Marseille 6e(Bouches-du-Rhône)

Le musée Cantini est installé dans un hôtel particulier construit en 1694 par la Compagnie du Cap Nègre. Devenu propriétaire du bâtiment, Jules Cantini, amateur d'art et important marbrier qui prit part à la construction de nombreux édifices civils et religieux à Marseille sous le Second Empire, en fit don à la ville de Marseille en 1916 afin qu'il devienne un musée consacré à l'art moderne. Ce prestigieux établissement culturel marseillais développe depuis une intense politique d'acquisitions et d'expositions, en collaboration avec les plus importantes institutions muséales nationales et internationales. Le musée présente un large panorama de l'art moderne, mettant l'accent sur un certain nombre de séquences historiques telles que le post-impressionnisme, le fauvisme, le cubisme ainsi que les différentes tendances post-cubistes des années 1920-1930. Le surréalisme forme également un axe majeur de la collection, en raison des liens historiques tissés entre ce mouvement et la ville de Marseille, qui accueillit en 1940-1941 des milliers de réfugiés, parmi lesquels de nombreux artistes, écrivains et militants antifascistes fuyant le nazisme. Parmi eux se trouvait une grande partie des membres du groupe surréaliste, rassemblés autour d'André Breton à la villa Air-Bel. Les collections couvrent une période s'étendant jusqu'à la fin des années 1970, abordant une grande variété de courants esthétiques, et proposant quelques ensembles remarquables constitués autour d'artistes comme Jean Dubuffet, André Masson, Victor Brauner et Antonin Artaud, ou de mouvements parfois peu connus du grand public comme le groupe japonais Gutaï, très actif et particulièrement novateur dans le domaine de l'abstraction et de l'art performatif des années 1960. Un partenariat privilégié avec le Centre Georges Pompidou, Musée national d'art moderne a permis la mise en dépôt d’œuvres exceptionnelles venues compléter et enrichir les collections. L’accrochage est régulièrement renouvelé. > Nouvel accrochage à découvrir à partir du 8 mai. "Par une langue échappée" Nouveau parcours des collections modernes et contemporaines "Et, sans y prendre garde, embrasser le sable, entrer dans le corps du rivage par un creusement net, un son, une parole sans traduction possible, une langue échappée, une langue qui ruisselle à travers les doigts Je veux entrer dans la terre par l’eau / et dans l’eau par l’empreinte de l’eau" Samira Negrouche, Traces, 2021 Le nouveau parcours du musée Cantini invite à reconsidérer ses collections à partir de Marseille, de son histoire portuaire, de ses territoires vécus ou rêvés et de ses diasporas. Reliée par les voies de navigation aux rives de la Méditerranée, aux Amériques et à l’Asie, Marseille est au 20e siècle le centre névralgique de multiples échanges intellectuels et artistiques. Alors au cœur d’une économie mondiale, inscrite en contexte colonial, la cité phocéenne devient progressivement le terrain de résistances et de soulèvements, un lieu où se pensent d’autres relations au monde. Ville d’hospitalité où les frontières s’estompent, propice aux métissages culturels, elle est aussi un port d’exils et d’errances, le rivage d’un cimetière marin de femmes et d’hommes espérant trouver refuge. Marseille, solaire et âpre, est le point de départ d’un récit de la création moderne et contemporaine, plurielle et ouverte au monde. Renouvelant son projet scientifique et culturel, le musée Cantini s’ancre désormais dans une histoire de l’art à la fois globale et située dans son territoire, qui lui permet d’élargir son champ d’action à d’autres parcours, d’autres sensibilités, d’autres formes plastiques. Des cosmogonies surréalistes aux expérimentations autour du signe menées d’une rive à l’autre de la Méditerranée, Wifredo Lam dialogue avec Matta et Joaquìn Ferrer, Baya côtoie Ahmed Cherkaoui, Saloua Raouda Choucair voisine avec Alfred Manessier