messmer repousse une fois de plus les frontières du réel. Entre fascination, humour et stupéfaction, il plonge volontaires et spectateurs dans un univers où le cerveau humain révèle tous ses secrets. Un spectacle hors du commun, à la croisée des neurosciences et de l'émerveillement pur, qui a déjà conquis 3 millions de personnes à travers le monde. Après 4 saisons de tournée et plus de 200 dates à travers la francophonie, 13Hz s'apprête à tirer sa révérence — et ces dernières représentations promettent d'être les plus intenses de toutes.13Hz, c'est la fréquence qui sépare l'éveil du sommeil… et ce soir, c'est Messmer qui décide de quel côté vous basculez !

SPL C'CHARTRES SPECTACLES PRÉSENTE : MAUVAISE GRAINE - Marine LeonardiTout public à partir de 12 ans. Dans Mauvaise graine, Marine Leonardi met en scène l’envers du décor de la maternité avec une honnêteté rafraîchissante, s’inscrivant dans la lignée de grandes humoristes féminines comme Sylvie Joly, Muriel Robin ou Florence Foresti, tout en cultivant son propre style. Elle y aborde sans fard les réalités souvent tues par culpabilité par les jeunes parents : traitements contre l’infertilité, épisiotomie, sexualité en berne après la naissance des enfants, relations avec ses parents et beaux-parents, problème de géolocalisation du panier de linge sale par son mari, tout y passe. Elle décortique sans ménagement, avec un humour noir teinté de cynisme, les contrariétés du quotidien de jeune maman au bord du burn-out, et passe au crible son conjoint, peu rancunier, qui fait bien malgré lui les frais de son analyse acérée, et qui préfère la voir sur scène qu’en cuisine ! Marine Leonardi excelle ainsi à transformer des situations banales en sketchs hilarants et résonnants profondément chez bon nombre de parents. Sur scène comme sur les réseaux, elle martèle le fameux « vous n’êtes pas seules », devenu sa marque de fabrique. Son succès numérique l’a propulsé sur scène, lui permettant de toucher un public toujoursplus large, séduit par son authenticité et sa capacité à exprimer avec justesse ce que beaucoup ressentent mais n’osent pas dire. Bien plus qu’un divertissement, c’est une décharge émotionnelle et humoristique collective !