Acquigny(Eure)

L'exposition Ciels, ma Normandie ! part à la découverte du ciel normand, support immuable de notre imaginaire et de nos projections, devenu au 19ème siècle une part entière de notre identité. Explorer le ciel de Normandie dans l’art, c’est se lancer dans un récit qui se confond avec l’histoire de l’art. Du ciel comme espace divin, approché dans l’art du vitrail et de la mosaïque médiévale, au ciel des modernes et des contemporains, en passant par les peintres classiques et les peintres romantiques, l’exposition a pour ambition de montrer la riche palette des ciels normands où dit-on il est possible d’y voir défiler les 4 saisons en une journée. Peintures, photographies, aquarelles, dessins, gravures et extraits de texte viendront éclairer les différentes manières de représenter ou de qualifier le ciel normand, et questionnera l’image mentale que nous en avons. L’exposition présente des œuvres d’artistes normands et/ou européens, venant de musées normands et/ou européens, et confronte des visions anciennes à des créations contemporaines. Elle emmène les visiteurs dans un voyage poétique où le ciel, alors qu'il est souvent traité dans l'art comme un simple élément du paysage, devient le sujet principal de notre attention et de celle des artistes.

Le croisement des regards et des pratiques enrichit l’expérience et inscrit l’événement dans une dynamique culturelle européenne. Cette édition met en lumière l’héritage des bâtisseurs et des conquérants qui ont façonné durablement l’identité culturelle et les paysages du continent. Cette influence se lit notamment dans l’architecture romane normande, diffusée au fil des conquêtes jusqu’en Angleterre, en Écosse, en Irlande et en Sicile. Ce style compose aujourd’hui un véritable fil conducteur à l’échelle européenne. L’exposition dépasse la simple visite et propose un voyage au cœur d’un dialogue entre création contemporaine et patrimoine millénaire. Les œuvres, portées par des artistes européennes, investissent les lieux, révèlent les pierres et questionnent les frontières. L’ensemble compose une expérience immersive, portée par une dimension sensible et poétique, qui met en valeur la richesse d’une histoire commune.

Ce projet de création chorégraphique met en place une coopération artistique entre la Normandie et l’Irlande à partir d’un épisode historique partagé : la traversée maritime de Richard de Clare, dit Strongbow, qui débarque en Irlande en 1170. Cette référence est ici réinterprétée dans une approche contemporaine, non comme un récit de conquête, mais comme un point de départ pour interroger la rencontre, le dialogue et la coopération entre territoires.

Le Carré Saint-Cyr, galerie des métiers d’art, invite des artisans d’art à réinterpréter la tapisserie de Bayeux, créant un dialogue entre création contemporaine et mémoire historique. Il participe ainsi à la valorisation de l’artisanat d’art et au rayonnement des savoir-faire d’exception qui fondent son identité. L’exposition propose une relecture sensible et technique de cette œuvre emblématique. Elle met en lumière la diversité des savoir-faire traditionnels et des approches créatives de l’artisanat d’art contemporain : textile, céramique, métal, verre, bois, enluminure, gravure. Ce projet associe transmission d’une mémoire collective et soutien à la création actuelle.

Carte de Tendre / RELIQUIAE est un nouveau projet cinématographique et performatif de Colette Sadler, créé et présenté dans le cadre de Millenium 2027. L’œuvre explore une question centrale : dans le contexte de l’intelligence artificielle et de la crise écologique, que devient l’archéologie dans un futur lointain ? Comment les expériences humaines sont-elles enregistrées et mémorisées ? S’inspirant de récits de science-fiction et d’esthétiques visuelles issues de films tels que La Jetée de Chris Marker et Metropolis de Fritz Lang, le projet imagine un futur dans lequel un corps et une vie sont reproduits à partir d’un sujet humain existant, créant ainsi une forme d’archéologie vivante de l’existence humaine. La pièce examine l’avenir à travers l’héritage architectural, culturel et spirituel de la présence normande en Écosse. Elle interroge l’identité humaine telle qu’elle est façonnée par les déplacements, les traditions orales, les conflits, les croyances et les histoires partagées. Elle s’intéresse également à la manière dont la technologie — notamment l’intelligence artificielle et la robotique — interagit avec l’expérience humaine, en questionnant ce qui définit l’humanité et quels éléments du vécu échappent encore à la programmation. Ce travail s’inscrit dans la recherche artistique de long terme de Colette Sadler sur l’impact social des technologies dans la compréhension de la condition humaine. Il s’appuie sur le patrimoine architectural commun et les liens historiques entre l’Écosse et la Normandie, qui servent à la fois de toile de fond visuelle et de base conceptuelle pour le film et la performance.

À l’occasion des Journées européennes du patrimoine, le Château de Gaillon propose un parcours de visites thématiques consacré à son histoire médiévale. L’ensemble invite à explorer les origines du site, avant ses transformations à la Renaissance, tout en abordant les enjeux actuels de conservation du patrimoine. Les visites retracent l’évolution du château, d’une forteresse défensive destinée à protéger la frontière normande à une résidence d’apparat liée aux archevêques de Rouen. Elles mettent en lumière les mutations architecturales et les usages successifs du lieu au fil des siècles. Un second volet présente les orientations contemporaines du projet de restauration. Il expose les arbitrages entre préservation du monument et valorisation, afin d’adapter le site aux attentes actuelles de médiation et de transmission. Pensé comme un espace d’échange, le dispositif permet de porter un regard renouvelé sur le château et sur les pratiques de conservation, à travers une approche accessible et ancrée dans les enjeux d’aujourd’hui.

Intitulée Mémoire partagée, cultures croisées, cette exposition internationale est consacrée à l’épopée des barons de Tosny. Elle s’appuie sur un partenariat entre la Normandie avec Les Trois Lacs, l’Italie avec San Vito dei Normanni et l’Angleterre avec Flamstead. Le parcours met en lumière le rôle des Tosny dans la construction du duché et leur participation aux grandes dynamiques européennes du Moyen Âge, à travers documents historiques, reconstitutions, cartes et un dispositif audiovisuel immersif. Une tapisserie pédagogique, inspirée de la tradition de Bayeux, illustre les liens entre Tosny et Venables, tandis qu’un catalogue scientifique, enrichi des recherches historiques récentes, accompagne l’exposition.