Ris-Orangis(Essonne)

Compagnie du dernier soir - Myriam Marzouki- Sébastien Lepotvin Entre colères, hésitations, désaccords et élans de solidarité, la pièce explore les tensions qui traversent toute tentative d’action collective. Des habitants, inquiets des projets qui menacent leur cadre de vie naturel, décident d’agir. Victimes de violences au cours d’une manifestation, ils font face au dilemme de l’engagement : continuer ou pas ? %b%Je me souviens de la terre%/i% est une pièce inquiète de notre temps puisque désormais, même en démocratie, l’indignation et la contestation publiques peuvent se payer au prix élevé de la répression. L’histoire est racontée par les chemins en clair-obscur des réminiscences, des rêves et des cauchemars, dans un diptyque qui bouleverse la chronologie des faits, en suivant les traces que les violences subies laissent sur les corps et les esprits.

Compagnie Point Fixe - Valérie Lesort et Christian Hecq Ce spectacle pour acteurs et marionnettes nous embarque à bord du Nautilus, vaisseau légendaire tenant à la fois du monstre marin et du navire de pointe commandé par le Capitaine Nemo. On y retrouve les personnages du roman de Jules Verne : le Professeur Aronnax et son fidèle domestique Conseil qui, avant de faire naufrage et d’être les prisonniers de Nemo, s’étaient lancés à la poursuite du fameux narval géant à bord de l’Abraham-Lincoln aux côtés du harponneur Ned Land. Le Capitaine Nemo, véritable pirate moderne, les entraîne malgré eux dans un tour du monde à travers les océans, où l’expérience scientifique se mêle à la poésie des grandes profondeurs. Les acteurs, accompagnés d’une troupe de poissons, nous font voyager au cœur de ce monument de la littérature. 20 000 lieues sous les mers a reçu le Molière de la création visuelle 2016 et le prix de la critique 2016 du meilleur créateur d’éléments scéniques.

Embarquez à bord du Nautilus ! Dans cette version du roman de Jules Verne, Valérie Lesort et Christian Hecq, sociétaire de la Comédie-Française, nous emmènent dans un monde fantastique. Nous y retrouvons tous les personnages : le Professeur Aronnax et son fidèle domestique Conseil bien sûr, ainsi que Nemo. En véritable pirate moderne, celui-ci les entraîne dans un tour du monde à travers les océans. Dans cette pièce acteurs, marionnettes et machinerie nous plongent dans l’univers imaginaire de ce monument de la littérature. Partez à la rencontre de poissons des profondeurs, de méduses lumineuses et d’un poulpe géant. De quoi joyeusement nous surprendre, entre réel et irréel. Ce voyage est un véritable enchantement.

EIFFEL est le projet rock de Romain Humeau. Chanteur-auteur-compositeur multi-instrumentiste et réalisateur, il a enregistré 12 albums. Hors codes, ses productions protéiformes traversent les registres sans jamais perdre le fil des chansons. Influencé par Bowie, Pixies, Bach, Brel ou Beck, Eiffel est une révolution permanente. Après la sortie de « La peur et le vent », aux accents soul et 80’s, le groupe revient avec une énergie scénique renouvelée

« En Concert » \[Chanson\] Autrice, compositrice, chanteuse, bassiste et passionnément pianiste, Jeanne Cherhal a marqué la scène musicale française avec ses magnifiques chansons. Jeanne Cherhal s’est fait connaître au début des années 2000 avec ses chansons pleines d’audace, d’humour et de profondeur. C’est à Benjamin Biolay qu’elle a confié la réalisation de son nouvel album « Jeanne », sorti en 2025. Plus libre que jamais, elle puise dans leur belle connivence une énergie réjouissante, un son enveloppant et un goût de l’aventure bienvenu. Artiste de scène, Jeanne retrouve en groupe la route des concerts, après une tournée seule au piano consacrée à ses musiques de films préférées, qui l’a menée de Cannes à Los Angeles.

