Villiers-sur-Marne(Val-de-Marne)

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! %i%We are who we are de Michael Incarbone et Max Gomard%/b% Une même génération, deux origines. En duo, l’artiste pluridisciplinaire italien Michael Incarbone et le chorégraphe et danseur français Max Gomard engagent un dialogue ludique et profondément incarné sur les frottements entre identités et stéréotypes culturels. Frondeur et percutant. Après Fallen Angels, un solo très remarqué qui questionnait la chute comme état émotionnel et existentiel, ainsi que les modèles de représentation du contemporain inscrits dans les corps, Michael Incarbone poursuit son exploration de l’influence des injonctions sur les comportements corporels en co-création avec Max Gomard. Ensemble, ils observent comment le regard social façonne les attitudes et les images que nous produisons de nous-mêmes. À partir des stéréotypes associés aux cultures, en particulier autour des gestuelles française et italienne, le binôme déconstruit les clichés pour mieux les démentir. Au beau milieu de cet écart entre ce qui est attendu de nous et ce que nous sommes, leur joute dansée abat les murs, créant ainsi de l’espace pour l’invention de nouveaux langages. Vendredi 29 janvier 2026 à 20h Samedi 30 décembre 2026 à 17h, suivi d'un bord de plateau avec les artistes. Garderie dansée le samedi : pendant que les parents assistent au spectacle, les enfants dansent !

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! We are who we are de Michael Incarbone et Max Gomard Une même génération, deux origines. En duo, l’artiste pluridisciplinaire italien Michael Incarbone et le chorégraphe et danseur français Max Gomard engagent un dialogue ludique et profondément incarné sur les frottements entre identités et stéréotypes culturels. Frondeur et percutant. Après Fallen Angels, un solo très remarqué qui questionnait la chute comme état émotionnel et existentiel, ainsi que les modèles de représentation du contemporain inscrits dans les corps, Michael Incarbone poursuit son exploration de l’influence des injonctions sur les comportements corporels en co-création avec Max Gomard. Ensemble, ils observent comment le regard social façonne les attitudes et les images que nous produisons de nous-mêmes. À partir des stéréotypes associés aux cultures, en particulier autour des gestuelles française et italienne, le binôme déconstruit les clichés pour mieux les démentir. Au beau milieu de cet écart entre ce qui est attendu de nous et ce que nous sommes, leur joute dansée abat les murs, créant ainsi de l’espace pour l’invention de nouveaux langages. Vendredi 29 janvier 2026 à 20h Samedi 30 décembre 2026 à 17h, suivi d'un bord de plateau avec les artistes. Garderie dansée le samedi : pendant que les parents assistent au spectacle, les enfants dansent !

L'Association du Vide et Avant La Faillite / Anna Tauber - Fragan Gehlker _Suzanne : une histoire du cirque_ est un ciné-spectacle sur la rencontre d’une voltigeuse de cirque des années 1950. Suzanne, qui a plus de 90 ans aujourd’hui, nous a transmis son histoire restée jusqu’ici dans l’oubli. A travers les images et les sons capturés, se raconte son histoire, et la drôle d'enquête que nous avons menée pour reconstituer son numéro avec son regard et des artistes de cirque d’aujourd’hui. Il sera question d’oubli, de mémoire, d'histoires dans l'Histoire, de liens qui nous unissent entre générations, du risque, de la mort (et donc inévitablement de la vie). C’est une conférence, un film, un spectacle. Ce n’est ni l’un ni l’autre, et peut-être tout ça à la fois.

La nuit des conservatoires Blue Mood vous invite à une traversée sensorielle portée par des sonorités croisées des instruments polyphoniques, le concert tisse une matière sonore à la fois intime et infinie. Pensé comme un moment de contemplation, Blue Mood est une invitation à ralentir, à écouter autrement, à se laisser porter pour célébrer la Nuit des Conservatoires 2027. Allongez-vous, fermez les yeux… et laissez-vous dériver parmi les étoiles.

théâtre/clown/musique Mon père était gangster est une autofiction théâtrale mêlant clown, musique, création sonore et vidéo. Muriel Henry y fait revivre son enfance dans une banlieue parisienne des années 80, entre souvenirs intimes, figures familiales hautes en couleurs et l’univers d’une barre d’immeuble. A travers le prisme du clown, elle transforme cette matière autobiographique en un récit sensible et joyeusement décalé, ou l’humour côtoie la fragilité. L’époque — entre rêves d’avenir et réalités parfois rudes — devient ici un terrain de jeu, de poésie et de réinvention. Sur scène, la musicienne Sophie Azambre Leroy l’accompagne à l’accordéon et au Kaossilator et compose un dialogue vivant entre passé et présent. Portée par l'énergie du jeu et une grande liberté de ton, la pièce fait surgir, au cœur même des épreuves, une joie inattendue ! Une traversée sensible et lumineuse autour des origines, de la résilience et de la construction de soi.

De retour avec un nouvel album, le groupe britannique Friendly Fires, fer de lance de la scène indie-dance, retrouvera la scène française le 29 janvier à La Maroquinerie à Paris. Après près d’une décennie consacrée à l’écriture, Friendly Fires revient avec “Dig Deeper”, un quatrième album qui marque un nouveau chapitre pour l’un des groupes incontournables de la scène indie-dance britannique. Ed Macfarlane et Edd Gibson y renouent avec l’essence du groupe : des mélodies lumineuses, des guitares enivrantes et des rythmes irrésistibles, tout en explorant un son plus libre, brut et personnel. Inspiré par les grandes heures de l’indie-dance, de Talking Heads et New Order aux sonorités baléariques et au nu-rave, Dig Deeper mêle grooves hypnotiques, percussions latines, chœurs grandioses et atmosphères euphoriques. Un album qui puise dans l’histoire musicale du groupe tout en affirmant une nouvelle confiance et une volonté de revenir à ce qui fait son identité : faire danser, sans jamais cesser de chercher plus loin. Après leur retour sur scène à l’été 2026, Friendly Fires confirme également toute son énergie en live, mêlant nouveaux titres et classiques du groupe. Avec “Dig Deeper”, le duo signe un retour vibrant et intemporel, entre indie, pop et dance, fidèle à l’esprit qui l’accompagne depuis près de vingt ans

À FAIRE À FAIRE

Musiques et danses cubaines Un aller simple pour la Havane avec la plus cubaine des troupes musicales ! Des danses rythmées et délicates, des beautés exotiques et d’inoubliables mélodies vous emmèneront dans un voyage au cœur des nuits cubaines ! Faites l’expérience de la joie de vivre et des splendides voix de Cuba : le « Buena Vista Band » se joint à l’impressionnante formation de danse « El Grupo de Bailar », avec plus de 150 costumes. Pasión de Buena Vista vous présente toute la variété de la musique et des danses cubaines dans son ensemble. Venez écouter des titres légendaires, connus de tous : Bésame Mucho, Hasta Siempre Comandante, Guantanamera, Quizás, quizás, ou encore Chan Chan du grand Compay Segundo.