Que faire à Berméricourt en mars 2027 ?

Entre la Belgique, le Maroc et la musique, JeanJass s’est construit dans le mouvement. Le rap s’impose très tôt, presque comme une évidence. Viennent ensuite les projets, les tournées, les rencontres. Il s’est notamment imposé aux côtés de Caballero, duo phare qui a marqué toute une génération. Avec Les Champs de Sacs Plastique, le rappeur-producteur assemble des fragments où se croisent souvenirs, famille et ancrage. Un album cohérent et incarné, porté par une écriture maîtrisée et une vision claire : celle d’un « mec normal » qui sait pourquoi il rappe.

Un projet rare pour une musique puissante Depuis plus de dix ans, Acid Arab façonne une identité unique dans le paysage électronique en mêlant les pulsations du club aux voix, rythmes et imaginaires du monde arabe, de la Méditerranée et du Moyen-Orient. Avec plus de 600 concerts à travers le monde, le collectif s’est imposé sur les plus grandes scènes et festivals grâce à une musique hypnotique, physique et fédératrice. Aujourd’hui, Acid Arab ouvre un nouveau chapitre avec Resonance, un album ambitieux porté par de prestigieuses collaborations, dont celle de la chanteuse Yasmine Hamdan. Fidèle à son ADN tout en explorant de nouveaux horizons sonores, le groupe promet une expérience live intense, entre transe électronique et voyage sans frontières.

REMCA PRÉSENTE : ACID ARAB Un projet rare pour une musique puissante Depuis plus de dix ans, Acid Arab façonne une identité unique dans le paysage électronique en mêlant les pulsations du club aux voix, rythmes et imaginaires du monde arabe, de la Méditerranée et du Moyen-Orient. Avec plus de 600 concerts à travers le monde, le collectif s’est imposé sur les plus grandes scènes et festivals grâce à une musique hypnotique, physique et fédératrice. Aujourd’hui, Acid Arab ouvre un nouveau chapitre avec Resonance, un album ambitieux porté par de prestigieuses collaborations, dont celle de la chanteuse Yasmine Hamdan. Fidèle à son ADN tout en explorant de nouveaux horizons sonores, le groupe promet une expérience live intense, entre transe électronique et voyage sans frontières.

Un spectacle profondément humain et d'une poésie saisissante où l'enfant de la famille devient interprète de l’inimaginable, entre deux langues, le roumain et le français. Un spectacle profondément humain et d'une poésie saisissante où l'enfant de la famille devient interprète de l’inimaginable, entre deux langues, le roumain et le français. Spectacle à l'Opéra de Reims, le prix du billet comprend le trajet en bus aller et retour (RDV à 18h30 à La Comète).

REMCA PRÉSENTE : AYRON JONE Sla rage du grunge et l’âme du rock moderneOriginaire de Seattle, berceau du grunge, Ayron Jones s’impose comme l’un des nouveaux visages du rock. Porté par des guitares puissantes et une voix brute et habitée, il livre une musique intense, à la croisée du rock, du grunge et du R&B.Artiste à fleur de peau, il transforme une enfance marquée par l’abandon en une force créative viscérale. Ses textes engagés abordent des thèmes profonds comme les inégalités et la condition noire, avec une sincérité bouleversante. Sur scène, accompagné de musiciens survoltés, Ayron Jones déploie une énergie explosive et une présence magnétique. Un talent incandescent, prêt à marquer durablement l’histoire du rock.

Magie sonore Depuis leur formation en 1995, Hooverphonic s’est imposé comme l’un des groupes les plus élégants et singuliers de la scène musicale européenne. Pionniers d’un son unique mêlant trip-hop hypnotique, dream pop et orchestrations classiques, les Belges ont traversé trois décennies en se réinventant sans cesse, de l’album fondateur A New Stereophonic Sound Spectacular jusqu’aux sommets internationaux atteints avec The Magnificent Tree et son inoubliable « Mad About You ». Pour célébrer leurs 30 ans, Hooverphonic frappe fort avec le retour d’une figure emblématique de leur héritage : Noémie Wolfs. Sa performance de 2012 au Queen Elisabeth Hall d’Anvers est restée gravée dans les mémoires, et sa version de « Mad About You », plus de 200 millions de vues sur YouTube, est aujourd’hui un classique. Retrouvez sa voix si particulière sur des titres incontournables comme « Anger Never Dies », « The Night Before », « Amalfi » ou encore « Gravity » à La Cartonnerie pour une soirée anniversaire portée par trente ans de production sonore sans égale.

Dans un monde toujours plus tourmenté, de quelles œuvres, de quels artistes avons-nous besoin ? Les artistes qu’on mérite Conception, mise en scène, texte et musique : Daphné Biiga Nwanak et Baudouin Woehl Dans un monde toujours plus tourmenté, de quelles œuvres, de quels artistes avons-nous besoin ? Entre fiction, performance et incursions documentaires, Les artistes qu’on mérite envisage l’art comme révolution sensible. À sa mort, Serge, professeur de dessin, ne parvient pas à identifier l’endroit où il vient d’atterrir. Ce lieu, c’est le Purgatoire imaginé par Daphné Biiga Nwanak et Baudouin Woehl, où des artistes issus d’époques différentes attendent leur jugement : une sculptrice de la Renaissance, un musicien du XIXe siècle ou encore un jeune artiste fauché dans la fleur de l’âge. Le duo de metteurs en scène s’inspire des Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes de Giorgio Vasari, premier livre d’Histoire de l’Art écrit en 1550, où l’auteur raconte la création des œuvres et le destin de leurs créateurs, parfois même fictifs. Ce spectacle fait de la scène un laboratoire réflexif sur le rôle de l’art face aux transformations de notre époque. Extrait : « Je veux bien vous raconter ma vie mais on touche davantage à la fin du monde qu’à sa Renaissance. Si nos vies peuvent être un livre d’Histoire de l’Art, laissez-moi vous dire qu’il s’agit du dernier. » Daphné Biiga Nwanak et Baudouin Woehl Dates : Mardi 23 mar20h Mercredi 24 mars 20h Jeudi 25 mars 20h Vendredi 26 mars 20h Lieu : l’Atelier de la Comédie Public : Tout public dès 14 ans Durée estimée : 2h

REMCA PRÉSENTE : JAHNERATION Reggae moderne et influences hip hopJahneration est devenu en quelques années l’un des groupes phares du reggae français. Formé à Paris par Thëo et Ogach, le duo mêle reggae moderne, influences hip-hop et énergie scénique explosive, avec des textes chantés en anglais et en patois jamaïcain. Inspirés par leurs nombreux séjours en Jamaïque, où ils ont notamment enregistré aux mythiques Tuff Gong Studios, ils ont multiplié les collaborations avec des artistes majeurs comme Alborosie, Queen Omega, Manu Chao, Dub Inc, Danakil ou Naâman. Avec plus de 400 concerts à travers la France et l’international, six albums à leur actif et des salles combles partout où ils passent, Jahneration s’impose comme une référence incontournable de la scène reggae hexagonale. Un concert puissant et résolument festif à ne pas manquer.