Que faire à Aclou en avril 2027 ?

Un récit poignant entre mémoire familiale et quête de vérité. Mon vrai nom est Elisabeth est un premier livre poignant à la lisière de différents genres : l’enquête familiale, le récit de soi, le road-trip, l’essai. Porté à la scène, ce succès littéraire mêle archives, témoignages et souvenirs pour faire émerger une mémoire longtemps enfouie. Peu à peu, se dessine le portrait d’Élisabeth, une femme effacée par l’histoire familiale et par les violences d’une époque marquée par la psychiatrie du XXe siècle. Entre enquête intime et théâtre documentaire, le spectacle interroge l’héritage, le silence et la transmission, tout en donnant une portée universelle à cette quête de vérité bouleversante.

CAPITALE PRODUCTION PRÉSENTE : LE LAC DES CYGNES Le Lac des Cygnes 2025-2026 : une tournée inoubliableBallet en deux actes, interprété par le Ballet Académique et l’Orchestre de Budapest. Le Lac des Cygnes, chef-d’œuvre du ballet classique en deux actes, revient en 2025-2026 pour une tournée exceptionnelle en France et en Europe. Avec une toute nouvelle production, ce spectacle promet de vous émerveiller du début à la fin. L’histoire du prince Siegfried et de la princesse Odette reprend vie avec intensité. Odette, victime d’un sortilège cruel, est condamnée à vivre sous l’apparence d’un cygne le jour et retrouve sa forme humaine la nuit. Siegfried, fou d’amour, s’engage à briser ce sort. Arrivera-t-il à déjouer les pièges de Rothbart et à libérer Odette ? L’amour suffira-t-il pour triompher du mal ? Cette œuvre intemporelle, créée en 1875 par Piotr Ilitch Tchaïkovski et sublimée en 1895 par le chorégraphe Marius Petipa, est devenue le symbole ultime du ballet romantique. Avec des scènes légendaires comme le célèbre pas de deux et la majestueuse danse des cygnes, ce ballet continue d’enchanter des générations entières. Une production pleine de magie pour 2025-2026Cette version de Le Lac des Cygnes propose, des décors enchanteurs qui plongent les spectateurs dans un univers féerique, des costumes somptueux et un orchestre accompagnant des danseurs professionnels. Un spectacle à ne pas manquer ! Que vous soyez amateur de ballet ou simple curieux, ce spectacle est une expérience à partager en famille ou entre amis. Parfait pour petits et grands, Le Lac des Cygnes 2025-2026 vous invite à vivre un moment riche en émotions et en beauté. Réservez vos places dès maintenant et laissez-vous transporter par cette œuvre mythique qui traverse le temps ! RESERVATION PMR : billetterie@franceconcert.fr

Cette exposition qui se tiendra du 18 septembre 2026 au 3 mai 2027 mettra en lumière les liens d’Auguste Vacquerie, ami intime de Victor Hugo, avec la photographie, à la fois comme opérateur et comme… Cette exposition qui se tiendra du 18 septembre 2026 au 3 mai 2027 mettra en lumière les liens d’Auguste Vacquerie, ami intime de Victor Hugo, avec la photographie, à la fois comme opérateur et comme modèle. Le sous-titre de l’exposition, « Auguste fait des chefs-d’œuvre », est la citation d’une lettre de Charles Hugo, fils de Victor Hugo, à sa mère (31 mars 1853) à propos des photographies réalisées par Auguste Vacquerie. L’exposition se développera autour de deux thèmes majeurs. La première partie sera autour de Vacquerie photographe avec l’atelier Hugo-Vacquerie de Jersey: ayant suivi Victor Hugo en exil dans les îles anglo-normandes, Auguste Vacquerie a commencé à expérimenter la photographie à Jersey avec les fils de Victor Hugo. Cette partie qui plongera les visiteurs dans l'effervescence photographique de l'exil, avec une partie sur les techniques et le matériel utilisé, sera l’occasion de réunir l’ensemble des fonds Lefèvre-Vacquerie, dispersés sur le territoire national, grâce à des prêts exceptionnels ; puis la partie Vacquerie comme modèle et collectionneur sera l’occasion, à travers les fonds inédits du musée, d’aborder la naissance de la photographie professionnelle de portrait et d’évoquer la collection photographique de Vacquerie, à partir des fonds retrouvés dans la maison Vacquerie en 1953 suite à son acquisition auprès de la famille Lefèvre-Vacquerie. Cette partie permettra de reconstituer la "collection Vacquerie" entre souvenirs de famille et musée imaginaire. L’exposition sera aussi l’occasion d’éditer un catalogue autour de l’atelier Hugo-Vacquerie, des portraits professionnels et de la « collection » d’Auguste Vacquerie.