et Antoni Tàpies avec Kader Attia. Une nouvelle attention accordée aux croisements et aux hybridations dans les productions artistiques conduit à décloisonner les formes et les matériaux de l’art, en exposant les liens entre peinture, photographie, cinéma, sculpture et poésie. Grâce à de récentes acquisitions, la collection donne davantage de visibilité aux artistes femmes, élargit sa géographie aux rives du Sud et rend sensible l’expérimentation d’autres matérialités et techniques. De nouveaux prêts, généreusement consentis par des institutions publiques – le Centre national des arts plastiques, le Musée national d’art moderne - Centre Pompidou et la Bibliothèque de l’Alcazar - et des collections privées, soutiennent cet élan. Matérialisant cette nouvelle dynamique, la proposition graphique de cet accrochage, conçue par Joseph Benoit, s’appuie sur deux typographies contemporaines dessinées par des femmes. Utilisée pour les titres, "Rakkas" est une police de caractères arabes et latins dessinée par Zeynep Akay. Le dessin arabe s'inspire des lettrages Ruq’ah des affiches de cinéma égyptien des années 1950 et 1960 tandis que le dessin latin en reprend l’esprit sans jamais l'imiter. "Adelphe", créée par Eugénie Bidaut est conçue pour intégrer plusieurs formes d'écriture inclusive. Ces typographies portent chacune une réflexion sur la manière dont l'écriture peut accueillir la diversité des identités et des héritages culturels. Ce nouveau parcours des collections modernes et contemporaines préfigure la prochaine exposition du musée Cantini, Juste au-dessus du silence, consacrée aux femmes engagées pour l'indépendance de l'Algérie, présentée du 1er octobre 2026 au 21 mars 2027. Commissariat : Amélie Lavin, directrice du musée Cantini et Louise Madinier, conservatrice au musée Cantini Musée Cantini - du 08 mai 2026 au 25 avril 2027 Entrée libre ► Gratuité pour toutes les activités dans les musées durant la période Été marseillais (21 juin au 6 septembre) : * visite commentée individuelle * visite commentée en famille * visite atelier en famille * visite contée * spectacle et conte + d'infos sur musees.marseille.fr ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite. ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site des musées.

La cuisine de Samy Leroy et la peinture d'Emmanuelle Carré partagent une même attention à la matière, au geste et à l'émotion. Le restaurant Dame Jeanne ouvre ses murs à cette rencontre pour l'été. À travers ÉLAN DE VIE, l'artiste explore le mouvement et la croissance — formes de cocon, tons beiges et feuilles dorées qui captent la lumière. TERRES D'ANCÊTRES, à l'inverse, plonge vers la profondeur organique : strates géologiques, matière brute, poudre de marbre et chaux. Lauréate du Prix du Jury 2025 à Art en Cantal et récemment mise à l'honneur dans le magazine ECCELSO, Emmanuelle Carré développe une pratique fondée sur le geste, l'intuition et la transmission. Ses œuvres figurent dans des collections privées en France, en Belgique et aux États-Unis. Deux rencontres avec l'artiste sont prévues sur place : jeudi 25 juin et jeudi 23 juillet, de 18h à 19h30. Elle sera présente pour échanger autour de sa démarche et de ses œuvres.

À Belsunce, au pied des tours Labourdette, Marseille Qui Danse propose, chaque lundi de l’été, des rendez-vous dansants gratuits et ouverts à tous, au cœur de l’espace public. Conçues comme des moments de rencontre accessibles et conviviaux, ces animations mêlent initiations à la danse, animées par des associations locales, et temps de danse libre. Dans ce quartier en pleine évolution, ces rencontres hebdomadaires invitent habitants, passants et curieux à se retrouver, partager et profiter des soirées d’été dans une ambiance chaleureuse. Chaque lundi devient ainsi un moment de respiration collective, favorisant la rencontre, la mixité des publics et l’appropriation positive de l’espace public.

