Tours(Indre-et-Loire)

TAMAT invite Rada Akbar. À travers la confection de robes-monuments, l'artiste réinterprète les savoir-faire traditionnels afghans afin de rendre hommage aux femmes afghanes, d'hier à aujourd'hui. Rada Akbar, artiste afghane exilée en France, confectionne des vêtements-monuments qui redonnent leur place aux femmes afghanes : reines, poétesses, artistes. Art textile et miniatures persanes célèbrent le matrimoine au cœur de cette première exposition en Belgique. THÈMES ABORDÉS : vêtements, broderie, statut de la femme

Né à Brooklyn de parents comédiens afro-américains engagés pour les droits civiques, Stanley Greene reçoit en héritage une vocation artistique sans concessions et le choix politique de la lutte Il en… Né à Brooklyn de parents comédiens afro-américains engagés pour les droits civiques, Stanley Greene reçoit en héritage une vocation artistique sans concessions et le choix politique de la lutte contre l’injustice. Il s’inscrit néanmoins en rupture avec sa famille et porte cette double conviction sur des terrains qui lui sont propres, d’abord en ralliant la scène punk de San Francisco, puis en menant la vie nomade d’un photoreporter. Le monde de la nuit, de la musique underground et des drogues ouvre un espace fondateur d’expérimentation artistique et de contestation radicale. Son goût du risque et des extrêmes le conduit sur les théâtres de plusieurs conflits armés, en particulier en Tchétchénie, une « plaie à vif » qu’il s’efforce de rendre visible. Stanley Greene ne quittera jamais le parti de la révolte, dénonçant la domination et la violence à travers ses reportages, ses livres, ses expositions et ses films. S’imposant comme une figure emblématique de la photographie engagée, il façonne sa propre mythologie pour mieux servir les causes dont il est devenu le porte-parole et habite son personnage romantique avec sincérité, rendant difficile les tentatives de démêler le récit des faits exacts. Son autobiographie, Black Passport, décrit sa vie comme un film à rebondissements. Il n’en reste pas moins un journaliste attentif aux impératifs déontologiques propres à sa profession et à la nécessité de produire des images fiables, documentées avec précision pour être publiées dans la presse avant de rejoindre son épopée romanesque. Sa vaste production photographique témoigne de sa quête de justice aux côtés des personnes marginalisées et opprimées. Commissaires : Clara Bouveresse et Matthieu Rivallin Exposition organisée par le Jeu de Paume en collaboration avec la Médiathèque du patrimoine et de la photographie et, pour sa première étape, avec la Ville de Tours.

Pendant toute la durée du Bicentenaire Pendant toute la durée du Bicentenaire ------------------------------------------ Sur rendez-vous ------------------- Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, les Archives départementales lancent une collecte de photographies amateures ou professionnelles représentant l’Indre-et Loire ou réalisées par des photographes ayant des attaches en Touraine. Si vous conservez des négatifs ou des tirages originaux et que vous souhaitez les transmettre à la mémoire collective, vous pouvez nous en faire don. Nous en garantirons la conservation et leur valorisation. Pour proposer un don, contacter les Archives départementales archives@departement-touraine.fr / Formulaire de contact sur archives.touraine.fr Tél : 02 47 60 88 88 Ce projet est labellisé Bicentenaire de la Photographie par le ministère de la Culture et s’inscrit dans la programmation officielle du Bicentenaire du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027.

À travers quatre séquences consacrées aux années 1950 à 1970, TAMAT met en lumière les femmes artistes de sa collection et redonne leur place à des créatrices longtemps oubliées de l'histoire belge. L’exposition s’inscrit dans le cycle Regard sur la collection initié par TAMAT en 2025, qui met en valeur les collections du musée à travers des lectures thématiques et historiques renouvelées. Cette nouvelle édition explore un chapitre encore trop peu étudié : la contribution des femmes à la transformation de la tapisserie durant la seconde moitié du XXe siècle. La tapisserie belge du XXe siècle a connu un renouveau remarquable. Ses figures masculines sont bien identifiées. La contribution des femmes — peintres-cartonnières, licières-créatrices, artistes textiles — l’est beaucoup moins, alors qu’elles jouent un rôle actif dans la reconnaissance de la tapisserie moderne et son évolution vers les arts textiles contemporains. À travers quatre séquences couvrant les années 1950–1970, l’exposition met en lumière des parcours singuliers et donne place à huit créatrices quelque peu oubliées de l’histoire de la tapisserie belge.