NOUVELLE GÉNÉRATION CIRCASSIENNE 1H15 / TOUT PUBLIC DÈS 8 ANS / TARIF NORMAL 5 > 19 € Les 13 élèves de la 38è promotion du Centre National des Arts du Cirque sont mis en piste par Victor Cathala et Kati Pikkarainen dans un spectacle impressionnant, ludique, émouvant pour - au seuil de l’âge adulte - « dire oui à la vie qui vient ! ». Co-fondateurs du Cirque Aïtal signifiant « C’est ainsi » en Occitan), que nous avions accueilli pour la 2è édition de Cirque-Théâtre Quartier d’été avec À ciel ouvert, Victor et Kati se sont rencontrés au début des années 2000 alors qu’ils étaient eux-mêmes étudiants au… CNAC. Partant de leurs propres souvenirs de cette période à la fois incertaine et excitante qu’est l’entrée dans la vie active, ils proposent une réflexion autour de la capacité à se donner entièrement à son art tout en acceptant de plonger dans l’inconnu. Porté acrobatique, bascule, mât chinois, roue Cyr, fil souple, trapèze, sangles, équilibre… « Contre l’individualisme ambiant », ils travaillent la matière du groupe, de la foule, de la masse, pour construire une forme hybride où se côtoient le vocabulaire traditionnel du cirque et le théâtre, le texte, la musique live. Ensemble, ils démontrent comment aller au bout de son mouvement, habiter à 100 % sa gestuelle, et intégrer, voire sublimer, la part de risque inhérente à toute pratique circassienne. Let’s go ! BORD DE PISTE Rencontre avec les artistes à l’issue de la représentation du ven. 2 avril

NOUVELLE GÉNÉRATION CIRCASSIENNE 1H15 / TOUT PUBLIC DÈS 8 ANS / TARIF NORMAL 5 > 19 € Les 13 élèves de la 38è promotion du Centre National des Arts du Cirque sont mis en piste par Victor Cathala et Kati Pikkarainen dans un spectacle impressionnant, ludique, émouvant pour - au seuil de l’âge adulte - « dire oui à la vie qui vient ! ». Co-fondateurs du Cirque Aïtal (signifiant « C’est ainsi » en Occitan), que nous avions accueilli pour la 2è édition de Cirque-Théâtre Quartier d’été avec À ciel ouvert, Victor et Kati se sont rencontrés au début des années 2000 alors qu’ils étaient eux-mêmes étudiants au… CNAC. Partant de leurs propres souvenirs de cette période à la fois incertaine et excitante qu’est l’entrée dans la vie active, ils proposent une réflexion autour de la capacité à se donner entièrement à son art tout en acceptant de plonger dans l’inconnu. Porté acrobatique, bascule, mât chinois, roue Cyr, fil souple, trapèze, sangles, équilibre… « Contre l’individualisme ambiant », ils travaillent la matière du groupe, de la foule, de la masse, pour construire une forme hybride où se côtoient le vocabulaire traditionnel du cirque et le théâtre, le texte, la musique live. Ensemble, ils démontrent comment aller au bout de son mouvement, habiter à 100 % sa gestuelle, et intégrer, voire sublimer, la part de risque inhérente à toute pratique circassienne. Let’s go ! Bord de piste : Rencontre avec les artistes à l’issue de la représentation du ven. 2 avril.

