Saône(Doubs)

Le Frac Franche-Comté consacre une première exposition monographique d’envergure à Nina Laisné dont l’œuvre transdisciplinaire se déploie dans le champ des arts visuels, de la musique, du spectacle vivant et du cinéma. Si Nina Laisné est aujourd’hui reconnue pour ses créations scéniques marquantes, elle poursuit parallèlement une œuvre majeure dans le champ des arts visuels dont témoignent les pièces conservées par le Frac et l’exposition présentée aujourd’hui où figurent de nombreuses créations inédites. Chez Nina Laisné, les œuvres scéniques et les œuvres plastiques sont intrinsèquement liées : elle y célèbre également les métamorphoses, les identités hybrides et les confluences musicales. L’artiste insuffle à ses productions plastiques une esthétique théâtrale, tandis qu’elle imagine pour la scène des compositions picturales. La porosité est telle que l’on retrouve au cœur de l’exposition l’œuvre monumentale Arca ostinata conçue avec le musicien Daniel Zapico : « un théorbe qui se rêve édifice (…) orné de bestiaires fantastiques, de chimères et d’oiseaux empruntés à l’ornementation baroque ». Dans un mouvement de va-et-vient permanent, les recherches plastiques nourrissent ainsi les performances scéniques et inversement. Le dialogue entre image, musique et chant est omniprésent, irrigué par des traditions populaires, des récits oraux ou des fables concernant des êtres au genre fluide ou en voie de mutation animale. Ces figures ambiguës, dont l’ancestralité est ici mise en lumière, rejoignent des préoccupations très actuelles relatives à l’identité et à la visibilité des minorités. La démarche de Nina Laisné s’enracine dans une archéologie rigoureuse de l’archive : partitions oubliées du XVIIe siècle, récits de la période coloniale, iconographies marginales et folklores ruraux. Elle s’emploie à dévoiler les failles des représentations et discours officiels et hégémoniques pour construire des contre-récits. Ainsi, dans les installations Na maré cheia, là no meio da mata, Na maré baixa, surge a resistência (2026) et Portulanos virados (2026), elle révèle l’histoire d’une exploitation à la fois ethnocide et écocide au Brésil : celle du bois de Pernambouc, pillé dès le XVIe siècle par les colons français pour ses qualités tinctoriales et la fabrication d’archets. Ailleurs, elle explore avec l’autrice Célia Houdart les multiples récits ibériques autour de la « femme-ours » (A Mulher ursa, 2024-2026), interrogeant notre rapport à l’altérité. Ses recherches, qui s’étendent souvent sur plusieurs années, se métamorphosent en propositions immersives d’une grande puissance poétique. Le visiteur est baigné dans un univers visuel hanté par la peinture de la Renaissance, où la lumière – traitée par le prisme des ultraviolets dans Frati uccelli (2023) – révèle ce que l’œil nu ne peut percevoir. La musique et le chant, issus des répertoires ibérique, vénézuélien, brésilien ou encore italien, constituent la matière première et vibrante de chaque pièce. Ils deviennent ici l'outil d'une tentative de réparation symbolique, redonnant corps et voix aux invisibilisés. Intitulée un monde renversé d’après un livret baroque du compositeur Estienne Moulinié, cette exposition embrasse plus de dix années de création : des premiers essais vidéographiques aux installations les plus récentes qui habitent l’espace architectural du Frac avec une force singulière et une beauté troublante. Sylvie Zavatta

Une opportunité de découvrir l’univers poétique de l’artiste Gat Kundera s'offre aux amateurs d'art et de pratique créative. À Nancray, un atelier d’aquarelle de trois heures est organisé à La Comtoiserie. Cette session, accessible à tous les niveaux, inclut la fourniture du matériel ainsi qu’un goûter. L’occasion de s’initier ou de perfectionner sa technique dans un cadre convivial. Parallèlement, le café-librairie L’Interstice à Besançon accueille l'exposition « Petit Fantôme ». Les œuvres de Gat Kundera. Cette série de peintures à l’eau dépeint un monde sylvestre peuplé de créatures oniriques, où la lumière traverse des feuillages délicats.

Micro-World est une exposition sensorielle qui appelle à la tendresse et la nostalgie. L’artiste propose de se plonger dans un monde fantasmagorique comme remède à la mélancolie. À l’intérieur se déploient des choix esthétiques contemporains qui tirent leur inspiration du DIY et des loisirs créatifs avec ce désir de « pimper » à foison et de jouer avec la technique de l’impression 3d. Être punk, mais avec des strass, des stickers, des fleurs et des étoiles. Ainsi des capsules aquariums se présenteront comme des danses graphiques, lesquelles seront saupoudrées par quelques surprises.

CONCERT D’OUVERTURE LAUDATE ! Oeuvres de Mozart, Vivaldi, Haendel, Rossini Ensemble vocal EVE Isabelle Druet, mezzo-soprano Loulou Carré, danse Pierre-Yves Fleury, orgue Edlira Priftuli, direction Du Lacrimosa du Requiem de Mozart à l’Agnus Dei de la Petite Messe Solennelle de Rossini en passant par le Cum Dederit de Vivaldi, venez réécouter les plus belles pages de la musique sacrée arrangées pour une voix soliste, choeur et orgue et mises en lumière par des interventions dansées. Ce programme qui n’est ni une Messe ou un Oratorio, ni un Requiem ou un Stabbat Mater, et qui puise le matériau dans ces chef-d’œuvres, se déploie dans l’espace et le temps, tel un véritable chemin spirituel.

Du fitness dans l'eau pour tonifier et muscler l'ensemble du corps.

Tous les jeudis place Chamfrêne. Été de 16h à 21h | Hiver de 16h à 19h

Votre Marché hebdomadaire à Saône, tous les samedis matin de 8h à 13h30. Vous y retrouvez la complémentarité de commerçants indépendants réunis autour de valeurs communes comme les bons produits, le sens de l’accueil, la consommation responsable. Un vrai lieu de vie en plein cœur de Saône, avec ses tables, ses bancs, un groupe de musique, de quoi prendre un café, se restaurer en famille.

Découvrez le marais de Saône lors d’une balade guidée au cœur d’un écosystème unique. Entre roselières, canaux et prairies humides, observez la faune et la flore qui font la richesse de ce territoire. Votre guide-conférencier vous dévoile les histoires et légendes liées à ces lieux, tout en vous faisant sentir la vie qui palpite dans chaque recoin du marais. Une immersion tranquille au fil de l’eau et des sentiers, loin de l’agitation de la ville.