Burey(Eure)

Atelier d'initiation à la manipulation de marionnettes l Découvrez l’univers de Richard III à travers un atelier de manipulation de marionnettes portées. Les participants apprendront les principes de la manipulation d’une marionnette à taille humaine à 2 ou 3 manipulateurs. avec Améthyste Poinsot, danseuse et marionnettiste dans Richard III

Tout est là dans ce classique shakespearien revisité. Le combat des familles, l’ambition sans limites, la stratégie démoniaque, l’ascension et la chute du tyran, sa folie et ses outrances. Richard III est laid, méchant, bossu, boiteux et « déterminé à être un scélérat ». Il commande les assassinats de ses frères, emprisonne leurs enfants avant de les tuer. Son entourage, parents ou ennemis, n’est constitué à ses yeux que de marionnettes, fussent-elles royales ou princières. Il trompe, manigance et... manipule. Yoann Pencolé a pris le mot à la lettre et a fait du tyran le seul personnage humain de son spectacle. Autour de lui n’évoluent aucun comédien mais des marionnettes à taille humaine que trois danseurs-marionnettistes animent tandis que deux prête-voix portent leurs paroles. Et ce parti pris fonctionne parfaitement. Dans cette version respectueuse et totalement originale dans sa mise en scène, l’art de la marionnette, accompagné par la danse, renforce la solitude et la misanthropie du personnage en soulignant la puissance du texte. Dans ces tableaux d’une grande beauté plastique, Richard III paraît plus misanthrope que jamais, encore plus seul, désespérément seul, livré à sa démesure. spectacle proposé par le Tangram scène nationale Atelier d'initiation à la manipulation de marionnettes le mercredi 6 janvier à 18h30

Papa, maman et leur fille... Elle semble bien proprette, cette petite famille qui fête un anniversaire de mariage. Maman est enjouée, la petite fille souriante à souhait... Pourtant, le papa, inspiré par la lecture de l’histoire d’un « roi-porc », soudain pris d’une bien étrange métamorphose et de bien sombres idées, propose à sa fille un « jeu de sieste »... Sur cette trame, voisine du conte original quant à son début, Marie Dilasser et Hélène Soulié offrent une suite singulièrement différente. La fête est finie ! « La fête est finie », mais le spectacle continue. Tout à coup, la fable est une autre. La petite fille n’est plus seule, elle trouve à ses côtés une écoute attentive auprès de personnages sortis d’autres fables et inscrits en plein XX Ie siècle. Ils embarquent dans une auto-tamponneuse. Il y a là un âne trans, une grand-mère aux cheveux bleus, une marâtre, une toubib et une belle au bois dormant écolo. Ils et elles sont un peu punk, un peu queer. Ils et elles s’appellent Francis ou Monique Bergamotte, ou encore La Moche qui dort dehors. De Charles Perrault ou des frères Grimm au cinéma de Jacques Demy, l’âne, dont l’histoire fut contée des siècles durant, avait la peau dure. Marie Dilasser et Hélène Soulié en donnent une version revisitée et actualisée. Une Peau d’âne d’aujourd’hui. Drôle, provocatrice, sans doute, mais cette réponse est à la démesure du conte initial dans lequel il s’agissait, rien de moins, que d’un père (certes roi) qui voulait épouser sa fille. A partir de 10 ans Représentations scolaires accessibles à tous suivies d'une rencontre : lun 11 JANVIER Le Cadran 14h et mar 12 JANVIER Le Cadran 14h spectacle proposé par le Tangram scène nationale

n the Brain est une version plus longue de Cave, une œuvre « inspirée du clubbing et du monde de la nuit », créée en 2022 pour la Martha Graham Company. Hofesh Shechter propose ici un remue-méninges collectif où le geste (comme on dirait la parole) est donné à chacun. Le chorégraphe conjugue les emprunts à la tradition et à la cérémonie avec les styles de danse dans des clubs contemporains. Les mouvements propres à chacun des interprètes se conjuguent avec ceux qui leur sont suggérés afin de parvenir à la rencontre, jusqu’à se fondre dans une liberté partagée. Il y a, sur le plateau, comme une efflorescence dans la brume. Tapie dans les ombres et les lumières des éclairages subtils, une énergie latente est soudain libérée. Des pulsions individuelles s’y expriment, bientôt rejointes par d’autres en une fièvre collective. De ces moments surgissent des séquences qui sont de l’ordre du rituel et de la transe. Une écriture riche de pleins et de déliés, portée par une partition musicale envoûtante telle une scansion. Une vitalité débordante dont on perçoit le souffle et la respiration. Une urgence à danser. Le spectacle est d’une grande beauté. Une réussite totale pour le programme de développement professionnel Shechter II composé de huit danseuses et danseurs de 18 à 25 ans, porté par la Compagnie Hofesh Shechter. Ils et elles ont été choisis parmi 1200 candidats originaires de 49 pays, en fonction de cette pièce, pensée pour eux et développée avec eux. Hofesh Shechter, qui a imposé sa signature sur les plus grandes scènes mondiales de la danse en plus d’une décennie, leur offre une chorégraphie dense et intense et une magnifique opportunité de démontrer leurs exceptionnels talents. spectacle sans parole mise à disposition de gilet vibrant pour "ressentir" la musique spectacle proposé par le Tangram scène nationale

