Plaisir(Yvelines)

La Carmen de Buenos Aires Une Carmen sensuelle et envoûtante qui mêle au grands airs de Bizet, ceux de Piazzolla et de Gardel au son du bandoneon. Une Carmen insolite et sensuelle née dans le quartier des truands de la Boca à Buenos Aires sur un air de bandonéon, fortement inspirée par les sublimes accents de Piazzola. Création novembre 2026. Matinée de cette inspiration argentine, cette Carmen tango, plus envoutante, moins terrienne, se meut au son du bandonéon et de la contrebasse. Elle est tout autant éprise de liberté absolue que sa soeur espagnole mais, au final, elle est plus compatissante envers les hommes, qu'elle séduit et abandonne, ainsi qu'envers leurs amantes trompées et délaissées. D'après Bizet et Piazzola.

Une Carmen insolite et sensuelle née dans le quartier des truands de la Boca à Buenos Aires sur un air de bandonéon, fortement inspirée par les sublimes accents de Piazzola. Une Carmen insolite et sensuelle née dans le quartier des truands de la Boca à Buenos Aires sur un air de bandonéon, fortement inspirée par les sublimes accents de Piazzola. Matinée de cette inspiration argentine, cette Carmen tango, plus envoutante, moins terrienne, se meut au son du bandonéon et de la contrebasse. Elle est tout autant éprise de liberté absolue que sa sœur espagnole mais, au final, elle est plus compatissante envers les hommes, qu’elle séduit et abandonne, ainsi qu’envers leurs amantes trompées et délaissées.

Collections du Musée de la ville de SQY des années 1950 aux années 2000 Le musée vous invite à un voyage dans le temps ! S’appuyant sur sa riche collection « Design et modes de vie », qui rassemble plus de 3 200 objets, cette exposition itinérante retrace 50 ans de création : des formes sobres et fonctionnelles des années 1950, aux couleurs pop et matériaux plastiques des années 1960-1970, jusqu’au postmodernisme et à la mondialisation du design entre 1980 et les années 2000.

chanson et musique Folk Propulsée sur le devant de la scène avec Hey Bro, écrit et composé à 16 ans, et devenu single de platine, puis confirmée avec Comment tu vas ? (single d’or), Eloïz s’impose comme l’une des voix les plus singulières de la scène française. Son premier album s’est écoulé à 25 000 exemplaires et cumule plus de 100 millions de streams. En 2025, Eloïz revient avec Les Grands Espaces, un second opus où s’affirme pleinement son identité musicale, entre folk, pop et country. Elle y chante la liberté, la résilience et les émotions brutes. De Song for You, 1er extrait au groove imparable, aux Grands Espaces, Americana ou Bye Bye,l’envie de danser est immédiate, même lorsque les paroles sont plus sombres. Des collaborations avec Florent Pagny et Gaëtan Roussel viennent renforcer l’émotion de ce disque généreux et sincère. [https://www.youtube.com/watch?v=gMaw\_p4Sqpw](https://www.youtube.com/watch?v=gMaw_p4Sqpw)

Embarquement immédiat sur les traces de l’Aéropostale ! Des cabines animées de voix et de lumière jalonnent un parcours immersif et sensoriel où chacun devient l’explorateur d’une mémoire. Sept maquettes comme autant d’escales incroyables et un cockpit à taille réelle : casque sur les oreilles, le spectateur active la scène devant lui et voit surgir tout un monde. Un manège sous la neige à Toulouse. Un pilote perdu dans le désert. Un hangar devenu piste de danse en Amérique du Sud. Chaque étape de cette installation immersive fait résonner l’épopée des pionnières et des pionniers de l’Aéropostale, la première ligne aérienne transatlantique tracée en 1918 par Pierre-Georges Latécoère. Depuis 2008, Cécile Léna façonne des scénographies qui sont des machines à rêver. Mêlant théâtre, arts plastiques, cinéma et création radiophonique, ce voyage relie l’infiniment petit des vies humaines à l’immensité des imaginaires

Erik Truffaz et Antonio Lizana nous donnent à entendre une nouvelle orchestration de Sketches of Spain, chef-d’oeuvre de Miles Davis, en invitant à leurs côtés la danseuse de flamenco Ana Pérez. Erik Truffaz et Antonio Lizana nous donnent à entendre une nouvelle orchestration de Sketches of Spain, chef-d’oeuvre de Miles Davis, en invitant à leurs côtés la danseuse de flamenco Ana Pérez. Entre invention et retour aux sources, jazz et flamenco s’unissent pour le meilleur dans un concert dansé lumineux, aux arrangements si subtils. Les liens entre jazz et flamenco ne sont pas nouveaux. Le jazz a toujours été une musique vampire, et ces deux genres musicaux s’appuient sur de solides structures pour trouver leur liberté. La rencontre entre le trompettiste-alchimiste Erik Truffaz et le saxophoniste et chanteur de flamenco Antonio Lizana relève ainsi de l’évidence et se scelle dans une formidable réinterprétation de Sketches of Spain, album mythique de Miles Davis sorti en 1960. On a souvent comparé le musicien suisse au jazzman américain pour sa sensibilité, son phrasé et l’économie de notes (comme son ainé, il ne joue que les plus belles). Avec New Sketches of Spain, le tandem s’émancipe pourtant en allant fouiller les racines espagnoles de l’album. Sur scène, la présence magnétique de la danseuse Ana Pérez sublime la puissance du septet emmené par les deux compères.

Théâtre DE CATHERINE PRIVAT MISE EN SCÈNE STEFAN DRUET TOUKAÏEFF AVEC JULIE DEPARDIEU SCÉNOGRAPHIE STEFAN DRUET TOUKAÏEFF LUMIÈRE THOMAS JACQUEMART COSTUMES DAVID BELUGOU MUSIQUE BEETHOVEN PRODUCTION RICHARD CAILLAT – ARTS LIVE ENTERTAINMENT – FIMALAC CULTURE, EN ACCORD AVEC LE STUDIO MARIGNY (LICENCE 2 : 2-015024 ET LICENCE 3 : 3-015043) DURÉE 1H10 « La Misérable », c’est la mise en lumière de l’ombre de Victor Hugo, Juliette Drouet, qui raconte 50 ans d’un amour fou et d’une emprise réciproque. C’est la docilité d’une femme indocile qui s’est chargée d’accompagner le plus grand poète de tous les temps pour qu’il aille au bout de son œuvre. Juliette est son héroïne, sa muse, sa passion, sa copiste, son inspiratrice. Entre passion et enfermement, dévouée corps et âme, elle lui écrira des milliers de lettres, prouvant son éternel soutien. Deux êtres inséparables bercés par un amour secret et obsessionnel, pour le meilleur et pour le pire ! 140 ans plus tard, Julie Depardieu a décidé d’incarner le personnage de Juliette, pour nous raconter son histoire, que personne n’a jamais voulu écouter, et nous livrer tous leurs secrets d’alcôve. Un moment de théâtre intense, aussi poignant qu’élégant, unanimement salué par la critique. « Une folle histoire d’amour avec un génie de son siècle, un tyran… Formidablement interprété » FRANCE INTER « Joli et émouvant solo, que la comédienne interprète comme en frissonnant » TÉLÉRAMA TTT

LOUISE JALLU QUARTET