Que faire à Bû en mars 2027 ?

Cet atelier pédagogique propose une initiation à l’histoire de la photographie à travers la découverte et la pratique du sténopé, un dispositif optique simple à l’origine des appareils En reliant et … Cet atelier pédagogique propose une initiation à l’histoire de la photographie à travers la découverte et la pratique du sténopé, un dispositif optique simple à l’origine des appareils photographiques. En reliant expérimentations pratiques et repères historiques, il permet aux élèves de comprendre comment les images se forment et comment les sociétés ont progressivement appris à les fixer. L’atelier s’inscrit dans une perspective d’éducation à l’image et aux sciences, en croisant histoire, observation et expérimentation. Il met en évidence que la photographie, aujourd’hui immédiate et numérique, est le fruit d’une longue évolution. Dès l’Antiquité, des savants comme Aristote observent le phénomène de projection d’images à travers un petit trou. Ce principe est approfondi au Moyen Âge par Ibn al-Haytham, puis à la Renaissance par Léonard de Vinci, qui compare l’œil humain à une chambre noire. Ces recherches aboutissent progressivement à la camera obscura, utilisée par les artistes et les scientifiques, avant de conduire au XIXe siècle à la fixation des premières images par Nicéphore Niépce. Le sténopé constitue ainsi un excellent support pédagogique : par sa simplicité, il rend visible un phénomène scientifique complexe — la propagation rectiligne de la lumière et la formation d’une image inversée. Il permet aux élèves de passer d’une compréhension abstraite à une expérience concrète. L’atelier se déroule en plusieurs étapes structurées. Dans un premier temps, les médiatrices préparent le dispositif : une boîte hermétique à la lumière, percée d’un minuscule trou et contenant un papier photosensible. Les élèves prennent ensuite part à la mise en scène de la photographie : répartis en 2 groupes, ils imaginent une composition, se positionnent devant l’appareil et choisissent l’angle de prise de vue. La phase de prise de vue constitue un moment clé. Les élèves retirent le cache du sténopé pour laisser entrer la lumière pendant un temps plus ou moins long selon les conditions (de quelques dizaines de secondes à plusieurs minutes). Cette temporalité, très différente de la photographie instantanée, les amène à réfléchir aux conditions de fabrication d’une image. Le développement des photographies, réalisé par les médiatrices dans l’obscurité, introduit les élèves à une autre étape essentielle du procédé photographique : la révélation de l’image. Pendant ce temps, une activité complémentaire leur permet d’approfondir la dimension historique, notamment à travers l’étude d’un document : la lettre de Nicéphore Niépce dans laquelle il annonce avoir réussi à fixer une image en 1824. L’intérêt pédagogique de l’atelier est multiple. Il développe l’observation, la curiosité scientifique et la compréhension des phénomènes lumineux. Il favorise également l’implication des élèves grâce à la manipulation et à l’expérimentation. En combinant histoire des sciences et démarche expérimentale, cet atelier offre une approche concrète et accessible de la naissance de la photographie. Il permet aux élèves de prendre conscience que toute image résulte d’un processus technique et intellectuel, et qu’elle s’inscrit dans une histoire longue où se rencontrent observation du monde, innovation et création.

De New-York à Saint-Quentin-en-Yvelines, de Saint-Quentin-en-Yvelines à l’Allemagne, au Bénin, au Japon ou à l’Australie, cette exposition photographique retrace l’émergence du hip-hop en à travers à… De New-York à Saint-Quentin-en-Yvelines, de Saint-Quentin-en-Yvelines à l’Allemagne, au Bénin, au Japon ou à l’Australie, cette exposition photographique retrace l’émergence du hip-hop en Ile-de-France à travers l’ascension d’une compagnie pionnière née à Saint-Quentin-en-Yvelines : les Black Blanc Beur. Des espaces urbains aux scènes de théâtre, l’exposition raconte la transformation d’une pratique née dans la rue en une forme artistique reconnue. Elle met en lumière la rencontre des influences multiples qui ont façonné de nouveaux langages du corps et des codes culturels propres. A travers le regard singulier de plusieurs photographies, cette exposition propose une traversée sensible de l’histoire du hip-hop à Saint-Quentin-en-Yvelines, de ses origines à son rayonnement international.