La Zarra : Révélée en 2021 grâce à son single « Tu t’en iras » et sa participation au concours de l’Eurovision en 2023 avec la chanson « Évidemment », La Zarra s’impose comme l’une des figures montantes de la scène francophone. La chanteuse québécoise réussit à faire le pont entre chansons traditionnelles, pop urbaine et sonorités presque country, comme sur son dernier album « Der Himmel ». Paru au printemps 2026, ce disque lui permet d’explorer une palette d’émotions plus libre, plus assumée. Sur la scène de L’Intime Festival, elle prolongera cet équilibre entre mélodies immédiates et tension intérieure, portée par un sens du récit bien ancré. Sa vérité reste la même : écrire ce qu’elle ressent, sans détour. Rien de plus, rien de moins. Kiona (15 minutes) :La chanteuse saint-avertinoise se produira en première partie de l’une de ses idoles, La Zarra, dont elle a repris le tube « Vie d’artiste » dans « The Voice ». La jeune artiste a parcouru du chemin, allant jusqu’à se produire au printemps 2026 sur la scène gigantesque de l’Accor Arena en première partie de la chanteuse Lynda. Elle a déjà partagé sur ses réseaux plusieurs compositions qui font le bonheur de ses fans, comme « Coeur de pierre », « Ma jolie », « Paradis » ou encore « Suis-moi », en duo avec Wilson. Son concert à L’Intime Festival sera pour elle une nouvelle occasion de déployer ses ailes et d’affirmer son talent scénique et sa grande sensibilité.

SAS AZ PROD PRÉSENTE : LAURENT VOULZY Laurent Voulzy fait son grand retour sur scène : une nouvelle tournée dès l'été 2025Après un long et très beau voyage en concerts dans les Cathédrales et Eglises de France, de Belgique et de Suisse, puis un arrêt de plus d’un an pour écrire et composer, l’envie m’a pris de retrouver la scène, découvrir d’autres lieux, jouer, chanter et partager à nouveau, mes rêves acoustiques et mes rêves électriques. Kiss and Love, Laurent ___________Laurent Voulzy revient sur les scènes des théâtres et des festivals. Un rendez-vous unique avec un artiste hors du temps, qui fait de la scène un écrin pour ses harmonies envoûtantes, où ses chansons prennent une autre dimension, entre ballades rêveuses et envolées lumineuses. Après avoir accompagné tant de moments de vie avec Rockollection, Le Soleil Donne, Belle-Île-en-Mer, Marie-Galante… tant de chansons ancrées dans les mémoires, portées par sa voix douce et ses harmonies soignées, ne manquez pas ce moment suspendu avec un artiste rare et certainement le mélodiste le plus attachant.

AZ PROD (LICENCE 3-013955), EN ACCORD AVEC SHERLOCK'S MIND PRÉSENTE : FABIEN OLICARD Saviez-vous que le cerveau d'Einstein pesait moins lourd que la moyenne ? Que son secret avoué, c'était de dormir 10 à 12 heures par jour ? Et que vous possédez exactement les mêmes capacités que lui ? Dans Albert, Fabien Olicard tire le fil de la vie d'Einstein pour explorer ce dont notre cerveau est vraiment capable. Fidèle à son style de stand-up rodé depuis 15 ans, il enchaîne anecdotes stupéfiantes, démonstrations de mentalismesaisissantes et prouesses de mémoire en temps réel ! Le tout porté par un humour spontané et une énergie (très) contagieuse. Un spectacle tout public où l'on apprend autant qu'on rit, et qui vous réconcilie avec votre propre génie. Le saviez-vous ? Fabien Olicard a été nommé Chevalier des Arts et des Lettres en 2026 et son précédent spectacle, Archétypes, a reçu le Ticket de Platine avec plus de 150 000 spectateurs. Durée : 1h30Auteur et interprète : Fabien Olicard