Lyon 6e(Rhône)

Cet évènement estival, entièrement gratuit, est une occasion unique de découvrir les richesses de la nature en ville ainsi que la diversité des espèces animales et végétales présentes à Lyon. Gratuites et en plein air, Les Estivales Lyon nature proposent aux petits et grands une programmation riche et variée pour en apprendre plus sur la biodiversité des arbres et des forêts locales et tropicales. Une occasion exceptionnelle pour les familles de venir à la rencontre des associations, professionnels, animateurs et artistes qui œuvrent pour la protection et le développement de la biodiversité des forêts d’ici et d’ailleurs. Des visites ethnobotaniques aux spectacles déambulatoires, en passant par les conférences sur la gestion des forêts, il y en aura pour tous les âges et toutes les envies et ce, tout au long du mois de juillet ! Cette année, Les Estivales vous permettront de (re)découvrir le parc de la Tête d’or à travers son histoire, son évolution et son avenir. De son passé emblématique à ses enjeux actuels et futurs, explorez la richesse de ce lieu incontournable, véritable conservatoire de la biodiversité en ville, où se mêlent patrimoine paysager, espèces végétales remarquables et faune exceptionnelle. Ateliers pour les enfants : Art-coquilles au Jardin Rosa Mir, Expédition végétales, L'apprenti forestier etc... Visites pour les familles : Aménage ton enclos, Les petits naturalistes de demain, Histoire du parc en image etc... Visites pour adultes : Faune et flore des parx de demain, Histoire du parc zoologique, Le jardin Rosa Mir, Le métier de soigneur etc...

Artiste autodidacte adepte du happening et de toutes les formes d’art éphémère, Jean-Claude Guillaumon a marqué la scène artistique lyonnaise. Le macLYON présente la première rétrospective dédiée à cet artiste inclassable, empreint de facétie et d’ironie. Né en 1943 à Lyon, Jean-Claude Guillaumon s’est consacré à la peinture avant de découvrir le happening et l’art environnemental en 1964 à la Biennale de Venise. Curieux de toutes les formes de création, il se tourne vers le mouvement Fluxus et collabore avec des artistes tels que Ben, George Brecht et Robert Filliou mais aussi Daniel Buren, Olivier Mosset ou encore ORLAN. Adoptant la maxime L’art c’est la vie, il organise de nombreux happenings et contribue à l’essor de ce courant alternatif dans la région lyonnaise, bousculant au passage la scène artistique locale et ses institutions. À une époque où l’émergence des nouvelles formes d’art liées aux secondes avant-gardes restait très centralisée, notamment à Paris, ces artistes engagé·es en région apparaissent comme de véritables pionnier·ères. Dans les années 1970, Jean-Claude Guillaumon s’éloigne progressivement du happening et de la vague Fluxus pour se consacrer à la photographie noir et blanc. Il met en scène son propre corps dans des compositions souvent burlesques, incarnant un regard à la fois plein de malice et engagé sur la société et l’art. « […] je me suis multiplié dans des compositions photographiques pour jouer tous les rôles du genre humain. L'humour et la dérision, omniprésents dans ce travail, sont les seules façons de détruire la vanité de la représentation de ma propre image : je joue ainsi le rôle de l'homme ordinaire, mais aussi celui de l'artiste, de sa place dans la société, en référence à l'histoire de la peinture. » Tout au long de son existence, son œuvre réalisée avec peu de moyens aura défendu ce lien indissociable entre l’art et la vie. Bien avant l’apparition du selfie, son corps, à la fois sujet et objet de sa création, traverse le temps et les espaces, témoignant de la place de l’art dans ses relations personnelles, familiales et artistiques. Commissaire : Matthieu Lelièvre, Responsable de la collection du macLYON

Pendant plus de 30 ans, Isabelle et Jean-Conrad Lemaître ont constitué une collection exceptionnelle d'art vidéo, l’une des plus importantes en mains privées en France. Tasja Langenbach, spécialiste reconnue d'art vidéo, a été conviée par le macLYON afin d'assurer le commissariat de cette exposition. Elle a imaginé un parcours où l'émotion et le sensible sont à contre-courant de la pratique actuelle du scrolling. Grands amateurs d’art, Isabelle et Jean‑Conrad Lemaître ont décidé, après quelques années de collection d'œuvres d'art dites "classiques" (peinture, gravure, photographie...), de se consacrer uniquement à l'art vidéo, réunissant ainsi un ensemble unique d'œuvres réalisées entre 1984 et 2025. Cette collection se distingue par sa vision singulière. Voyageurs, curieux et intuitifs, les Lemaître ont surtout procédé par choix affectifs et personnels. Leur regard d’une ouverture intellectuelle rare, s’est tourné vers des œuvres qui abordent des enjeux sociaux, politiques et économiques. Figure emblématique de l’art vidéo en Europe, et à la tête du Videonale – Festival for Video and Time-Based Arts à Bonn en Allemagne depuis 2012, Tasja Langenbach a conçu un parcours spécifique à partir d’une sélection d’œuvres, complété par un programme de projections et de rencontres, qui permettra de découvrir cette collection hors normes. Commissaire : Tasja Langenbach

