Que faire à Bendejun en février 2027 ?

Résidence d'artiste en dialogue avec les fonds des archives municipales d'Antibes Juan-les-Pins Résidence d'artiste en dialogue avec les fonds des archives municipales d'Antibes Juan-les-Pins

L'exposition retracera l'histoire du procédé photographique et de son utilisation dans les Alpes-Maritimes, en mettant en particulier en avant la thématique du paysage, particulièrement riche dans le… L'exposition retracera l'histoire du procédé photographique et de son utilisation dans les Alpes-Maritimes, en mettant en particulier en avant la thématique du paysage, particulièrement riche dans le département. Les aspects techniques de la photographie, en particulier ancienne, seront également développés, et les importants fonds de plaques de verre conservés aux Archives départementales des Alpes-Maritimes mis en valeur.

Il y a 80 ans, à la fin de l’été 1946, s’ouvre le tout premier festival du film international de Cannes. Initialement programmée le 1er septembre 1939, la manifestation est annulée lorsque le monde… Il y a 80 ans, à la fin de l’été 1946, s’ouvre le tout premier festival du film international de Cannes. Initialement programmée le 1er septembre 1939, la manifestation est annulée lorsque le monde entre en guerre. La paix retrouvée amène une pléiade de vedettes internationales qui contribuent à faire entrer le festival dans la légende. Ni les scandales, ni les crises internationales ne parviennent à égratigner son image d’élégance et d’exigence. De 1939 à 1982, à travers de nombreux clichés, affiches et documents d’archives, redécouvrez l’histoire d’un festival que l’on croit connaître, à tort.

Kelemenis&cie Coproduction Scène55 - Création 2027 pour 7 danseurs 40 ans de passion et de feu : le grand retour de Michel Kelemenis avec sa création Braises ! Pour célébrer les quatre décennies de sa compagnie, le chorégraphe marseillais Michel Kelemenis revient à Scène55, une maison qu’il connaît bien pour y avoir déjà enchanté le public avec La Barbe Bleue (2018), Coup de Grâce (2022) et Magnifiques, une éphémère éternité (2023). Avec sa nouvelle création, il déplie les fils métaphoriques du terme braise : lumière vacillante, douceur ardente du foyer, incendie social. Il explore la persistance du mouvement, ce qui reste quand le feu s’apaise mais que la chaleur demeure. Michel Kelemenis sait que son geste s’est déjà glissé dans les corps des artistes et propose à 7 excellents interprètes de s’emparer et de malmener un patrimoine de quatre décennies de danse, de gestes, d’exaltations et de doutes. On y retrouve sa signature unique : une danse académique subtilement détournée par une énergie contemporaine, alliant une précision millimétrée à une grande fluidité organique. Un rendez-vous événement pour fêter quarante ans d’une esthétique rare, placée sous le signe de l’élégance et de la ferveur. \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ Conception, chorégraphie, scénographie Michel Kelemenis – Création musicale Angelos Liaros Copola – Interprètes 7 danseurs et danseuses de Kelemenis&cie https://vimeo.com/1194781581?share=copy&fl=sv&fe=ci

Exposition Exposition ---------- Du 16 janvier au 6 mars 2027 Vernissage samedi 23 janvier à 15h Médiathèque Charles Nègre - Grasse L'exposition Les Inséparés est un partage de sensations, d'émotions à travers l'écriture photographique de Françoise Nuñez & Bernard Plossu, elle révèle leur complicité artistique et personnelle de plus de quarante ans. Les photographies donnent à voir bien plus que la réalité captée par l'objectif. Avec une sensibilité qui leur est propre, les artistes figent les instants passés en Inde ou au Mexique avec leur ressenti. Sous leurs regards différents et complémentaires, se dévoile une même destination. Deux artistes unis à jamais, inséparés.

Commissariat : François Cheval, Yasmine Chemali Commissariat : François Cheval, Yasmine Chemali Vernissage 30.10.2026, 18h30 Exposition labellisée Bicentenaire de la Photographie Le monde d’aujourd’hui n’est qu’images. Celles-ci ont acquis une importance telle que leur statut les installe dans un univers à part. Certaines d’entre elles, les icônes, sont pourvues d’une aura supplémentaire, une puissance qui dépasse le cadre de leur origine et qui leur confère une vie propre. Le terme « icône » est depuis longtemps passé de la sphère religieuse au monde profane : certains personnages historiques ont pu accéder au rang d’icônes, avant que le monde du spectacle ne prenne leur place au panthéon des images. Mais comment définir une icône ? Qu’est-ce qui relie le Christ au Che, Marilyn Monroe à Lady Diana, les Beatles à Diego Maradona ? Comment devient-on une icône ? Et qui aujourd’hui peut prétendre à le devenir ? Peu importe la réalité ! L’icône est une création fictionnelle, une image fabriquée, un fantasme. C’est précisément dans cet écart entre réalité et projection que s’inscrit le rôle de l’image photographique. L’exposition interroge ainsi la manière dont l’industrie photographique participe activement à ce besoin profondément humain de se réinventer, de se projeter dans d’autres vies, d’autres corps, d’autres récits. En fabriquant, diffusant et amplifiant ces figures idéalisées, elle ne se contente pas de refléter le monde : elle contribue à façonner des imaginaires collectifs, à produire des modèles d’identification, et à nourrir ce désir persistant d’être autrement.

Julien Guyomard / Scena Nostra Dans le cadre du Festival Trajectoires initié par le Forum de Carros. Changement climatique et petits gestes : une comédie acide sur notre incapacité à sauver la planète. Si on veut écrire une pièce de théâtre positive, on ne choisit pas le sujet de l’écologie. On ne choisit pas l’avenir de l’humanité. Ni le futur climatique. Julien, l’auteur de la troupe, ne réussit plus à écrire. Comment pourrait-il aborder ces thématiques sans sombrer dans le catastrophisme ? Tout ça l’angoisse. Il n’est même plus sûr de son sujet parce qu’en fait, Julien, il n’y connait rien en écologie. Ni au climat. Ni au futur, d’ailleurs. Alors, un jour, il convoque des comédiens, des scientifiques, des activistes et des futurs possibles pour tenter quelque chose. Y’a plus qu’à… est une parodie de conférence parfois truculente. Le public voit le spectacle se construire et dérailler sous ses yeux avec un humour décapant, burlesque, mais aussi de véritables pistes de réflexion sur ces épineuses questions. Entre mauvaise foi flagrante et tentatives de survie dérisoires, cette satire sociale transforme notre anxiété de la fin du monde en un grand éclat de rire salvateur. Un théâtre citoyen et électrique qui, loin de donner des leçons, expose avec une humanité désarmante nos contradictions les plus profondes face au défi du siècle. Joyeux et salutaire ! \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ Écriture et mise en scène Julien Guyomard – Avec Magaly Godenaire, Julien Cigana, Damien Houssier, Renaud Triffault, Elodie Vom Hofe – Création son Théo Cardoso \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ PRESSE « Une comédie verte de rage et de rire. Julien Guyomard réussit l’exploit de traiter l’urgence climatique sans jamais être ennuyeux ni moralisateur. » Le Canard Enchainé https://vimeo.com/1194783116?share=copy&fl=sv&fe=ci