ADR PRESENTE : LE DINER DE CONS Chaque mercredi, Pierre Brochant et ses amis organisent un dîner de cons. Le principe est simple :chaque participant amène un «con», et celui dont l’invité se distingue le plus est déclaré vainqueur. Ce soir Pierre est heureux, il pense avoir trouvé la perle rare :François Pignon, comptable au ministère des Finances, passionné de modèles réduits en allumettes. Mais ce qu’il ignore, c’est que Pignon, prêt à tout pour rendre service, est un fieffé porteur de guigne passé maître dans l’art de déclencher des catastrophes... La rencontre entre deux destins qui n’auraient jamais dû se croiser. Durée 1h15

Peu d’artistes reggae en France peuvent se targuer d’avoir autant de hits dans leur discographie que Yaniss Odua. L’artiste martiniquais construit depuis près de 30 ans une carrière guidée par la transmission, les échanges — il a collaboré avec les plus grands artistes internationaux comme Ky-Mani Marley, Tiken Jah Fakoly, Danakil, Dub Inc, Kalash ou encore Flavia Coelho — et une énergie résolument positive, tissant au fil du temps un rapport unique et intense avec son public. Son reggae, nourri de hip-hop, de sonorités urbaines et d’influences métissées, n’a cessé d’évoluer. Artiste conscient et engagé, il demeure positif tout en dénonçant les injustices qu’il rencontre ou qu’il a rencontrées. En 2026, il dévoile le single On My Way, extrait de son prochain projet D’Où je viens, un album qui raconte autant le chemin parcouru que celui qui reste à faire. Pour accompagner cette nouvelle étape, l’artiste revient sur scène avec une direction live repensée et un show inédit. Repéré à seulement 14 ans par Yaniss Odua, FNX partage depuis la scène et le studio avec son mentor. De leur complicité naît Mon Frère (2025), un album nourri par plusieurs années de partage et d’accompagnement. Comme un Rastaman, son premier single solo, sorti en juin 2026, devient un véritable phénomène et cumule des millions de vues sur TikTok. Mêlant reggae, rap et pop urbaine, FNX développe une musique libre, contemporaine et sans posture, et est en passe de devenir la future étoile du reggae FR.

Plongez au cœur de la savane pour 1h20 de magie pure ! Cette comédie musicale familiale transporte petits et grands dans un univers visuel éblouissant composé de costumes somptueux, éclatants de couleurs et de détails minutieux, qui donnent vie aux personnages légendaires de cette épopée inoubliable. Entre émotion, humour et prouesses visuelles, LION, LE ROI EST DE RETOUR est une ode vibrante au courage, à la transmission, à l'amitié et à la découverte de soi. Un voyage au cœur d'une Afrique mythique qui promet à toute la famille un moment magique. Réservez votre place dès maintenant en cliquant juste ici !

Plongez au cœur de la savane pour 1h20 de magie pure ! Portée par 16 artistes talentueux qui enchantent la scène par leur chant, leur danse et leur jeu, cette comédie musicale familiale transporte petits et grands dans un univers visuel éblouissant composé de costumes somptueux, éclatants de couleurs et de détails minutieux, qui donnent vie aux personnages légendaires de cette épopée inoubliable. Le spectacle est rythmé par de grands succès musicaux mondialement connus, des chansons que tout le monde aime entendre… et chanter avec les artistes. Une expérience immersive, joyeuse et fédératrice, qui touche aussi bien les enfants que leurs parents. Au cœur de la savane, règne un lion majestueux, souverain respecté et protecteur de l’équilibre du royaume animal. Sous son regard bienveillant grandit son jeune fils, héritier désigné du trône, destiné un jour à devenir roi. Mais le chemin vers le pouvoir est semé d’épreuves… et le jeune lion est encore loin d’imaginer les défis qui l’attendent. Tapi dans l’ombre, un personnage malveillant, rongé par l’ambition, convoite le trône depuis toujours. Prêt à tout pour empêcher la succession légitime, il orchestre une terrible machination qui va bouleverser le destin du royaume. Chassé de son monde, le jeune lion entame alors une quête initiatique au cœur de la jungle. Sur sa route, il rencontre des personnages hauts en couleur, drôles, étonnants et profondément attachants. Ces compagnons l’aideront à grandir, à comprendre qui il est vraiment… et à trouver la force de reconquérir son héritage. Entre émotion, humour et prouesses visuelles, LION, LE ROI EST DE RETOUR est une ode vibrante au courage, à la transmission, à l'amitié et à la découverte de soi. Un voyage au cœur d'une Afrique mythique qui promet à toute la famille un moment magique, joyeux et profondément fédérateur.