« Quand je me suis lancé dans le stand-up, un mec m’a dit : « si tu montes sur scène, c’est que t’as un vide à combler, quelque chose à te prouver. » Rien à voir ahah ! Moi je veux juste faire marrer les gens, c’est tout. Puis j’ai commencé à écrire des vannes sur la fois où je me suis fait humilier par une meuf devant tout le lycée, la fois où je me suis caché dans un buisson pendant 8h pour pas me faire taper, mais aussi cette révélation d’avril 2023 et cette fois où une psy a dit que j’étais incapable d’aimer. Bref, j’ai aucun vide à combler, rien à me prouver. Moi je veux juste faire marrer les gens, c’est tout… » « Un stand up aussi drôle que tendre. » TÉLÉRAMA « Un humour tranchant et bienveillant. » PARIS MATCH « Un spectacle brillant. » LA TRIBUNE « Hilarant. » ELLE

CIE MARNIE & COMPAGNIE Tout public à partir de 12 ans Les états d'âme se révèlent en pleine lumière. Révélation du Festival Off d'Avignon 2024, ce huis clos intimiste dévoile deux femmes : Madame Ramsay, figure lumineuse du foyer, autour de laquelle gravitent les enfants, et Lily, jeune artiste indépendante, qui observe le monde et cherche sa place. À travers leurs pensées et leurs souvenirs, elles se livrent avec sensibilité et racontent leurs espoirs, leurs doutes, leurs pulsions inavouables, leurs regards sur l’amour, la maternité, le couple, le temps qui passe et la mémoire. Autant de moments suspendus, parfois bouleversants, parfois drôles, teintés d'un humour caustique. La musique, création originale jouée en live par une harpiste-soprano, accompagne cette traversée, prolonge la vibration des mots. Un voyage sensible, comme un écho à notre existence, profondément humain : "Et s’il faisait beau demain, après tout ?" Création : Marnie & Compagnie Texte : Evelyne de la Chenelière adapté du roman "Vers le phare" de Virginia Woolf Mise en scène : Catherine du Villard Musique : Delphine Coudray Avec : Virginie Bourguet, Sarah du Villard, Elen Eugénie Hervochon à la harpe

Une comédie acerbe et savoureuse sur les liens familiaux qui nous unissent... et nous étouffent parfois ! Une comédie acerbe et savoureuse sur les liens familiaux qui nous unissent... et nous étouffent parfois ! Comme tous les vendredis soir, la famille Ménard se retrouve « Au Père Tranquille » avant de se rendre rituellement au restaurant pour y dîner tous ensemble. Mais ce soir-là, rien ne se passe comme d’ordinaire. Peut-être parce que la femme d’Henri manque à l’appel, ou parce que c’est l’anniversaire de Yolande… toujours est-il que les choses semblent se compliquer à l’envi. Alors les esprits s’échauffent, les secrets font surface, et les rancœurs éclatent au grand jour … pour notre plus grand plaisir.

Chaque vendredi matin de 8h00 jusqu'à 13h00, la place du marché de Vétheuil devient un lieu très animé qui accueille bon nombre de commerçants pour votre plus grand plaisir. Miel, fruits et légumes, fromages, poisson ou encore viandes, venez trouver votre bonheur parmi les nombreux produits que vous proposent les commerçants sur la place du marché le vendredi matin !

Chanson française Guitariste passionné depuis l’adolescence, Tété sort son premier album, L’air de rien, en 2001. Deux ans plus tard, c’est la consécration avec À la Faveur de l’Automne auréolé d’un disque d’or et porté par son single éponyme qui devient au fil des ans une véritable pièce maîtresse du panthéon de la chanson française. 2026 marque le retour avec un premier album inédit après sept ans d’absence. En éclaireur, le single « Vertige du Seum » paraît en mars 2026 : une renaissance piano-voix à la fragilité trompeuse, portée par un clip spectaculaire tourné entre Paris et Montréal. La voix y vacille d’abord, avant de s’élever avec force. La fragilité devient une force. La chanson se mue en hymne solaire et puissant, à la frontière de la résilience et du précipice. Une manière de chanter le bruit du silence qui hurle. Nouvel Album : Une semaine sur deux à l’automne 2026. [https://www.youtube.com/watch?v=NiPBWTbe-74](https://www.youtube.com/watch?v=NiPBWTbe-74)

Un rock solaire et psychédélique aux accents orientaux. Avec trois guitares, une basse, une batterie mais aussi un saxophone et un saz, ces 5 garçons proposent un trip dansant et mélodique au groove étourdissant. Basé à Douarnenez et Rennes, Mansion’s Cellar est un groupe de rock psychédélique aux influences variées allant de King Gizzard et Osees à Altin Gün, en passant par les musiques traditionnelles bretonnes. Formé en 2022, le groupe a déjà trouvé un son à lui, une voie singulière, au-delà de la somme de ses influences.