H24, GOOD MOOD & PLAY TWO LIVE PRESENTENT : TAYC Commande limitée à 6 places par acheteur. Après le succès phénoménal de « Fleur Froide » en 2020, certifié disque de diamant avec plus de 600 000 ventes, Tayc s’est imposé comme une figure emblématique du RnB français et le pionnier du mouvement Afrolove. En 2026, Tayc fait son grand retour avec la sortie de son deuxième album «JOŸA». Ce nouvel opus marque un tournant musical majeur : un album placé sous le signe de la joie. L’artiste y pousse encore plus loin son univers en mêlant les forces de sa musique à de nouvelles énergies et sonorités pour faire émerger presque un nouveau genre : la Joy. Tayc sera en tournée en 2027 dans toute la France, Suisse et Belgique pour son JOŸA TOUR. Réservations PMR : billetterie@premier-rang.com

DÉFILÉ AUDACIEUX • 1H / TOUT PUBLIC / TARIF FORME AMATEUR 2 € En accompagnant les collégiens de Ferdinand Buisson dans l’expérience unique d’une création de spectacle, Side-Show poursuit son joyeux compagnonnage avec le Cirque-Théâtre entamé depuis plusieurs saisons. La compagnie belge se distingue par son approche pluridsciplinaire entre cirque et arts plastiques, et par sa réflexion profonde sur l’accueil des publics neurodivergeants via des « relaxed performances » accessibles au plus grand nombre. Dans Catwalk / Éclats de soi, les élèves sont invités à entrer dans l’univers d’un spectacle à venir, Catwalk, et à l’expérimenter par eux-mêmes. Le but poursuivi par la compagnie : transformer le traditionnel défilé de mode en un espace d’émancipation. Un tapis de quinze mètres de long devient une arène où le regard du spectateur ne juge plus, mais accueille. Dans une société de l’image saturée par les réseaux sociaux, le rapport au corps est exacerbé, particulièrement pour les jeunes. Avec les deux classes impliquées, Aline Breucker et Quintijn Ketels souhaitent amener un travail chorégraphique et circassien conçu comme un cheminement permettant d’aborder des notions comme la confiance en soi, le poids du regard des autres, et la beauté de la singularité.

DÉFILÉ AUDACIEUX • 1H / TOUT PUBLIC / TARIF FORME AMATEUR 2 € En accompagnant les collégiens de Ferdinand Buisson dans l’expérience unique d’une création de spectacle, Side-Show poursuit son joyeux compagnonnage avec le Cirque-Théâtre entamé depuis plusieurs saisons. La compagnie belge se distingue par son approche pluridsciplinaire entre cirque et arts plastiques, et par sa réflexion profonde sur l’accueil des publics neurodivergeants via des « relaxed performances » accessibles au plus grand nombre. Dans Catwalk / Éclats de soi, les élèves sont invités à entrer dans l’univers d’un spectacle à venir, Catwalk, et à l’expérimenter par eux-mêmes. Le but poursuivi par la compagnie : transformer le traditionnel défilé de mode en un espace d’émancipation. Un tapis de quinze mètres de long devient une arène où le regard du spectateur ne juge plus, mais accueille. Dans une société de l’image saturée par les réseaux sociaux, le rapport au corps est exacerbé, particulièrement pour les jeunes. Avec les deux classes impliquées, Aline Breucker et Quintijn Ketels souhaitent amener un travail chorégraphique et circassien conçu comme un cheminement permettant d’aborder des notions comme la confiance en soi, le poids du regard des autres, et la beauté de la singularité. FORME AMATEUR