Fotokino invite pour la première fois Makiko Furuishi, artiste japonaise installée à Toulon, pour une exposition solo qui présentera une série de travaux récents, ainsi que plusieurs œuvres réalisées pour l’occasion, comprenant peintures à l'huile, aquarelles, textiles et pièces en céramique. Inspiré de créatures surnaturelles issues du folklore japonais qui interagissent avec le monde humain, le travail de Makiko Furuichi ne se limite pas à des éléments narratifs ou esthétiques empruntés à la tradition, mais aborde des problématiques contemporaines telles que l’hybridation entre l’humain et la nature, le rapport à l’invisible et la transformation. À travers ces mythes, Furuichi aborde la frontière entre le vivant et l’inerte, l’altérité et la métamorphose, l’étrangeté et l’inconnu, tout en intégrant une dimension humoristique qui apporte de la légèreté dans un contexte actuel toujours plus violent. « J’ai longtemps laissé la couleur évoluer d’elle-même. Et en réponse à cette liberté formelle, j’ai peint et dessiné dans des couleurs vives, des êtres joyeux, impatients et animalisés, l’animalité représentant pour moi une possibilité de liberté sur laquelle les humains pourraient prendre modèle.» — Makiko Furuichi Le Studio Fotokino est un lieu dédié aux arts visuels, proposant tout au long de l’année un programme d’expositions, d’ateliers et de rencontres. Un lieu ouvert à tous, enfants et adultes, qui comprend également une partie librairie, où les ouvrages des éditions Fotokino côtoient une sélection de livres et de prints autour de la peinture, l’illustration, la photo ou le design.

La Saison Méditerranée se poursuit tout au long de l’été avec des projections documentaires hebdomadaires. De juillet à août, le public aura l’occasion de s’immerger dans l’étendue de la Méditerranée. Mêlant portraits d’écrivains, récits intimes et explorations filmiques, cette sélection à la croisée des pratiques artistiques, documentaires et littéraires, donnera à voir les dialogues et représentations que compose cet espace. MERCREDI 1er JUILLET À 17H L’Ordre & Méditerranée Deux films fameux de Jean-Daniel Pollet, grands classiques du documentaire, les très beaux L’Ordre (42 min., 1973) et Méditerranée (44 min., 1963) pour ouvrir notre programmation estivale. JEUDI 9 JUILLET À 17H30 Italo Calvino 1923/1985 Film d’Edgardo Cozarinsky. Convaincu qu’on ne peut rivaliser en tragédie avec la réalité, Italo Calvino avait, dès ses premiers écrits, opté pour le comique comme moyen le plus apte à ressaisir le spectacle du monde. MERCREDI 15 JUILLET À 17H Si nous habitons un éclair Film de Louise Chevillote. Où survivent les morts ? Une jeune femme a perdu sa mère. Elle part à sa recherche, se lance dans une enquête métaphysique, avec les amis et les poètes pour tenir face au néant et le cinéma pour attraper l’invisible. MERCREDI 22 JUILLET À 17H30 Les Fioretti de Pier Paolo Pasolini 1922/1975 Film d’Alain Bergala. Poète, romancier, dramaturge, essayiste, Pasolini est moins connu comme écrivain que pour sa filmographie. Alain Bergala redessine son portrait mêlant archives, citations, images de Rome ou du Frioul et témoignages. MERCREDI 29 JUILLET À 17H Miquel Barceló, des trous et des bosses Film de Jean-Louis Comolli. Artiste espagnol expérimental de la peinture et la sculpture, Barceló explore la décomposition, la lumière et le paysage naturel. Dans ce film découvrez des invités par « analogie » à son travail expérimental. MERCREDI 5 AOÛT À 17H30 La langue des oiseaux Film d’Erik Bullot. Exploration du chant des oiseaux, de leur notation à leur influence sur la musique. Se donnant comme un récit d’anticipation, ce film est une exploration aussi poétique que scientifique. Prix du Patrimoine culturel immatériel, Cinéma du Réel 2022. MERCREDI 12 AOÛT À 17H Dante, de l’enfer au paradis Film de Thierry Thomas. Dans une riche dramaturgie mêlant sculptures, fresques, gravures, images de synthèse avec récit et analyses, Thierry Thomas nous fait parcourir pas à pas le voyage initiatique dans l’Au-delà relaté et vécu par Dante dans La Divine Comédie. MERCREDI 19 AOÛT À 17H30 Ismail Kadaré Film de David Teboul et Jacques Audoir. Exaltation d’une Albanie éternelle, l’oeuvre d’Ismail Kadaré est inséparable du contexte dans lequel elle s’est écrite. MERCREDI 26 AOÛT À 17H30 L’heure exquise Film de René Allio. Dans les rues de Marseille, René Allio retrouve les lieux de son enfance. La géographie de la ville et sa sociologie sont l’objet principal de cette exploration filmique. De sa voix douce, le cinéaste évoque avec émotion Marseille, sa ville natale.