Le macLYON invite Giulia Andreani pour une exposition monographique. Intitulée Peinture froide, l’exposition explore la représentation des pouvoirs au 20e siècle, qu’il s’agisse de guerres, d’art, de l’histoire officielle ou de celle des marges. Férue d’histoire, l’artiste-peintre Giulia Andreani redonne une forte présence à la peinture figurative sur la scène artistique française. Son œuvre retrace les récits de l’Histoire et les luttes du 20e siècle, qu’elle réinterprète à travers des figures politiques, féministes et marginales. Ses peintures font émerger les traces du passé et soulignent leur résonance avec les enjeux sociétaux et politiques actuels. Articulée autour de trois chapitres, l’exposition aborde successivement la fascination de l’artiste pour la « Grande Histoire », qui s’affirme par le pouvoir et la domination, la « Petite Histoire », qui fait ressurgir les figures oubliées et leur rôle social majeur, ainsi que l’inscription de la mémoire collective dans l’histoire de l’art. Giulia Andreani porte un regard critique et personnel sur les hiérarchies et sur le rôle que les figures historiques et les artistes occupent dans la société. Réunissant plus d’une cinquantaine d’œuvres, des peintures et des aquarelles de formats variés, et dans une scénographie conçue spécialement pour l’exposition, Peinture froide évoque les sujets engagés chers à l’artiste mais aussi l'humour, souvent ironique, qui infuse dans ses œuvres. Une peinture monumentale inédite incarne l’aboutissement de ses recherches menées pour l'exposition et confirme la place désormais incontournable de Giulia Andreani parmi les artistes majeur·es de sa génération. Le titre de l’exposition fait écho aux interrogations de l’artiste sur la manière dont les contextes politiques influencent la peinture, notamment celui de la guerre froide (1947-1991), période historique que Giulia Andreani étudie avec intérêt. « Je me sens très concernée par ce qui se passe autour de moi et je réagis beaucoup à chaud, ma peinture s’inscrit dans une urgence extrêmement actuelle. Malgré la lenteur de l’exécution et une apparence très lisse, je fais une peinture d’énervée. » Commissaire : Marilou Laneuville, Responsable des expositions et des éditions au macLYON

Les soirs d’été, le bar du Péristyle vous accueille sous les arcades de l’Opéra qui deviennent le fief du Festival du Péristyle. Les concerts se succèdent pour vous faire découvrir des musiques venues de tous bords ! Au programme, des sets de musique à 18h30 et 21h du mardi au samedi Le Bar du Péristyle Mocktails & long drinks, pause gourmande et petites faims Du mardi au samedi de 18h à 23h 25 juin 2026 - Black Atlantic : Monoloco System + James Stewart (DJ). Fusion transatlantique Bruno Bassan – chant lead, percussions, Théo Fardel – basse, Romain Fréchin – batterie, Yuniel Camilo – piano, clavier, Charles Paillet – guitare électrique, tres cubain, Élisa Piccolo – chœurs. 26 juin 2026 - Black Atlantic : Vaudou Game + James Stewart (DJ). Afro funk Laetitia Narel – batterie, chœurs, Ornella Debono – sax, percus, chœurs, Peter Solo – guitare, voix lead, Théo Pagès – claviers, percus, chœurs, Théo Michel – guitare, chœurs, Jean-Claver Tchoumi – basse, chœurs. 27 juin 2026 - Black Atlantic : Sazman + James Stewart (DJ). Psyché gréco-turc Rémi Foucrier – oud, chant, Mathieu Picard – basse, Hadrien Santos Da Silva – batterie. 30 juin et 1 juil. 2026 - KapKap. Maloya frisson Mary Baré – chant, Charlotte Espieussas – chant, percussions, David Doris – chant, percussions. 1 juil. 2026 - KapKap + Ti'kaniki èk Lantouraz Kabar Maloya. Blues et transe de La Réunion Mary Baré, Marie Albert, Luna Nieto, Nora Amar, Sandra Richard, Luc Moindranzé, Grégoire Sanchez, Mahé Grondin, Fild, Hadrien Santos Da Silva – chants et percussions. 3 juil. - 4 juil. 2026 - We Are The New Generation. Collectif rap/slam Alkatonny, Skartel, Humble King, Palattable, Enfant de la Lune, Mak The Chris – chant, Cédric de la Chapelle – MPC, claviers, guitare, Aymeric Krol – batterie, percussions, SPD. 7 juil. 2026 - Mitsune. Folk psychédélique japonais Shiomi Kawaguchi – shamisen, chant, shinobue, Youka Snell – shamisen, chant, Daigo Nakai – basse, chant, Petros Tzekos – percussions 8 juil. 2026 - La Rueda del Colectivo Cimarrones + James Stewart (DJ). Cumbia et rythmes afro-colombiens Guadalupe Miranda – chant lead, Luisa Cáceres – chœurs, gaita, percussions, Lorenzo Morrone – percussions, chœurs, Grégoire Sanchez – percussions, chœurs, Alex Lefko – percussions, chœurs, Jorge Mario Vargas – percussions, chœurs, Laura Maldonado – danse, Yorismel Barrios – danse. 10 juil. - 11 juil. 2026 - Chaabi-Negh. Chaâbi kabyle Azzedine Acherchour – piano, Nadir Benzemma – banjo ténor, Nassim Boudjida – banjo guitare, Lyes Chouiref – violon, Samir Harrouche – tar, Ouamer Serbouh – derbouka, Lyes Nechak – chant, mandole. 14 juil. - 15 juil. 2026 - Nuage 86. Petit orchestre Inouï Jessica Martin Maresco – chant, Alice Perret – claviers, Benjamin Flament – percussions, Olivier Koundouno – violoncelle (le 14 juillet), Léonore Grollemund – violoncelle (le 15 juillet), Aloïs Benoit – trombone, euphonium. 17 juil. - 18 juil. 2026 - Yuntābā – Élie Dufour. Trio jazz mutant et moyen-oriental Elie Dufour – piano, Anissa Nehari – percussions, Mohamed Abozekry – oud, voix. 21 juil. - 22 juil. 2026 - Framboyan. Musiques mexicaines et afro-latines Irepan Mejía – violon, violoncelle, chant, danse, Charlotte Espieussas – accordéon, chant, percussions. 23 juil. 2026 - Black Atlantic : Congo Cowboys + James Stewart (DJ sets). Country soukous Chris Bakalanga – chant, guitare, Simon Attwell – banjo, Julio Sigauque – basse, Anthon Manuel – batterie. 24 juil. 2026 - Black Atlantic : Pambélé + James Stewart (DJ sets). Psyché afro-colombien Yomira John – chant, percussions, Luisa Caceres – chant, sax ténor, gaitas, Giles Davenport – guitare, Paul Charnay – claviers, orgue, Alex Lefko – percussions, chœurs, Lorenzo Morrone – percussions, J. Mario Vargas – percussions, chœurs. 25 juil. 2026 - Bonbon Vodou. Chansons métissées Oriane Lacaille – chant, batterie, kayamb, roulèr, percussions, flûtes pygmées, Jérémie Boucris – chant, guitare, cigar box, ukulélé, Yann-Lou Bertrand – chant, basse, trompette, flûte, kass kass, Juliette Minvielle – chant, tuntun, guimbarde, pandeiro, bendir, Roland Seilhès – chant, saxophones, flûte, clarinette. Les 2, 9 et juil. 2026 - Karaoké piano avec Alice Perret