Qu’est-ce qui pousse des jeunes à s’engager corps et âme dans un cause, à agir, à manifester leurs désaccords, à entrer en résistance, à défendre leurs idéaux ? Qu’est-ce qui pousse des jeunes femmes et des jeunes hommes à s’engager corps et âme dans un cause, à agir, à manifester leurs désaccords, à entrer en résistance, à défendre leurs idéaux, alors que d’autres, même lorsqu’ils se sentent concernés, restent immobiles ? Nous les minuscules donne la parole à celles et ceux qui ont choisi de se lever. Issu.e.s d'horizons divers, de la ruralité, aux centres villes et jusqu’aux aux quartiers populaires, ils et elles refusent de se résigner face à un état du monde qui leur est imposé. Que signifie aujourd’hui s’engager ? Comment transformer l’indignation en mouvement ? Comment continuer à agir sans perdre la capacité d’espérer ? Avec jubilation et gravité, humour et conviction, les dix interprètes du spectacle s'emparent du plateau pour raconter l'origine intime de leur révolte, les combats menés, les doutes et les peurs qui les traversent. Avec Nous les minuscules, la scène devient un lieu de partage et d’affirmation où la jeunesse se raconte elle-même, dans toute sa complexité et sa vitalité. Les corps, les voix et les récits se répondent, et le théâtre, la danse, le chant et la poésie s’entremêlent pour réaliser une œuvre généreuse et porteuse d’espérance.

Le festival Les Femmes s’en Mêlent est de retour au Plan le 14 novembre 2026, avec WordsofAzia et Lynn, deux artistes aux univers sensibles et singuliers ! C’est le 8 mars 1997 que Le Festival Les Femmes s’en Mêlent a été créé à Paris. Bien avant les débats sur la parité, Les Femmes s’en Mêlent (LFSM) a été, dès le début, une réponse à la sous-représentation des femmes dans la plupart des festivals (principalement estivaux) devenant ainsi le premier événement international défendant la création musicale des artistes femmes. WordsofAzia WordsofAzia est une artiste née en France, d’origine ivoirienne, dont la musique mêle des mélodies soul, des textures jazz et des rythmes traditionnels Bhété. Inspirée par sa mère musicienne et une passion précoce pour la scène, elle canalise son amour pour l’écriture de chansons, la poésie et la spiritualité dans un son qui relie les cultures et les époques. Chantant en Bhété et en anglais, WordsofAzia crée une musique profondément personnelle et universellement résonnante. Depuis 2024, elle a sorti cinq singles accompagnés de visuels saisissants, cumulant ensemble plus d’un million de streams sur toutes les plateformes. Avec sa voix évocatrice et son son Bhété Jazz, Wordsofazia se taille une place unique dans la scène musicale mondiale. Son premier EP, “Modern Wihegou”, sorti en juillet 2025, offre une expression puissante de l’héritage et de l’identité. Elle y chante en Bhété et en anglais. Lynn Cinq ans après s’être révélée avec le single bossa nova “Tes petites fesses”, et un passage remarqué dans le studio Colors en 2023, la chanteuse originaire de banlieue parisienne signe son premier album : “La vie me va si bien”. Un projet de onze titres où la néo-soul francophone prend des accents de confidence et d’affirmation. Entre douceur et tranchant, Lynn s’impose comme une voix qui préfère dire vrai plutôt que plaire. “La vie me va si bien” n’est pas un album de certitudes, mais de traversées. Chaque morceau explore ce moment fragile où la tendresse bascule dans le doute, où la clarté se trouble. Derrière son apparente douceur, Lynn écrit comme on respire : par nécessité. Elle observe, ressent, met des mots sur ce qu’on tait d’habitude: la fatigue d’aimer, la peur de se perdre, la beauté du manque. Entre lucidité et abandon, elle tisse un récit où l’intime devient collectif, où chaque phrase semble arrachée à quelque chose de vrai. « C’est le fait de le dire qui me fait y croire », dit elle. Fake it until you make it.

Marché en centre-ville