L’exposition Dubout, l’art de tout dessiner rend hommage à l’un des plus grands dessinateurs français du XXe siècle, originaire de Marseille, à l’occasion du cinquantenaire de sa disparition. Albert Dubout (1905-1976), maître du trait et du regard satirique, a marqué plus de cinquante ans de vie artistique par une œuvre foisonnante, inventive et d’une portée exceptionnelle. Il est l’un des rares artistes à avoir exploré avec autant de talent toutes les formes d’expression graphique : dessin de presse, illustration, peinture, affiche, cinéma, publicité et animation, en France comme à l’international. Dubout collabore avec plus de 250 journaux et revues, touchant un lectorat estimé à 5 milliards de personnes. Ses dessins de presse, souvent en couverture, circulent dans le monde entier. En parallèle, il publie plus de 140 albums, traduits et diffusés à l’international, certains tirés à plus d’un million d’exemplaires. Illustrateur hors pair, il met en images 67 grands classiques de la littérature française, de Villon à Molière, de Voltaire à Balzac, jusqu’à Marcel Pagnol. Il conçoit également 86 affiches (notamment pour le cinéma), des dessins animés, deux films, des vitrines animées pour les Galeries Lafayette, des campagnes publicitaires et des décors de théâtre. Peu d’artistes auront fait preuve d’une telle diversité d’expression. Dans le cadre de cette thématique d’exposition, le Musée Regards de Provence programme une série de rencontres avec Didier Dubout, de conférences, des ateliers créatifs avec visites guidées adaptées pour la jeune génération et aux scolaires, des ateliers d’aquarelle, des cours de yoga au milieu des œuvres et de l’art thérapie. Ces évènements dédiés à l’échange, à la transmission et au partage, sont autant de moments riches, sensibles et conviviaux pour écouter les témoignages, se laisser porter par la création et inspirer par les œuvres. Les 2, 3, 4, 5 et 18 avril, les 2 et 23 mai, le 12 septembre à 15h : rencontre, visite commentée et dédicace de Didier Dubout : « Voyage dans l’univers d’Albert Dubout ». Visites offertes moyennant le règlement d’un droit d’entrée aux expositions plein tarif.