Ugo Strebel vous propose un biopic ! Son biopic ! L’histoire de l’humoriste le plus célèbre du monde maintenant à la ramasse, nul, planqué chez lui et qui a toutes les peines du monde à trouver la formule miracle qui lui donnera à nouveau les clefs du succès.

Formé par les musiciens américains Nicolas Jaar et Dave Harrington, le groupe Darkside expérimente aux frontières du rock, de l’électro et du groove. Darkside naît en 2011, tandis que la carrière solo de Nicolas Jaar s’apprête à décoller, et trouve un terrain d’entente inédit entre le savoir-faire électronique du musicien américano-chilien et le jeu de guitare libre de Dave Harrington, issu des franges les plus expérimentales de la scène jazz new-yorkaise. La sortie en 2025 du troisième album de Darkside, l’impressionnant Nothing, signe l’arrivée du batteur Tlacael Esparza et l’envolée vers des contrées inconnues où se mélangent dub, funk, rock progressif, pop, jazz et house, comme embarqués dans un grand huit au ralenti.

Le festival La Brise, temps fort populaire, festif et intergénérationnel, donne rendez-vous au cœur du Lyon 8ème le vendredi 10 juillet 2026, de 17h30 à 22h30, pour une soirée en plein air couronnée d'un feu d'artifice. La compagnie Antiquarks et Coin Coin Productions vous donnent rendez-vous pour le Festival La Brise, temps fort populaire, festif et intergénérationnel, pour célébrer la fête nationale autrement ! Musique live, danse, arts de la rue et créativité partagée sont au programme de cette grande soirée en plein air, co-construite avec plus de 50 partenaires du quartier. Un événement gratuit, ouvert à tous, qui transforme la place du 8 Mai 1945 en scène vivante et conviviale. Au programme : 17h00 – 17h30 : Le Pédibucéphale, La grande batucada du 8ème 17h45 – 18h00 : Batucada Afro-Brésilienne 18h00 – 18h15 : Atelier freestyle et impro au ballon 18h15 – 18h30 : Gargan'Dance, spectacle de danse, par Nadège Benguesmia 18h30 – 18h45 : Batucada Afro-Brésilienne 18h45 – 19h30 : DJ set et Banquet 19h30 – 20h00 : Cie Authentik, spectacle danse, art du cirque & foot freestyle 20h10 – 21h40 : SMASH!, concert musique live funk-rock 21h45 – 22h30 : DJ set — Emma passe ses disques 22h30 : Feu d'artifice offert par la mairie du 8ème arrondissement Direction artistique et MC : Richard Monségu avec une coordination de Coin Coin Productions Accès : Place du 8 Mai 1945, Lyon 8ème. Entrée gratuite.