Les bibliothèques de Marseille sont ouvertes à tous et à toutes. Venez découvrir, échanger, vous informer, lire, écouter, partager, rencontrer, travailler, jouer, apprendre et vous distraire gratuitement, toute l’année ! La bibliothèque des Cinq-avenues vous propose : ► RENDEZ-VOUS JEUNESSE : ► Jeu de rôle JEUDI 2 JUILLET À 18H Le jeu de rôle sur table est un jeu coopératif qui fait appel à votre imagination et vous invite à explorer un monde où des héros surmontent des épreuves, font face à des ennemis, découvrent des secrets oubliés et bien d’autres choses. De 12 à 15 ans. Sur inscription. Animé par Les parchemins de Tychée - Najet Berber. ► Lectures rafraîchissantes VENDREDI 3 JUILLET À 10H Il fait chaud, il fait trop chaud ! Les bibliothécaires vous proposent un temps de lectures rafraîchissantes et de création de bâtons de pluie pour oublier la canicule. De 18 mois à 3 ans. Sur inscription. ► Atelier philo : s’ennuyer, est-ce un problème ? MARDI 7 JUILLET À 10H À peine les vacances débutées et voici que certains enfants commencent à s’ennuyer, et à le dire haut et fort. Nous échangerons à ce sujet, et en deuxième partie d’atelier nous créerons une saynète théâtrale sur le thème de l’ennui. De 6 à 12 ans. Sur inscription. Animé par Bibliothènomade. ► Tapis de lecture JEUDI 9 JUILLET À 10H Installez-vous confortablement autour du tapis de lecture et laissez-vous embarquer par les bibliothécaires et leurs lectures sur le thème du jour et de la nuit... De 0 à 3 ans. Sur inscription. ► Mini Lecture Avenues : le club de lecture pour les 8-12 ans JEUDI 9 JUILLET À 15H Viens partager tes lectures et découvre les nouveautés avec les bibliothécaires et d’autres passionné.es de bouquins comme toi. BD, mangas, romans, documentaires... Viens comme tu lis ! Sur inscription. ► Atelier scientifique : la mer et sa préservation VENDREDI 10 JUILLET À 9H30 Un atelier ludique et scientifique pour découvrir et protéger la mer et ses richesses. De 8 à 12 ans. Sur inscription. Animé par Les petits débrouillards. ► Il était une autre fois VENDREDI 10 JUILLET À 15H Les contes qui ont bercé ton enfance véhiculent parfois des stéréotypes féminins et masculins. Cet atelier éducatif et créatif t’invite à questionner ces modèles de manière ludique. Un moment pour encourager l’égalité dès le plus jeune âge ! De 10 ans. Sur inscription. Animé par les bibliothécaires ► Ludothèque JEUDI 23 JUILLET À 14H La bibliothèque se transforme en ludothèque le temps d’un après-midi : viens jouer en famille et découvrir de nouveaux jeux ! À partir de 9 mois. Sur inscription. Animé par L’Académie des enfants.

Les thèmes abordés incluent les oiseaux littoraux et marins, la posidonie, les laisses de mer, le plancton, les archipels marseillais, les récifs artificiels du Prado, la flore des Calanques, et bien d’autres encore. Un éducateur à l’environnement spécialisé dans le milieu marin et le littoral assure l’accueil, l’animation, la sensibilisation et l’accompagnement des visiteurs et des groupes. Ces animations sont recommandées à partir de 8 ans. INFORMATIONS PRATIQUES ► Lieu de rendez-vous : Stade nautique Florence Arthaud 6 promenade Georges Pompidou 13008 Marseille Parking le plus proche : Parking QPARK P1 Palm Beach – Forfait journée à 5,20 € Transport en commun : Bus 19 et/ou 83 – Arrêt « Stade Nautique » Mobilité douce : Station « Le Vélo » disponible devant le stade, ainsi que des arceaux à vélos à disposition. ► Inscriptions : Les inscriptions pour chaque créneau ouvrent à J-7, soit une semaine avant. Voir calendrier de réservation ► Le jour de votre activité : Heure de rendez-vous : Nous vous donnons rendez-vous 15 minutes avant le début de votre séance à l'accueil du Stade Nautique (Bâtiment 3 - Accueil : ÉTÉ MARSEILLAIS / BIODIVERSITE ) Le Stade Nautique Florence Arthaud dispose d'infrastructures accessibles et adaptées à l'accueil de personnes en situation de handicap. Notre équipe est à votre disposition pour vous renseigner sur l'accessibilité des différentes activités proposées et prendre compte vos besoins spécifiques afin de vous accueillir dans les meilleures conditions.